Az Oscar 2019 legjobb filmjei jelöltjei között remek filmek szerepelnek, vannak, amelyek nem is olyan remekek - íme a mind a nyolc helyezés. A 2019-es Oscar-jelölés az utóbbi évek legvitatottabbjai közé tartozik, kevesebb a pofázás és a meglepőbb gurulás.
Hogy őszinte legyek, az idei díjátadó verseny meglehetősen furcsa volt a kezdetektől fogva, sok korán élmezőnynek nyilvánított film - az első ember, ha a Beale Street beszélni tudott volna, az özvegyek - elesett az út mellett, mivel nem sikerült kapcsolatba lépnie tömegesen, széles verseny nyitva hagyásával. Az elmúlt hónapokban, amikor különböző kritikus csoportok és céhek meghirdették jelöltjeiket, és az Arany Gömb két meglepő győztest koronázott meg, nyilvánvalóvá vált, hogy szakadék lesz a szakértők és a díjátadók között.
Az eredmények között szerepel az Old School Oscar-csalik és a progresszív társadalmi kommentárok furcsa keveréke, amelyek némelyike zavaróan keveredik ugyanabba a filmbe. Most, hogy mindenki elmondta a véleményét, és az előrejelzések megtörténtek, itt az ideje, hogy közelebbről megvizsgálja a csomagot vezető filmeket. Itt vannak a legjobb filmnek járó Oscar-díjak 2019-ben.
8. Bohém rapszódia
A Queen's Greatest Hits 1 olyan jó válogatáslemez, amely most Oscar-jelöléssel rendelkezik. Strip Bohemian Rhapsody a zenéjéből - mindezt pofátlanul reprodukálják a zenekar albumaiból vagy élő felvételeiből, a színészek nagyon keveset tesznek az ajak szinkronon túl -, és ez egy rote zenei életrajz, Rami Malek, Freddie Mercury és egy csillag (ha CGI nehéz) végső szekvencia. A zenekar hosszú gesztusú életrajza biztosan tetszik a tömegnek - főleg ennek a zenének köszönhetően -, de meglepően kevéssel többet kínál; megbocsátanának, ha meg sem tanulta a zenekar mind a négy tagjának nevét, ilyen könnyű a megközelítése.
A film optikája hihetetlenül zavaró. Freddie Mercury történetének kezelése annyira homokot áraszt, hogy alig van az övé, míg az újrarendezések - például Brian May felvidéki "Who Wants To Forever" című dala a Mercury AID diagnózisáról szólt, mivel ez a cím - még jobban összekeveri a dolgokat, és még mielőtt megkapná a kulisszák mögötti harcokba, hogy Bryan Singert Dexter Fletcherre cseréljék a szörnyű beállított viselkedés és szexuális bántalmazás vádjai nyomán. Valóban meglepő versenyző.
7. Zöld könyv
Egy év alatt, amely a verseny és az előítéletek sokféle, erősen motivált feltárását foglalja magában egyedülálló módon, nagyszerű, hogy a Zöld Könyvnek sikerült bejutnia az Oscar-jelölésbe. A fehér bűntudat évtizedek óta az alapértelmezett módja a rasszizmus kezelésének Hollywoodban, és az Akadémia szerette (mint arra sokan rámutattak, a Zöld Könyv sok szempontból fordított irányító Miss Daisy), de 2019-ben meglehetősen elavultnak érzi magát.
Nem meglepő, hogy Peter Farrelly filmje minden oldalról vita tárgyát képezte - Don Shirley lefekvés előtti beszámolójától kezdve Nick Vallelonga író (és Viggo Mortensen karakterének valóságos fia) kommentjeihez -, de alapvetően csak nem túl lenyűgöző kép. Vannak játékelőadások és könnyedség az elbeszélés kezelésében, de ez gyakran mélyebb kommentárokat rabol el; Shirley homoszexualitását a "különbség" helyett a karakter helyett bányásszák. A Green Book célja az, hogy a közönség - vélhetően fehérnek - rosszul érezze magát, de engesztelő módon, manipulatív zenével és "aw gee" megváltó ívvel Mortensen számára, és ez valójában nem elég.
6. Vice
Vice úgy nyit, hogy a szoba legcsendesebb embere is a legokosabb, majd két órát üvöltözik, hogy mennyire okos. Christian Bale mindezt Dick Cheney szerepében tölti be, és fantasztikus támogatást kapott a Mestertől csatornázó Amy Adams-től, a karikatúrás Sam Rockwelltől és a nyálkás Steve Carrelltől, de erőfeszítéseiket elpazarolják, amikor Adam McKay rendezése ennyire ellen dolgozik. A negyedik fal állandó törésének stílusa kezdetben szórakoztató, de végül lehetetlenné teszi számára a megfelelő pontozását. Csakúgy, mint a The Big Short című pénzügyi válság előtt, ez is sok időt fordít arra, hogy Dick Cheney a kelleténél bonyolultabbnak tűnjön, hogy aztán örömet szerezzen annak egyszerűsítésében, hogy elmagyarázza a tömegeknek; érdekes, de alig megvilágosító.
A hitel utáni jelenet, ahol a film üres szórakozásként szólítja fel a Gyors és dühös játékot, vonzó lehet az Akadémia szavazóinak, de az Anchorman: A legenda folytatódik című film rendezője megvetésnek tekinthető.
5. A Kedvenc
Yorgos Lanthimos megosztó rendező. A Homár és a Szent Szarvas megölése egyaránt kritikus kedvesek, de sokak számára monoton, fekete képregénye túlságosan elnyomó lehet. Szerencsére a Kedvenc mellett csak a rendezői feladatokat látja el, vagyis erőfeszítései valamivel jobban összpontosíthatók. Ez egy dekadens film, egy pazar, stilizált rekreáció az 1700-as évek Angliájában, tele furcsa állati játékokkal és fizikai erőjátékokkal, halszemlencsékben forgatva, ami érzékelteti, hogy ez királyi film. Olivia Colman, Emma Stone és Rachel Weisz előadásainak főhármasa a legjobb a karrier számára, és ha egyik sem nyer éjszaka, az csak a verseny minőségének köszönhető.
Csak kár, hogy a vizuális és technikai fenség ellenére a Kedvencnek nincs túl vonzó története. Anne királynő és közeli bizalmasai között a veszekedés megfelelően fokozódik, mégis a szállítás szárazsága akadályt jelent.
2. oldal / 2: A legjobb filmeket a legjobb filmért jelölték
1 2