Ah, Michael Bay, hogy szeretünk utálni szeretni. Bár nehéz vitatkozni filmjei sikereivel, Michael Bay napjaink egyik legpolarizálóbb rendezője és producere. Filmjei általában könnyűek a történetekhez és nehézek az akcióhoz, sok robbanással, vonzó nőkkel és néha egyenesen sértő humorral. Vannak, akik azt állítják, hogy a közönségnek nem lehet panasza, és csak el kell fogadnia Bay filmjeit olyannak, amilyenek: meggondolatlan akciószemüvegek és semmi más. Mások úgy vélik, hogy minden, amit a rendező megérint, emberi ürüléknek bizonyul, és nem hajlandó belemerülni robbanáspornó fantáziájába.
Mondd, mit fogsz Bayről, de sok filmje szórakoztatónak bizonyul. Az első Transformers tisztességes volt, és az olyan filmek, mint a The Rock és a Bad Boys sorozat, azonnali cselekvési klasszikusok voltak. Michael Bay néhány klasszikus tulajdonságot, mint a Transformers és a Teenage Mutant Ninja Turtles, kezelte. Ez elgondolkodtatott bennünket, Bay még milyen klasszikus tévéműsorokat tudna adaptálni? Akár azért, mert fantasztikusak lennének, akár olyan nevetségesek, hogy szórakoztatnának, itt van 18 klasszikus tévéműsor, amely megérdemli a Michael Bay-kezelést!
18 Voltron
Ennek a listának a kiküszöbölése a legkézenfekvőbb: Voltron követi egy űrhajós csapat szökését, akik mindegyikük saját óriási gépét vezeti. Szükség esetén az öt mech összeolvadva Voltront, az univerzum védelmezőjét alkotja, hogy a gonosz idegenekre fektesse a szimatot. Noha a Voltron járműveken volt néhány variáció, a legtöbb értelmezés különböző színű oroszlánként mutatja őket. Bay lenne a tökéletes választás egy élőszereplős Voltron-film vezetésére.
Kezdetnek a sorozat sok hasonlóságot mutat a Transformers-szel; mindkét showban óriási átalakító robotok szerepeltek, amelyek túlméretezett kardokkal és fegyverekkel harcoltak ellenségeik ellen. Úgy tűnik, hogy Bay is el van ragadtatva az Autobotok emberi társaitól (bár ez csak az SFX költségeinek tudható be). Egy Voltron-filmben nem kell aggódnia egyetlen érző robotért sem, hogy történetet dolgozzon ki. Ehelyett kizárólag pilótáikra koncentrálhatott! Arról nem is beszélve, hogy a Transformers filmeknél soha nem volt kérdés az akció; bízunk benne, hogy Bay ugyanolyan fantasztikusvá teheti a Voltron és az idegen harcokat, mint az Optimus Prime harc a Bukottak bosszújában vagy a chicagói csata a Hold sötétjében.
17 Az A-csapat
Igen, igen, tudjuk, hogy ezt valahogy már 2010-ben elvégezték Liam Neesonnal és Bradley Cooperrel. De ez a film nagyon rosszul bombázott, és memóriája gyorsan elhalványult. Ha Michael Bay készítette volna a filmet, az emberek biztosan emlékeznének rá, még ha rossz okokból is. Az „A-csapat” volt katonai csoport kizsákmányolása közvetlenül Bay sikátorában lenne.
Maguk a csapattagok válogatása a mennyben készült meccs lenne Bay szokásos színészcsomagja számára. Shia Labeouf lehet Howling Mad Murdock, Dwayne “The Rock” Johnson BA, Josh Duhamel Face, Ed Harris pedig Hannibal (bár elfogadnánk Nicholas Cage-et is). Valld be, megnéznél! Még a 80-as években az A-csapat akciója nevetségesen túl volt a csúcson. Kombinálja ezt Michael Bay mindig kiváló katonai ábrázolásával, és cselekvési klasszikussá válik.
16 Magnum PI
A Magnum PI volt a macsóság megtestesítője az 1980-as években. A legendás férfi nemi szimbólum, Tom Selleck főszereplésével, a show Thomas Magnum magánnyomozót követte Hawaii trópusi paradicsomában. Magnum nyolc éven keresztül megoldotta az eseteket ismerősével, Johnathan Higgins-szel, akinek a könyv szerinti módszerei ütköztek a címszereplő laza módjaival.
Trópusi környezet, túlságosan macsó manline-ok, bikiniben öltözött nők, fegyverletöltés és klassz autók. Van még egy bejegyzés ezen a listán, amely éppúgy kiabálja a Michael Bay-kezelést, mint a Magnum PI? A Bay-verzió biztosan felemelné az akciót, és Magnumot nagy robbanásokkal teli epikus autós üldözésbe helyezné. Természetesen a filmnek Bay egyik vezető hölgyét (talán Megan Foxot) kellene feltüntetnie a fő szerelmi érdeklődésként, és magát Tom Sellecket is valamiféle sonka öklű cameo-ban kellene szerepeltetnie. Ami Higgins-t illeti, a karakter kitöltené a beragadt és idegesítő oldalfickó szerepét, amelyet annyi Michael Bay-film mutat be.
15 Gilligan-sziget
Hallgasson meg minket! A Gilligan's Island Michael Bay-változatának gondolata kissé túl őrülten hangozhat a felfogáshoz, de meg lehet valósítani. Aki látta a Pain and Gain vagy a Bad Boys filmeket, tudja, hogy a rendező vicces lehet. Képzelje el ezt a humorstílust a tévéműsor ostoba szereplői köré, miközben akciódús kalandban vesznek részt.
A Gilligan-sziget egy olyan műsor volt, amelynek minden héten új története volt. Az egyik epizódban a legénységnek elszabadult oroszlán támadná be szigetét, a következőben pedig egy ősi voodoo-átokkal kell megküzdenie. Az ég volt a határ a bemutató cselekményével, amely filmváltozatnak végtelen utat ad az irányával. A show Bay-változata valami elveszett filmhez hasonlít, értelmetlen rejtélyekkel és nagy akciódarabokkal teli, de a rendező aláírási humorával befecskendezve.
14 MASZK
A Voltronhoz hasonlóan a kevésbé ismert, 80-as évekbeli MASK rajzfilm úgy tűnik, mintha a mennyben készült meccs lenne egy Transformers-szerű adaptációhoz. Ha a GI Joe-nak és a Transformers-nek babája lenne, valami hasonló lenne ehhez a show-hoz. Valójában a MASK-ot gyakran azzal vádolták, hogy mindkét műsor szétszedte, és jó okkal! Az előfeltevés az volt, hogy a szuper katona csapat, a Mobile Armored Strike Command (MASK) átalakító járműveivel és fejlett fegyvertechnológiájával harcba szállt a gonosz VENOM szervezet ellen.
Szent tehén, lehet, hogy Michael Bay ezzel szántóföldi napot tarthat! Nemcsak a Transformers nagy robotcsatáit használhatta fel, hanem emlékezetes akciójelenetekre is felhasználhatta katonai szeretetét. Bay abszolút szívesen megvadulna a különféle maszkhatalmak speciális effektusaival, ami vizuális csemegét jelentene a közönségnek, ha más nem.
13 Légfarkas
A rövid életű, mégis szeretett Airwolf sorozat meglepően mély cselekménnyel bírt. A CIA egy zseniális tudós segítségével létrehoz egy csúcstechnológiás „Airwolf” kódnevű katonai helikoptert. Az első fegyverpróba során a helikoptert az alkotója ellopja, Líbiába viszi, és agressziót követ el az Egyesült Államok ellen. A Stringfield Hawke pilótát titkos küldetésre toborozzák annak érdekében, hogy visszaszerezze a szuperfegyvert; előkapja Airwolfot. Ahelyett, hogy visszaadná az Egyesült Államok kormányának, Hawke tőkeáttételként használja - Azt mondja, visszaadja a helikoptert, amikor megtalálják MIA testvérét. Időközben Hawke és partnere, Santini titkos küldetéseket repülnek védelemért cserébe.
Természetesen Michael Bay és a mély cselekmények úgy tűnik, nem igazán mennek össze. Mi jár együtt, az Michael Bay és a csúcstechnológiájú járművek akciója! Az Airwolf cselekménye mély lehet, de nem éppen összetett; Ha Bay képes kezelni valami olyan bonyolult (bár lebutított) dolgot, mint Bengázi, akkor ennek a sorozatnak a történetét könnyen adaptálni kell. Ráadásul a show katonásított fellépése rendkívül jól lefordítaná a The Rock vagy a Bad Boys stílusához hasonló stílust.
12 Kvantumugrás
Kérem, tegye el a villáját. Igen, tudjuk, hogy a Quantum Leap az első nagyszerű sci-fi show-k egyike, és hogy pusztán az a gondolat, hogy Michael Bay megérinti az ingatlant, sok ember bőrét kúszik fel. De valljuk be, a műsor kultikus, és nem pénzbeli sláger volt. És mit szeretnek csinálni a stúdiók mostanában? Készítsen kevésbé sikeres régi műsorokat, és alakítsa őket gagyi filmekké!
A sorozat Dr. Samuel Beckettet, egy zseniális tudóst követi, aki a múltba szorul egy időutazási kísérlet miatt. Beckett a sorozat hátralévő részét különböző emberek életében „ugrálva” tölti el, felvállalva kilétüket, amikor megpróbálja kijavítani hibáikat annak érdekében, hogy hazatérjenek. A sorozat lesújtással zárul, mivel a közönséget értesítik arról, hogy Sam Beckett valójában soha nem tudott hazatérni. Ha valakinek szörnyű Quantum Leap filmet kell készítenie, legalább Michael Bay legyen szórakoztató! Gondolj bele, Marky Markot játszhatnánk Dr. Beckett-el. És természetesen ahelyett, hogy különböző emberekre összpontosítaná a történetet, amelyeknek Beckettnek segítenie kell, a film a Doktor nyomon követését követi, miközben a történelem különböző jelentős pontjaira utazott. Míg ott vagyok,meg kell bizonyosodnia arról, hogy a múlt, amelyet mindannyian ismerünk, megvalósul; ő lenne felelős a gettysburgi dagály megfordításáért, az emberek megmentéséért a Titanicról, Jeruzsálem megvédéséértmásodik keresztes hadjárat és így tovább. Borzasztóan hangzik, de lehet, hogy olyan szörnyű, hogy jó.
11 Popeye
Korábbi törekvései alapján tudjuk, hogy Michael Bay képes a második világháborús filmek készítésére. Noha most nem meghatározott időszakban mutatják be, a Tengerész Pápát széles körben alkalmazták a második világháború idején az Egyesült Államok hadseregének népszerűsítésére (beleértve néhány rendkívül rasszista propagandavideót). Ebben rejlik az ötlet, hogy ez egy jó Michael Bay film lehet; már megmutatta, hogy képes tisztességes (vitathatatlanul) történetet elmesélni a háború konfliktusában, és egy Popeye-film sem lenne más.
Képzelje el - Popeye kint lehet a Csendes-óceánon egy repülőgép-hordozón, ahol kezd kedvelni az egyik női dolgozót, Olive Oylt. A nő felhívja Brutus, a hajó második párjának figyelmét is. Amikor Olive visszaadja Popeye, és nem a saját szeretetét, Brutus féltékeny dühbe kezd. A gazember meg akarja szabadítani mindenki kedvenc félszemű tengerészét, aki árulót áraszt, és a japán flottát elutasítja a hajók helyszínére. Amint az ellenség megérkezik, ellopja Olive-t, és felveszi egy menekülési hajó fedélzetére. Most Popeye-nek meg kell védekeznie a támadó birodalmi hadsereggel, és vissza kell szereznie igazi szerelmét Brutustól. Egy kedves szerelmi történet, a megállás nélküli katonai akció és a gazember, tisztázatlan és ésszerűtlen motivációkkal? Ez egy tökéletes Michael Bay film, amely eseményre vár! Igen,ez egy másik műsor, amely már látott filmadaptációt - de minél kevesebbet mondtak erről, annál jobb.
10 Digimon
Kérlek, ne hagyd. Ígérjük, félúton vagyunk! Egyenesen émelyítő a gondolat, hogy Michael Bay mogorva kezet kap egy olyan szeretett 90-es évekbeli ingatlanon, mint Digimon. De lássuk be, ez egy nehéz feladat. A készülő Pokemon-filmhez hasonlóan a Digimon élő akció lehetősége minden rendező számára ijesztő; A dzsungel könyvéhez hasonlóan a CGI-karakterek és az igazi színészek keverékét a közönség nehezen veszi komolyan. Itt jön be Bay.
Igen, Bay kritikát kapott papírvékony karakterei és egyenesen rossz párbeszéde miatt. De tudod, mit csinál jól? Hihető CGI karaktereket készít. Az Optimus Prime és a Darázs a Transformers sorozat két ragyogó foltja, főleg azért, mert személyiségük rajta van rajzfilmtársaikon. Még olyan karakterek, mint Skids és Mudflap is, akik jókedvűek és kissé sértőek, még mindig emlékezetesek. Kétségtelen a fejünkben, hogy Bay Autobotokkal végzett munkája valóban jól átfordulhat a Digidestined világába.
9 Galaxy Rangers
Ez a bejegyzés a listánkon az, amit csak meg kell tenni, pont. A Galaxy Rangers kalandjai a maga idejében forradalmi tévéműsorok voltak. Ez volt az egyik első nyugati rajzfilm, amelyet anime stílusban rajzoltak meg, és megkülönböztette más népszerű műsoroktól, mint a Teenage Mutant Ninja Turtles vagy a GI Joe. A történet a távoli jövőben játszódott le, ahol az emberek felfedezték a csillagközi utazást, és telepeket hoztak létre a galaxisban. A terület terjeszkedésével a bűnözői tevékenység is bővült, és a Galaxy Rangereket azért hozták létre, hogy fenntartsák a békét. A vadnyugati motívummal és szuperhatalmakkal teli galaxisban utazva a Galaxy Rangers három éven át szembesült az intergalaktikus betyárokkal és a gonosz Korona Birodalommal.
Csak az a gondolat, hogy legyen film az űr cowboyokról, elegendő ahhoz, hogy elkábuljunk. Míg a műfajon belüli korábbi törekvések kudarcot vallottak, úgy gondoljuk, hogy a Galaxy Rangers film egy teljesen új világot nyitna meg a műfajkeverés lehetőségeivel. A stúdiók szeretik biztonságosan játszani új IP-kkel. Mi az a "biztonságos" lehetőség egy ilyen film számára, mint Michael Bay? Filmjei gyakorlatilag pénzt nyomtatnak, és az akció-sci-fi műfajt egy pólóig ismeri. A cselekményei egyértelműek és könnyen követhetők, miközben még mindig elegendő tartalommal bírnak ahhoz, hogy a közönséget elkötelezzék. Adja meg neki a Galaxy Rangers film uralmát, és azonnal eltalálhatja a kezét!
8 Xena: Harcos hercegnő
A ma már híres Sam Raimi készítette, a Xena: Warrior Princess népszerű fantasy kaland volt, amely a Herkules kalandjai mellett a 90-es években uralta a szindikációs listákat. A műsorban Lucy Lawless szerepelt Xena-ként, egy harcosként, aki képességeit arra használta fel, hogy megvédje a gyengéket és ártatlanokat, hogy pótolja a korábbi bűneit. Csatlakozott hozzá hű társa, Gabrielle. A két kalandor együtt utazott végig a földön, szembeszállva az istenekkel, hadvezérekkel és mitikus lényekkel.
Ha kíváncsi arra, hogy nézne ki a Xena Bay-verziója, ne keresse tovább a kardok és szandálok legutóbbi sorozatát (300, A Herkules legendája, A titánok összecsapása stb.). Persze, ezeknek a filmeknek a nagy része stílusosabb volt, mint a tartalom, de Michael Bay tökéletes párosítás! Emellett emlékeznünk kell arra, hogy levegyük a nosztalgia szemüvegünket; Xena nem az a badass akció-show volt, amire mindannyian emlékszünk. Pokolian ciki volt, és nevetséges harci koreográfiát készített. De ezért mindenki szerette! Bay modern filmkészítési technikákkal frissítheti a műsort anélkül, hogy elveszítené varázsát és hangulatát.
7 Mérgező keresztesek
A mérgező keresztesek alapján készült film egy olyan film által ihletett rajzfilm sorozat ihlette volna. Beszélj a teljes körről! A The Toxic Avenger című kultikus B-film alapján (a Troma Entertainment készítette) ez a műsor Toxie főszereplő és szuperhős barátaiból álló rongyos bandájának kalandjait követte. A főszereplők mindegyike valamilyen kémiai szennyezés révén nyerte el erejét. A mérgező keresztesek körében a csapat megpróbálta kitaposni a gonosz Dr. Killemofot és Zosta cárt, két idegent, akik a földet szennyezéssel teli pusztává akarták alakítani.
A tévéműsort annyira éles eltéréssé tette az eredeti filmtől, hogy a mérgező bosszúálló olcsó, pörgős, erőszakos és kissé szemetes volt - nem éppen szombat reggel rajzfilm. a film Michael Bay-változata könnyedén áthidalhatja a szemetet a szemetes B-film és a gyermekek környezeti rajzfilmje között. A Transformers filmek mindenek felett álló akciójuknak, fiatalkori humoruknak és hűvös karaktertervezésüknek köszönhetően minden korosztályúak. A Toxic Crusaders tökéletes jelölt követi ezeket a lépéseket. A bemutató összes szereplője durva tervekkel és őrült nevekkel rendelkezik, mint a No-Zone (egy hatalmas orrú karakter), a Headbanger (két összekapcsolt emberből áll) és a Junkyard (egy szó szerinti ember / ócska kutya hibrid). Ők is őrült és undorító nagyhatalommal bírnak;egy újraindított mérgező keresztesek csaknem biztos tűzcsapást jelentenek a fiatalabb tömegben.
6 Manimális
Lehet, hogy csak nyolc rövid epizódig tartott, de a Manimal rányomta bélyegét a televíziós világra. Manapság ez a kudarcot vallott tévéműsorok viccelődése, de a Simon MacCorkindale által vezetett műsor kultuszt váltott ki. Dr. Jonathan Chase (a show antagonistája) erőteljes alakváltó volt, aki bármilyen állattá alakíthatta magát, amelyre csak gondolt. Végre kihasználva erejét, Ty barátjával egy rendőrségi nyomozóval áll össze, hogy segítsen megoldani azokat az eseteket, amelyekre a normális nyomozók nem képesek. Az egész sorozatban Chase párduczá, sólyommá, kígyóvá, bikává, lóvá, delfinné és medvévé vált.
A Manimal Michael Bay változatának lehetőségei végtelenek. A show büszke volt a korszerű transzformációs szekvenciákra, amelyeket csak a modern CGI és az SFX javítana. A legjobb az egészben az, hogy a nevetséges premissza ellenére a show megpróbálta teljesen egyenesen játszani, ami vidáman kampós pillanatokhoz vezetett. Ha két dolgot tud Bay, akkor ezek sajtok és speciális effektek. Tökéletes lenne újragondolni a Manimalt a mai napra.
5 ALF
Ha a 80-as évekbeli televíziós szitu szimbólumát keresi, ne keresse tovább az ALF-et. Amikor a Melmac bolygó idegen életformája lezuhan a garázsukban, a Tanner család nem tudja, mit tegyen. Ahelyett, hogy átadnák a kormánynak, inkább úgy döntenek, hogy hagyják lakni a házukban, amíg meg nem tudja javítani űrhajóját. A kísérleti epizód során kiderül, hogy az ALF otthoni bolygóját egy nukleáris háború pusztította el, miután távozott; úgy döntött, hogy a földön marad, és végül a Tanner család állandó tagjává válik. Az ALF egy okos gubanc volt, aki a családi vígjátékot testesítette meg.
Lehet, hogy arra gondolsz: Hogyan lehetne ez egy jó Michael Bay film? Nyilvánvaló, hogy némi módosítást kellene végezni a történetben. ALF nyilvánvalóan megtartaná a személyiségét, mivel Bay-nek nincsenek problémái olyan karakterek létrehozásával, akik szarkasztikus bunkók. A Tímárokat lehetne csípni, hogy valamennyire hasonlítsanak a Witwicky családhoz az első Transformereknél; ők lennének azok az átlagos Joe-k, akik halakként viselkednek a vízen és az ész hangján a földönkívüli shenanigansokkal szemben, amelyek körülöttük zajlanak. A történet magában foglalhatja Alf fajainak ellenségeit, akik a Földre érkeznek, hogy végleg befejezzék őt. Dobja be az amerikai kormány és egy csomó őrült idegen technika részvételét, és kiváló Bay-film van a kezén!
4 Nagy Rossz Beetleborgs
Tekintettel a közelgő Power Rangers-film körüli összes zűrzavarra, itt a tökéletes alkalom, hogy újraindítsuk egy másik régi Saban-tulajdont - a Beetleborgs-t! A Power Rangershez hasonlóan a show harci páncélba öltözött csapat körül zajlott, amikor szörnyek ellen harcoltak és óriási mechjeiket irányították. Ami megkülönböztette a Big Bad Beetleborgst a Power Rangers-től, az a hangvétele és az életkori demográfia volt, amelyet követett. Az első évadban három gyermek lép be egy régi, elhagyott kísértetjárta házba, és véletlenül elengedi a Flabber fantomot (igen, ez az igazi neve). Flabber felajánlja, hogy szabadon engedi, hogy egyetlen kívánságot teljesítsen a gyerekeknek. Mindannyian kedvenc szuperhőseikké, Beetleborgssá akarnak válni. Természetesen ez a kívánság életre kelti a gonosztevőket a képregényből is, és a három gyermeknek újdonsült erejét kell felhasználnia a világ megmentésére.
Mint ezen a listán számos bejegyzésnél, úgy gondoljuk, Michael Bay is fantasztikus lenne ehhez a filmhez, mivel tudja, hogyan kell valósághűen végrehajtani az óriási robotakciókat. Emellett a Big Bad Beetleborgs mindig sokkal falon kívüli és könnyedebb volt, mint a hatalmas morfiumú megfelelője; Míg a Power Rangers mindig igyekezett egyenesen játszani sajtos és nevetséges szörnyeit, a Beetleborgs felkarolta a tábort. Mentoruk egy rohadt Elvis bohóc, hangosan kiált! Bay tovább finomítja ezt a hangnemet, és emlékezetes akcióvígjátékot készít.
3 mennydörgő macska
A klasszikus rajzfilmek nagy költségvetésű újrakezdése már egy ideje szóba jöhet, a Transformers, a Teenage Mutant Ninja Turtles, a He-Man és a The Smurfs egyaránt nagyszerû filmeket kapnak. Meglepő módon van egy nagy show, amely még soha nem részesült hollywoodi kezelésben - a Thundercats. A sorozat főszereplője a megsemmisült Thundera bolygó hőscsoportja, amikor megpróbálnak megtelepedni a „harmadik földön”. Miközben ellenségeik, Mumm-Ra és Plunn-Darr mutánsai megpróbálják ellopni hatalmuk forrását. A hősök egy másik macskafajon alapulnak, Lion-O, Panthor, Cheetara és Tygra alkotják a csapat alapmagját.
Hogy még nem valami Michael Bay Thundercats-ja? Az igazgató már bebizonyította, hogy képes kezelni a nosztalgikus franchise-okat. Igen, sok rajongónak nagyon erős érzései vannak ezekkel a projektekkel szemben, de a legtöbbjük erősen állt a pénztárnál. Míg ezeknek a nosztalgikus Bay-filmeknek a történeteit széles körben kritizálják azért, mert néma és hangos, úgy tűnik, mindenképpen szögezi le szeretett hőseink személyiségét. Maga a film nem biztos, hogy a legnagyobb, de mit nem adnánk, hogy a képernyőn megjelenjen az Lion-O és a Panthor purrr-fect (nem sajnáljuk) élőszereplős változata?
2 vízköpők
Őszintén szólva annyira meguntuk az élőszereplős Gargoyles-film várakozását, hogy bármit komolyan fogunk venni. Ez a Disney-show Gargoyles legénységére összpontosított, ősi lények, akik a középkori Skócia védelmezői voltak. Miután koruk emberei megtámadták és megsemmisítették őket, a fennmaradó néhány fajukat átkozódva aludják át, amíg városuk „a felhők fölé emelkedik”. Több ezer évvel később a csak szobroknak vélt vízköpőket egy milliárdos megvásárolja és felhőkarcolójának tetejére helyezi. Ez megtöri az átkot, és a lényeket kiszabadítják a mai New York Cityben. Gyakran összehasonlítva a Batman: Az animációs sorozattal, ez a show nem riadt vissza az átfogó cselekményektől, a sötét témáktól és az erőteljes karakterfejlesztéstől.
A tiszta morbid kíváncsiság az, ami Gargoyles-t a 2. helyre helyezi ebben a listában. Michael Bay még soha nem készített olyan filmet, amely a Nagy Almában játszódott volna, és soha nem készített őszinte isten „csapat” filmet (nem ő rendezte a Ninja teknősöket). Ha a chicagói csata a Transformers harmadik filmben bármit is elmond, Bay rendezési stílusa elképesztő akciójeleneteket hozhat létre egy New York-i Gargoyles-filmben. Ráadásul ki tudja? Lehet, hogy egy ilyen tetemes projektet adhat neki Bay dicsősége napjaiba.
1 lovag lovas
Ez az, srácok, a mennyben elért meccs. Gyors autók, fejlett haditechnika, bőrruhások és beszélő járművek. Mit akarhat még egy Michael Bay filmből? A lovag lovag, az akkori újonc, David Hasselhoff főszereplésével, az 1980-as évek egyik legnagyobb sikerszereplős műsora volt. Miután a rendőrség kiállása során arcon lőtték, Michael Long tisztet megmentette Wilton Knight milliárdos, és helyreállító műtétet kapott. Cserébe Long új identitást vesz fel Michael Knight néven, és vállalja, hogy részt vesz egy kísérleti bűnmegelőzési ügynökségben, a FLAG-ban. A FLAG Knight pilótájaként a KITT-hez rendelnek, egy mesterségesen intelligens sportautóhoz, fejlett páncélzattal és fegyverekkel. Bár Michael a pilóta, a KITT intelligenciája inkább egy egyenrangú partnerré teszi a Knightot, nem csak egy munkaeszköz.
Mint mondtuk, ez a meccs a mennyben készült Michael Bay számára. Felejtsd el az újraindítás gondolatát, szeretnénk látni egy Bay irányítású Knight Rider-t, amelynek főszereplője és idősebb David Hasselhoff és az eredeti KITT! A film témája az lehet, hogy hogyan változott az akció műfaja az elmúlt harminc évben, amikor egy vonakodó Michael Knight egy utolsó küldetésre tért vissza régi barátjával. Milyen fantasztikus lenne látni, amikor a régi Pontiac Firebird egy csomó modern Corvette, Mustang és Lamborghini ellen megy (és teljesen megtizedeli)? Michael Bay humorának, akcióinak és rengeteg nosztalgiának köszönhetően ennek meg kell történnie!
Tehát mit gondolt a listánkról? Egyetért? Nem ért egyet? Szeretné, ha ez a lista soha nem létezne? Tudassa velünk a megjegyzésekben!