Egy csillag született az évek során a leggyengébb Oscar-kedvenc
Egy csillag született az évek során a leggyengébb Oscar-kedvenc
Anonim

A Star Is Born 2019-ben vált nagy Oscar-kedvencévé, és a bukmékerek jelenleg a Best Picture-en való esélye alapján csak a Róma kategóriájában részesülnek. Bradley Cooper rendezői debütálása, a történet negyedik hivatalos verziója az 1937-es, 1954-es és 1976-os filmek után, a 2018 őszén zajló fesztiválverseny toast volt, és hamarosan kedvencévé vált, ha nagyszerű nyerni az Oscar-on. Ezt felvilágosította, amikor a korábbi Oscar-nyertesek, mint például Damien Chazelle első embere, Barry Jenkins „Ha a Beale Street beszélhetne” és Steve McQueen özvegyei állítólagos versenytársa a rossz box office és a homályos kritikai dicséret útközbeni gondozása miatt esett vissza.

Az utóbbi időben a díjak megbeszélésében a Green Book és a Bohemian Rhapsody dominál, a komédia és a dráma legjobb képének aranygömbjei ellentmondásos nyertesei (egy másik vita az, hogy az amerikai külföldi sajtó hogyan osztályozza a műfajokat). Mindkettőt kritizálták a tárgyuk pontatlan ábrázolásáért, ezért ledesztillálta őket, hogy megfordítsák a Miss Daisy vezetését és az egyenes Walk Hard: The Dewey Cox történetet, illetve a filmkészítõket; Az előbbi társszerzője, Nick Vallelonga törölte Twitterét, miután a rasszista, Trump-támogató tweetek felbukkantak, utóbbit Bryan Singer rendezte, akit számos szexuális zaklatás vádol. És mégis, mindkettő még mindig visszhangzott a közönséggel;A Green Book elnyerte a TIFF közönségválasztási díját, és a királynő film a legmagasabb rangú zenei életrajz.

Ebben az összefüggésben a csillag született jó alternatívának; a méltó film egy vita és középszerűség által meghatározott szezonban. És bár jobb lehet, mint bármelyik Aranygömb nyertese, az a valódi csalódás, ha a Legjobb kép nyeri el.

  • Ez az oldal: A csillag problémái születnek
  • 2. oldal: Egy csillag született gyenge Oscar-versenyen

A csillagokkal kapcsolatos problémák filmként születnek

A Star Is Born egyáltalán nem egy rossz film, és a rendezői debütálás minden bizonnyal néhány érdekes dolgot ígér Bradley Coopertől. Váratlan előadást kap Lady Gaga-ból, nyilvánvaló zenei tehetségeivel felhasználva a sztárság árnyaltabb megjelenését, és őszintén bizarr, hogy Sam Elliott kiesett a Legjobb Támogató Színész beszélgetésből (a film egyik fő díja). megérdemli). A csúcs azonban a dal előadások kezelésében van: valódi zenei rendezvényeken élőben készítik, a közeli, színpadi élmény izgalmas (és szégyenteljesíti az erősen zöld vetítésű, ajkakkal szinkronizált Bohémiai Rhapsodyt).

Sajnos Cooper úgy döntött, hogy ezt egy ízlésesnek használja egy rossz történethez. A A Star Is Born a hollywoodi aranykorból származik, és egy történetet lazán az igaz történetek összetételén alapulnak - és megmutatja. A csillagok (a '37-ös és 55-ös változat színészei, a '76-as és 18-as évek zenészei) emelkednek és esnek, de ennek a narratívának a mozgatórugója, a pótlás érzése és a kapcsolatok fordulata hihetetlenül régimódi.. Cooper, mint bármelyik korábbi rendező, nagy erőfeszítéseket tett a történet frissítése érdekében, egy konkrét beszéd célja az volt, hogy megszüntesse az esetleges öntudatlanságot, de nem tud megkerülni az egyetemes igazságot.

A Star Is Born vége rossz, függetlenül a permutációtól. A film utolsó részében Jackson Maine (Cooper) megöli az alkoholizmus elleni küzdelmet, és ésszerűsíti, hogy jobb Ally (Gaga) halottként; valami, ami igaznak bizonyul, amikor az öngyilkossága valóban csillagossá teszi őt (bár csak azután, hogy végül megkapta a férje nevét). Minden ott van: a depresszió hátsó nézete, az "egyetlen kiút" öngyilkosság, a női karaktert a férfivel való kapcsolata határozza meg. A teljes ötlet anakronisztikus, hogy 2018-ban filmmé váljon az egyetlen módja annak, hogy újból készítsék. Sajnos ez nem teszi ízletesebbé, és nem mentesíti azt is, hogy Cooper az érzelmi konfliktusok nagy részén rohanjon át.

A csillagokkal kapcsolatos problémák díjcsaládként születnek

A Legjobb kép ritkán jár az év legjobb képével. Ez az igazság, amelyet minden Oscar-beszélgetésnek el kell fogadnia (de csak ritkán). Az utóbbi években azonban nagymértékben átalakítottuk a megtiszteltetésben részesülő filmeket.

Az 1980-as évek közepétől kezdve az Akadémia-specifikus Oscar-csali emelkedése olyan nagy presztízsű képeket látott, amelyek sok nagyszerű esemény illúziójával illusztrálták, gyakran a The Weinstein Company kedvelt kemény kampányai által. A 2010-es években azonban ez megváltozott. A The King's Speech és az Artist 2011-es és 2012-es dupla csapja jelezte a régi iskola-Oscar-csali véget, egy új korszak közeledtével. Most, a nagy filmművészeti eredmények - Gravity, Mad Max: Fury Road - ülnek a legjobb képben. kategóriában, nem pedig a műszaki lebonyolításban, míg a nagy nyertesek inkább valódi művészi eredmények - Birdman, The Shape of Water - vagy nagy társadalmi jelentőségű filmekké váltak, a 12 Year A Slave, Moonlight filmekkel. Az eredmény sokkal izgalmasabb keveréke a nyerteseknek (és nagyrészt a jelölteknek).

A Star Is Born fogalmi szempontból nagyon sok visszatérés az év napjaiba. Ez egy régi történelem újragondolása, amely a Hollywood aranykorában gyökerezik, és bár azóta a mese a zeneiparról vált át, még mindig nagyon szerepel az oltott alkotók szeretett Akadémia golyóparkjában. Győztesként ez nem annyit képvisel. Ha ez egy igazán nagyszerű film, amely feltárja Hollywood fejlődési képességét az elmúlt 80 évben, akkor az nem számít - de amint azt már tárgyaltuk, nem az.

Végül, az A Star Is Born egy új csavar az Oscar-csali régi csapdáján. Van egy előnye és technikai brio, mégis ez az a cél, hogy ezt a jelölést a szavazók szavazólapjaira megkapjuk (valóban Bradley Cooper célja az elmúlt fél évtizedben az volt, hogy aranypólót kapjon). Miért sikerült akkor, amikor oly sok változás történt?

2/2 oldal: Egy csillag született gyenge Oscar-versenyen

1 2