Sok rendező nyíltan beszélt a gyermekszínészekkel való munka nehézségeiről. Egy-egy gyermekszínész azonban időnként előhozza a senkit, akit senki sem látott, és megszégyeníti ezeket a rendezőket. Ma összeállítottuk minden idők tíz kedvenc amerikai előadását, amelyet egy gyermek színész készített.
Rengeteg fantasztikus előadás közül lehet választani, de kevesen képesek igazán átvenni egy filmet. Másrészt hányszor görnyedtél meg egy évszak nélküli gyermekszínész minden szaván?
Ennek ellenére a tapasztalatnak nincs jelentősége ebben a helyzetben. Függetlenül attól, hogy hány Gerber bébiételes reklám szerepel egy fiatalban, életkoruk azt diktálja, hogy a mondás szerint még nem kellett beletenniük az „igazi munkát”. A várakozások szinte mindig alacsonyak, és ez teszi a következő előadásokat olyan erőssé. Például a listán szereplő egyik színész még életében nem lépett fel a szerepe előtt, míg egy másiknak 32 előadása volt az övében.
Bármely lista tízesre szűkítése néha nehéz lehet. Ezért hoztunk létre néhány megtisztelő említést is:
Freddie Highmore érzelmi fordulata a Neverland megtalálásában megérdemelte, hogy bekerüljön a legjobb tízbe, de egyszerűen nem tudtam helyet szerezni neki. Rory Culkin (Mean Creek) és McCauley Culkin (A jó fiú) egyaránt adott valamit szüleinek, amire büszkék lehetnek a szerepükben. De a következő tíz előadás páratlan volt, és fényes jövőre utalt a felelős fiatal színészek számára - feltéve, hogy távol maradnak a sok gyermeksztárt sújtó szokásos problémáktól.
Frissítés a szerkesztőtől: Remek visszajelzést kaptunk az olvasóktól olyan javaslatokkal a fiatal szereplőkről, amelyek szerintük szerepelnie kell a listán, ezért valami szokatlan dolgot fogunk csinálni - Összegyűjtöttük a javaslatokat, és lehetőséget kínálunk az olvasóknak szavazni a három legjobb válogatásukra (Leo DiCaprio és Ellen Page nincsenek a listán, mert nagyon késő tizenéves korukban voltak, amikor az emberek számára ajánlották őket). Ezután frissítjük listánkat az eredmények alapján:
(közvélemény kutatás)
-
10. Max Records - Hol vannak a vad dolgok
A gyermekeknek szóló könyv alapján készült film jó hely egy fiatal színész számára, hogy ragyogjon. De senki sem tudta, mire számíthat, amikor a fiatal Max Records-ot főszereplővé alakítják a Hol vannak a vad dolgok. Ennek az újonc színésznek minden idők egyik legkedveltebb gyermekkönyve sorsa volt, aki minden mozdulatán nyugodott. A Records és a Spike Jonze rendező között a produkció sötétben készült.
De fiú, lehúzták. Jonze olyan környezetet teremtett a kamerán és azon kívül, amelyen a Records boldogulni tudott. Az igazgató minden szereplőgárda és a gyerekekkel rendelkező személyzet tagjai különféle napköziként használták a produkciót. A forgatáson mindig is voltak gyerekek, és ez nemcsak azt engedte, hogy a legénység az igazi céljukra koncentráljon, hanem Max Records is mindig helyes gondolkodásmóddal rendelkezett.
Mivel teljesítményének lényege egy jól sikerült sorozat eredménye volt, a Records kissé lejjebb esik a listán. Mégis, amikor a kamerák forgolódtak, a Records minden érzelmet a képernyőn hozott a félelemtől az imádásig. Komoly elismerést kap azért, hogy megnyílt a kamerák és a közönség előtt.
-
9. Chloe Moretz - Kick-Ass
Míg Kick-Ass nem pumpálta pénzzel a pénztárat, senki sem hagyta el a színházat, senki másra nem gondolt, mint a Hit Girl-re. Talán a karakter és nem az előadás bizonyítéka, de a kettőnek kéz a kézben kell járnia. Chloe Moretz hihetetlen karizmáját a film egyetlen más színésze sem hasonlította össze. És egy lányról beszélünk, aki lábujjhegyre ment Nic Cage-lel és (szó szerint) Mark Strong-tal.
Ahelyett, hogy egy női hős nyilvánvaló és végül kínos szexuális vonzerejéhez folyamodott volna, Moretz titokzatos badass személyiséggel ment. A Hit Girl az oka annak, hogy Kick-Ass megfelel a nevének. A többi karakter és a film stílusa több szinten is élvezetes, de Moretz sorozata nélkül, mint Hit Girl, a filmben nincs elegendő áram. A humorát nagy apjának (Nic Cage) bízta, és végig egyenes arcot tartott.
A Moretz mindenképpen olyan erő, amellyel számolni kell, emlékeztet minket egy fiatal Jodie Fosterre (lásd alább) a mindent elárasztó szexualitás nélkül. Moretz szórakoztató volt a nyár (500) napján nézni, és még kecsesebbnek kellett lennie a Engedj be. A Hit Girl volt a megjelenő karaktere, és a világ képes lesz felismerni őt egy olyan listán kívüli karizma miatt, amelyhez ma még egyetlen női fiatal sem képes.
-
8. Jodie Foster - taxisofőr
Mondanom sem kell, hogy a Taxisofőr elég kemény film. Ijesztően valóságos Robert De Niro pontos teljesítménye Travis Bickle szerepében. Még a képernyőn sem szükséges segítség, hogy bevonja a közönséget. De a film akkor éri el igazán a lépést, amikor egy 12 éves, Iris nevű gyermekprostituált (Jodie Foster) beszáll Bickle vezetőfülkéjébe, hogy megpróbálja elmenekülni a spiccétől (Harvey Keitel). Foster azóta hipnotikus képernyős személyiség.
Iris okozza végül Travis Bickle elméjében az igazi megosztottságot. Pozitív figyelemelterelőként szolgál, ugyanakkor mozgatórugója az intenzitásának. A körülötte élők iránti undor akkor robbant fel, amikor rájön, hogy undorító pimpája hogyan bánt vele. Foster hihetetlenül hihető a szerepében, és éppúgy segít Bickle-nek, mint ő.
Nem meglepő, hogy Foster nagyszerű volt, hiszen ez már a 33. színésznői szerepe volt. Mindössze 14 éves korában már több előadása volt, mint néhányuknak egész pályafutása során. Noha a taxisofőr nem volt a legemlékezetesebb szerepe, minden bizonnyal felkeltette a világ figyelmét, és Oscar-jelölést kapott a legjobb női mellékszereplőnek.
-
7. Henry Thomas - ET: A földönkívüli
Thomas arra kényszerült, hogy egy kínos idegennel együtt járjon el, miközben házi kedvencként kezeli. De az ET nemcsak kutya volt idegen formában. Thomas feladata volt átadni azt az érzelmet, hogy van egy titka, amelyet meg akar osztani a világgal. A film nem csak a beilleszkedésről szól - a szerelemről, a helyes cselekedetről és a fiatalember védelmező természetéről szól az első igazi barátjával.
A szerep nem igényelt könnyes szemű gyereket, akinek ellopnia kellett a műsort az ET-től. Ehelyett Thomas előadásának fényessége a finomságban rejlik. Tudta, hogy a film nem annyira róla szól, mint egy idegen kísérletéről és a túlélés során való beilleszkedésről. Elliott volt az egyetlen módunk arra, hogy valóban kapcsolatba lépjünk és megkérdezzük: "Mit tennék ebben a helyzetben?"
-
6. Haley Joel Osment - A hatodik érzék
Ahogy Cole Sear a Hatodik érzékben, Haley Joel Osment nem csak háztartási név lett, hanem minden idők egyik legsúlyosabban használt film idézetét is megadta nekünk. Bár bárki szájából ez a híres vonal ugyanolyan nagyszerűen szólna, Osmentnek valamilyen elismerést kell adnia a kézbesítéséért - ma már nincs más igazi módja annak, hogy azt mondjuk: "Halottakat látok".
Mégis, ez a sor csak egy volt az egész filmből. Osment teljesítményének érzelmi tartománya vezérli a történetet. Annyira fél, hogy vérzik a képernyőn és a nézőként a szívünkbe.
Nehéz pontosan meghatározni, hogy a karakter reakciói valósak-e, vagy egyszerűen csak ilyen jó volt Osment. Soha nem ért el igazán sok mindent, még rengeteg más nagy lehetőséggel sem fiatal korában. Akárhogy is, M. Night Shyamalan thrillert keltette életre, és éppen annyi érzelmet pumpált bele, hogy teljes filmnek érezze magát. Még Oscar-jelölést is kapott a legjobb mellékszereplőért, bár azt állítom, hogy ő a főszereplő.
5. Dakota Fanning - Vadászkutya
A Hounddog egy olyan film, amelyről a legtöbb ember lemaradt, de meg kell nézni. Dakota Fanning karrierjét gyermekkori slágerek és szupersztár bizonyítékai töltik meg. Nehéz lenne bármelyik előadását valóban lenyűgözni, bár soha nem láttam a Twilight-filmeket. A Hounddog néhány nagyon komoly kérdéssel foglalkozik, és Fanninget állítja mindennek a középpontjába.
A film Lewellen-t (Fanning) követhetetlenül durva szakaszon követi gyermekkorában. Sok oldalról gyötri, de leginkább az anya hiánya és az apával való küzdelmes kapcsolat. Elvis Presley zenéjének hangjain keresztül mégis megtalál egy kényelmi zónát, amely lehetővé teszi számára érzelmi növekedését. A zene minden van, és amikor felfedezi, hogy Elvis a városba érkezik, mindent megtesz egy jegyért.
Kétségbeesésében egy fiatal fiúcsoport kihasználja Lewellen előnyeit és kereskedelmet kínálnak - Elvis jegyeket ad elő a Hounddog című nagylemezének meztelen előadására. Az ellentmondásos jelenet akkor következik be, amikor végül megerőszakolják és jegy nélkül hagyják. Az érzelmek nagyon elterjedtek a Hounddogban, és nem az emberek gyenge gyomrát jelentik. Dakota Fanning szegecselő teljesítményének köszönhetően azonban érdemes megnézni egy filmet. Nélküle könnyen a középszerűség mélyére eshetett, de minden pillanatban kitűnik, amikor Fanning a képernyőn van.
-
4. Kirsten Dunst - Interjú egy vámpírral
Könnyen belátható, hogy Kirsten Dunst még 1994-ben sem készítette el az Interjú egy vámpírral című plakátot. Virtuális ismeretlen volt, és a szereplők olyan sportneveket viseltek, mint Tom Cruise, Brad Pitt, Antonio Banderas, Stephen Rea és Christian Slater. De miután a hitelek lejártak, mindenki tudni akarta, hogy ki az a fiatal lány, aki a képernyőn sistergett (szójáték célja).
Kényszeríteni a szereplést Brad Pitt és Tom Cruise között nehéz feladat minden színész számára, különösen egy 11 éves gyerek számára. Valahogyan Dunst minden jelenetében magára vonta a figyelmét. Intenzitása és rosszindulata tökéletes példája volt a vámpír szenvedés sötét, korrupt oldalának. Emlékeztetett arra, hogy a romantika ellenére a vámpírok kőhideg gyilkosok, függetlenül attól, hogy fiatalnak vagy ártatlannak látszanak. Hogy Dunst még ilyen fiatalon is oda tudott menni (és olyan meggyőzően), ez bizonyítja a teljesítményét - és még Roger Ebert is dicsérte. Hátborzongató, izgalmas, intenzív és érett volt, miközben Hollywood két legnagyobb sztárja mellett játszott.
-
3. Madail Bailee - Testvérek
A testvérek a radar alatt repültek, még Natalie Portman, Jake Gyllenhaal és Tobey Maguire tehetséges szereplőivel is. De mint a nagyszerű gyermekelőadások közül, a szereplők fiataljának sem volt problémája a nagyobb nevek között sikert aratni. Talán a váratlan meglepetés tette annyira vonzóvá, de Bailee Madison egyszerűen ellopta az egész filmet Hollywood három legjobb fiatal színészétől.
Minden jelenet, amelyben van, könnyekre csábítja. Arca minden érzelemtől elolvad, és a szomorúság a legjobb. Mint egy sebhelyes háborús veterán megijedt gyermeke, nézőként a szemünkbe helyezi a félelmet. Ez nem csak egy gyermek színész volt. Bailee csak egy másik Meryl Streep lehet, csak 10 éves keretben.
Kihívok senkit, hogy nézze meg a vacsora jelenetét, és ne törjön össze, mivel ez az ártatlan arcú kislány apja irányába tereli a hozzáállást. Minden verbális kötéssel, amit ad neki, a nő 1000 yardos bámulással és olyan intenzitással adja vissza, amelyet ma egyetlen gyermek színész sem képes összehasonlítani.
-
2. Christian Bale - A Nap Birodalma
Amikor a színészeket szigorúan felnőtt szerepeik alapján ismerjük, könnyen el lehet felejteni, hogy egykor gyermeksztárok voltak. Christian Bale egy ilyen színész. Steven Spielberg aranyat ütött a 12 éves walesi férfival, és a film minden szinten szívszorító mese a diadalról. Nem tudok elég magasan beszélni a Nap Birodalmáról. Szerencsére csak a fiatal Christian Bale által nyújtott remek előadást kell megvitatnom.
Míg Spielberg szereti a gyerekekkel dolgozni, nem mondhatom, hogy sok olyan fiatal karaktert vitt volna a képernyőre, amely annyira magával ragadott, mint Bale volt. Az 1987-es háborús eposz azonban valójában nem annyira a háborúról szól, mint egy annak sűrűjébe fogott gyermekről. Köszönhetően Bale Jamie Graham-nek való fordulásának, minden működik: érzelmi, fáradhatatlan, elkötelezett, megnyerő és az Oscar-csali szívósságával húzza fel a szíved húrját.
Szinte embertelen, hogy nem kapott Oscar-jelölést. Spielberg Bale-t és karakterét, Jamie-t 152 perc alatt ennyire átéli, elképesztő, hogy Bale egyenesen tartotta a fejét. Olyan érett, mint bármelyik gyerek a képernyőn, és megszégyeníti a legtöbb felnőtt színészt, beleértve a Nap Birodalmában mindenkit.
-
1. Natalie Portman - A szakember
Könnyű elfelejteni, hogy Natalie Portman még nincs 30 éves. A vékony szépség bölcs az életét meghaladva, és olyan érzés, mintha 16 évnél jóval hosszabb ideig szerepelt volna filmekben. Első fő szerepe ugyanolyan zseniális lett volna, még akkor is, ha tapasztalt gyermeksztár lenne. Mégis ez volt az első "igazi" szerepe egy filmben.
A listán szereplő előadások többsége minden fiatal karakterének érettsége miatt kiváló. Előfordul, hogy egy szerepet így írnak, míg mások egy elkötelezett gyermekszínész munkája. Portman The Professional (más néven Leon) munkája mindkettő. Nehéz elképzelni, hogy mit tenne Mathilda helyzetében. A kezdetektől fogva nem bírja a családját, mégis, amikor meggyilkolják, érzelmek elárasztják. Egy tipikus karakter egyszerűen meggyászolhatja családja elvesztését pusztán azért, mert ez a szokásos dolog. Leonban Mathilda nem törődik halott apjával, nővérével vagy anyósával. Egy ártatlan fiú, az öccse halála könnyezi meg.
A film előrehaladtával a bosszú és a fokozatos érettség egyensúlya lenyűgöző nézni. Az a tény, hogy most kvázi szellemi kihívásokkal küzdő bérgyilkos kezében van, még erőteljesebbé teszi újjászületését, mint elveszett lelket. Pedig valóban Portman munkája; visszafelé és előre ismerte karakterét, reális tulajdonságot biztosítva neki, amely átfolyik a képernyőn.
Arca minden érzelemtől eltorzul, a bosszúvágya gyanútlan humorral teli, szexuális vonzereje pedig annyira kényelmetlen, mint reális. Ő csak annyira beilleszkedik Mathilda ebbe a karakterébe, hogy nehéz megmondani, hogy időnként cselekszik-e - de kétségtelen, hogy olyan karaktert ábrázolt, aki Portman valós életén túl is tapasztalt valamit. Valóban ez volt a legjobb gyermekelőadás, amire gondolok, még a mai napig.
-
Ez a gyermekszínészek nagyszerű előadásainak listája - tudassa velünk, ha egyetért, nem ért egyet (vagy van olyan előadás, amelyről úgy gondolja, hogy lemaradtunk róla), az alábbiakban megjegyzést írva. Köszönöm, hogy elolvasta.
Fejléckép: Jennifer L. Rogers