Minden bizonnyal vannak rosszabb módszerek két órát tölteni a színházban, mint nézni, ahogy De Niro önreflexiós akcióban / vígjátékban játszik egy régi gengsztert.
A család a Manzonis körül forog, egy hírhedt maffiacsalád körül, amely azóta bujkál Franciaországban és környékén, amióta Giovanni (Robert De Niro) pátriárka rablotta maffiózótársait a Fed-be. Giovanni és felesége, Maggie (Michelle Pfeiffer), lánya Belle (Dianna Agron) és fia Warren (John D'Leo) az elmúlt tíz évben állandó tüske volt a Tanúvédelmi Program ügynökének, Robert Stansfieldnek (Tommy Lee Jones)., mivel szokásos pszichotikus viselkedésük folyamatosan fújja az amerikai kormány titkos működését.
Giovanni, aki most Fred Blake-ként adja át magát, családjával átköltözik Normandia álmos városába, ahol eleinte úgy tűnik, hogy a (volt?) Bűnözők képesek lesznek nyugodtan letelepedni és alacsony szinten maradni. A mondás szerint azonban a régi szokások keményen meghalnak, és elég hamar Manzonis-i bajba kerülnek - olyanok, amelyek előbb-utóbb kötelesek nemkívánatos figyelmet kivívni azokról a bérgyilkosokról, akik Giovanni fején akarják összegyűjteni a fejet.
Luc Besson filmrendező - a La Femme Nikita és Léon rendezője: A Transporter és a Taken filmek hivatásos és társírója / producere - ünnepi stílusában jól megalapozott, de forgatókönyveiben kommentálja az amerikai krimi / akció műfaj trópusait is - és a Család tartja ezt a hagyományt. Besson irányította ezt a projektet az adaptált forgatókönyv (Tonino Benacquista regényéből, a Malavita-ból) írása mellett, így a végső filmtermék a sötét szatíra, a társadalmi kommentárok, a ritmus nélküli humor, az erkölcsi tartalom és a furcsa esztétika egyenletesebb keverését kínálja. mint az elmúlt évtizedben Besson EuroCorp zászlaja alatt megjelent filmek egy része.
A felszínen úgy tűnik, hogy Benacquista forrásregényének címkéje - "Képzeld el, hogy a francia vidékre ültetett szopránok" - alkalmazható a Családra, Besson megközelítése mégis visszavezethető a francia Új Hullámra, ahogy filmje riffel és dekonstruál. a „Mobsters for suburbia” előfeltétele azáltal, hogy az akciót az európai vidékre helyezi át. A Család nem Besson legerősebb alkotása, de ő és Michael Caleo író - aki tud egy-két dolgot a gengszter hősellenes mítosz újbóli vizsgálatáról, miután a Sopranos-ban történetszerkesztőként dolgozott - sikerrel készítenek egy film, amelyet szórakoztató nézni, és mégis van mondanivalója arról, ahogy Hollywood csillogtatja a maffiózó életstílust.
Besson és Caleo forgatókönyvének első két felvonása a Manzoni klán napi kihasználásai körül forog, mielőtt az elbeszélés felgyorsulna, és a dolgok a harmadik felvonásban a fejükre kerülnek. Történetileg a film akkor érdekes, ha olyan kérdéseket vizsgálunk, mint az európaiak megszállottsága az amerikai popkultúra iránt (újabb visszahívás a francia Új Hullámra), valamint a sötét humor segítségével fedezik fel, hogy egy tiszta vérű maffia család valóban hogyan viselkedhet. Bár a harmadik felvonás szilárd, mégsem olyan éles vagy harapós, mint amennyire lehetősége nyílt a gengszterfilmek trópusi kommentjeire (egy hatalmas cselekményes egybeeséssel kezdve, amely nem annyira öntudatos, mint lehet) Voltál).
Ehhez kapcsolódóan elég sok önreflexív anyag is található a filmben, legyen szó De Niro és Pfeiffer maffiózók művéről - akik egy Gengszter feleséget ábrázoltak a Nős a csőcselékhez és / vagy a Scarface-hez - vagy arról, ahogyan hogy Martin Scorsese (a The Family ügyvezető producere) mozijából származó elemekre fanyar, de gyakran kalapácsos módon hivatkozunk. A legjobb meta-poénok a legfinomabbak is - de még az orrban történő kiabálás is megbocsátható, részben azért, mert a kezelésük módja miatt a család gyakran inkább rokonságot érez egy ravasz kritikával, mint egy Scorsese-hez írt szerelmes levél. (és utóbbi részvétele ebben a filmben azt sugallja, hogy ezzel még jól is járhat).
De Niro és Pfeiffer hasonlóképpen jó sport, amikor arról van szó, hogy miként riffelik a The Family képernyőn megjelenő örökségeiket, miközben saját karaktereiket úgy egészítik ki, hogy eléggé háromdimenziósnak érezzék magukat (a film kontextusában). világegyetem). Hasonlóképpen úgy tűnik, hogy Agron gyakran a legjobban szórakozik, miközben a Glee-ből és az olyan filmekből áll, mint az I Am Number Four; ez kisebb mértékben igaz D'Leo-ra, aki a történetben a ragyogó, de mégis bűnöző fiút alakítja.
Jones itt játssza a szokásos, semmitmondó curmudgeon szerepét, de legalábbis úgy tűnik, hogy jól érzi magát ebben a filmben (ellentétben néhány közelmúltbeli sikerfilmjével). Eközben a mellékszereplők között szerepel Jimmy Palumbo (Ember a párkányon), Domenick Lombardozzi (A drót), Stan Carp (Varázsváros) és Vincent Pastore (A szopranok) - mindannyian kapnak egy-két percet arra, hogy ragyogjanak, miközben variációkat játszanak. jól viselt zsaruk / bűnözőik, a Család meta jellegének megfelelően.
A család nem a legjobb képviseletében képviseli Bessont, de itt a filmrendező ismét bebizonyítja, hogy olyan mesemondó, aki tudja, hogyan lehet olyan európai pop-art mozit produkálni, amely sokkal kellemesebb (és sok szempontból intelligensebb), mint te. számíthat a film sitcom-stílusú leírása alapján. Minden bizonnyal vannak rosszabb módszerek két órát tölteni a színházban, mint nézni, ahogy De Niro egy öreg maffiózót játszik egy öncélú akcióban / komédiában (a komédiára helyezve a hangsúlyt), amelyet egy különc francia író készített.
(közvélemény kutatás)
_____
A Family most az amerikai mozikban játszik. 110 perc hosszú, és R osztályú az erőszak, a nyelv és a rövid szexualitás miatt.
Értékelésünk:
3.5-ből 5-ből (nagyon jó)