A Justice League- t már most is fickónak tekintik, és bár a végső pénztár összértéke nem ismert, minden bizonnyal annak a szimbóluma, hogy egyetlen film sem túl nagy ahhoz, hogy megbukjon. A hollywoodi idők furcsa jelének tűnik, hogy egy film, amely a nyitóhétvégén 93,8 millió dollárt keres, kudarcnak tekinthető, de a Justice League esetében ez a helyzet; megdöbbentő, hogy 2017 egyik legdrágább és legnagyobb filmje nem tudott 100 millió dolláros nyitóhétvégét elérni.
Sokat mond azonban az elmúlt évtizedben a filmiparban bekövetkezett jelentős változásokról, hogy a milliárd dolláros bruttó nem csak az új normális, hanem az üzleti élet szükséges része is. A vélemények nem voltak nagyszerűek a DCEU legújabb epikájához, de ez még nem akadályozta meg őket abban, hogy a nagy bakikban gereblyézzenek. Tehát a nagyobb kérdés továbbra is fennáll: Hogyan tette a filmipar olyan nehézzé a pénzt? Biztosan túl nagy volt ahhoz, hogy megbukjon?
Kapcsolódó: A Superman halála és visszatérése volt a DCEU legnagyobb hibája
Hosszú hónapok óta kavarognak a kérdések, hogy mennyibe került a Justice League előállítása. A különféle forrásokból felsorolt hivatalos költségvetés 300 millió dollár, ami minden idők második legdrágább filmjévé válna, a Karib-tenger kalózai: A világ végén című filmhez kötve, és csak a Karib-tenger kalózai: Az idegen árapályokon haladják meg (becsült költsége 378,5 millió USD). Ez önmagában megdöbbentő költségvetés, különösen akkor, ha a legtöbb vélemény megjegyzi, hogy a speciális effektusok közül sok látszik véletlenszerűnek és olcsónak. Néhányan mégis kételkedtek abban, hogy ez a szám valós-e, és elméletileg feltételezték, hogy hollywoodi hírhedt kreatív könyvelése szerepet játszik-e valódi költségeinek elrejtésében.
Egy nagy költségvetésű franchise-eposzról beszélünk, amelynek filmváltoztató újraforgatásai rendezőváltást, teljesen új szerkesztési kört igényeltek, hogy két óránál rövidebb idő alatt elkészülhessenek, és kiterjedt egyéb változásokat. Ehhez hozzá kell adni a marketing költségeit (a hírek szerint 150 millió dollár körül alakul), és az Justice League könnyen a valaha készült legdrágább film lehet. Még ha ragaszkodunk is ehhez az eredeti számhoz, és feltételezzük, hogy a költségvetés kétszerese az egyenletes megtérülés, az Igazság Ligája továbbra is olyan film, amelynek legalább 600 millió dollárt kell tennie, mielőtt profit területre kerülhet. Bárhogy is pörgeted, ez nevetséges.
A modern kaszkadőr mozi azon az érzésen dolgozik, hogy ezek a filmek túl nagyok ahhoz, hogy kudarcot valljanak. Ennyibe kerülnek, promóciós költségvetésükből a hollywoodi indie forgalmazók felét lehetne finanszírozni, és ha nem keresnek egymilliárd dollárt világszerte, akkor cserbenhagyták a csapatot - de ha nem, akkor is igazolták magukat és összetörtek még. A nagy költségvetés éppúgy a franchise névjegykártyájává vált, mint a márkanév, és mivel a mozi látogatottsági száma az elmúlt évben egyre kevesebb, a stúdiók a könyv minden trükkjét kihúzzák, hogy visszacsábítsák a potenciális vásárlókat a színházba.
2017-ben Hollywood az egyik legrosszabb évet szenvedte el a pénztárbevételek miatt, mivel a látogatottság 25 éves mélypontot ért el. Idén nyáron a hazai számok 3,57 milliárd dollárt értek el, ami nagy szám, de megdöbbentő 15,7% -os csökkenés az előző évhez képest, ezzel a modern ipari idők legnagyobb nyári-nyári visszaesése. Míg fényes foltok voltak, a kasszasikerű táj eltalálta. A megbízható franchise és a nagy költségvetésű slágerek nem izgatták a közönséget, olyan filmek, mint az Alien: Covenant, A Múmia és Arthur király: A kard legendája küzdenek a megtérüléssel. Ez utóbbi kettő esetében a költségek lényegesen nagyobbak voltak, mint a puszta pénzügyi veszteség: a Múmia egyedül megölhette az esélyét annak, hogy az Universal új Avengers-stílusú kibővített univerzumot hozzon létre szörnyek ikonográfiájához, és Arthur király becslése szerint a Warner Bros.-ba kerültek.meghaladja a 175 millió dollárt, valamint vessen véget egy potenciális franchise-nak még azelőtt, hogy még megkezdődött volna.
Kapcsolódó: A hollywoodi box office problémák saját hibájuk
A "Túl nagy a kudarchoz" filmkészítés nem csak a drága filmekről szól: arról szól, hogy kétségbeesetten vonzza a lehető legtöbb potenciális ügyfelet, akár a termék rovására is. Ezek olyan filmek, amelyekre a nagy stúdiók megpróbálnak rákényszeríteni a hype-ot, de a legkíméletesebb (és legdrágább) reklámkampány is csak akkor hordozhat filmet eddig, ha a közönség nem foglalkozik vele. Az igazi hype szerves, és ezt semmilyen marketing nem változtathatja meg, ami problémát jelent a stúdiók számára, akik megpróbálják elindítani a többfilmes sagákat, még mielőtt a sorozat elsőjének kiadási dátumot adtak volna. Úgy tűnt, senkit nem érdekel a Sötét Világegyetem, a Universal azon próbálkozása, hogy megismételje a Marvel sikerét azáltal, hogy aranykorú horrorfilmjeik teremtményeit összekapcsolt akció-franchise-vá változtatja, mégis a stúdió annyi pénzt költött arra, hogy sikerrel sikerüljön,még akkor is, amikor minden figyelmeztető jel azt mondta nekik, hogy valószínűleg kudarcot vall. Lehet, hogy a Universal csak egy filmet készített ott, de valószínű, hogy még több nem látott pénzt pumpáltak a rendszerbe, hogy egy kreatív csapat folytassa az ötletet, legalábbis addig, amíg Bill Condon Frankenstein menyasszonya előtermelését le nem állították.
Ez a filmkészítési stílus megnehezíti a kurzus megváltoztatását bármely adott közös univerzum tervezett hangvételétől és ábrázolásától, de mint a DCEU-val láttuk, néha változtatásra van szükség. A Batman kontra Superman: Az igazság hajnalát humor nélküli komor szemléletmódja miatt nem sikerült meglepni, így nem volt meglepő, amikor az Öngyilkos osztag újraváltásai túlórákon túllicitálták a komédiát és a látványosabb látványstílust a történetébe, még akkor is, ha ezeknek a kiegészítéseknek sok felszíne volt (például a csapat minden tagját bemutató vicces karakterbiosz). A Wonder Woman-t dicsérték az anyag könnyebb megközelítése, valamint Gal Gadot teljesítménye miatt, ezért az Justice League-nek gyorsan pályát kellett váltania.
Ez nem csak a DC-re korlátozódó probléma, és mivel a kínai pénztárak érinthetetlennek tűnő pénzügyi befolyása valódiságát sújtotta vagy törte meg, a kérdéseket sok stúdió fogja feltenni magának a közeljövőben. Ez egy olyan kérdés is, amelyet egyre nehezebb igazolni, mivel az olyan kisebb költségvetésű filmek, mint a Get Out és It, az év legnagyobb profitját hozzák haza a költségvetésükhöz képest. Hogyan magyarázza 300 millió dollár feletti kiadást egy filmre, amelynek törése még akkor is megkönnyíti, ha ezek az alacsony és közepes méretű filmek százmilliókat keresnek a költségeiken anélkül, hogy izzadságot okoznának? Lehet, hogy nem élvezik a DC univerzum franchise vonzerejét, de ez talán nem is rossz.
Azzal a megbeszéléssel, hogy a Batman sztárja, Ben Affleck nem akarja folytatni a sorozatot, és a jegypénztárak számai nemzetközileg küzdenek, ideje lehet, hogy a DC drámai irányt változtasson a franchise-tervekkel. Csendesebb, lassabban kidolgozott és költséghatékony megközelítés lehet az, ami segít, és őszintén szólva ez egy olyan üzleti modell, amelyet más stúdióknak figyelembe kell venniük. A közönség mindig is imádni fogja nagy sikerű filmjeit, de nem kényszeríthetik őket obszcén drága wannabe-ságák lenyelésére pusztán azért, mert ennyi pénzt költöttek rájuk. Mint minden más az üzleti életben, egyetlen film sem túl nagy ahhoz, hogy megbukjon.