A Hobbs & Shaw részben sikeresen fejlesztette a Fast & Furious tulajdonságot, de többnyire a The Rock márkaépítésének érzi magát.
A Gyors és dühös filmek új életet kaptak, amikor 2011-ben Dwayne Johnsont felvették a keverékbe. A Rock sok szempontból tökéletesen megfelelt a dühös franchise-nak és a multikulturális testvériség feltárásának. Most, a The Furious sorsán, Vin Diesel-szel folytatott, sokat népszerűsített összecsapás után Johnson és drága Jason Statham a Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw nevű saját spin-off-t vezeti be - ez a projekt, ha más nem, fenntartja a sorozat büszke hagyományát, hogy nem tud megegyezni a következetes címsémával. A Hobbs & Shaw részben sikeresen fejlesztette a Fast & Furious tulajdonságot, de többnyire a The Rock márkaépítésének érzi magát.
Hobbs & Shaw követi Johnson Luke Hobbs-ját, amikor a Diplomáciai Biztonsági Szolgálat ügynökét felveszik egy titkos műveletre, amely párosítja őt esküdt őrületével: a brit különleges erők bérgyilkosává vált zsoldos Deckard Shaw (Statham). Kettőjük feladata Shaw húga, Hattie (Vanessa Kirby) felkutatása, az MI6 ügynöke, aki állítólag egy rendkívül veszélyes biológiai fegyvert lopott el. Amikor azonban megtudják, hogy Hattie-re Brixton (Idris Elba) - egy kibernetikusan megnövekedett terrorista, aki egy hatalmas bűnszervezetnél dolgozik - vadászik, a pár fokozatosan rájön, hogy akár tetszik, akár nem, együtt kell működniük, ha meg fogom menteni a világot.
Chris Morgan, a Fast & Furious építész és Drew Pearce (aki eléggé szerencsésen rendelkezik korábbi tapasztalatokkal a kibernetikusan genetikailag továbbfejlesztett karakterekről írva az Iron Man 3-on végzett munkájának köszönhetően) írta, Hobbs & Shaw elmarad a koncepció kidolgozása érdekében tett erőfeszítéseitől kielégítő moziélménnyé. Megpróbálja átvinni a korábbi Fast & Furious filmek családdal kapcsolatos témáit, újracsatlakoztatva Shaw háttértörténetét és elmagyarázva, hogy Hobbs miért fejlesztette magányos farkas mentalitását, de ezzel a film elrontja Shaw folyamatos átalakulását a bosszúálló rosszfiúból a félreértett antihőssé, és ügyetlenül írja Dominic Toretto és legénysége nem szerepel a képen, amikor Hobbs történetéről van szó. A film hasonlóan megpróbálja Hobbsnak és Shaw-nak saját csapatukat adni a jövőbeni lehetséges kalandokra,de a szereplők (akik csak dicsőített kámókat készítenek) a fő és a gyors és dühös beosztás inspirálatlan szén-dioxid-másolatával érkeznek. Ugyanezen okokból úgy tűnik, hogy Hobbs & Shaw kevésbé érdekli a Fast & Furious univerzum kibővítését, és inkább a Johnson franchise-jának átalakítására - vagy kevésbé kedvesen fogalmazva - ellopására irányuló kalkulációs kísérlet.
Még az akció és a díszdarabok is meglepő módon kissé lehengerlőek a Hobbs & Shaw-ban. David Leitch rendező (Atomic Blonde, Deadpool 2) számos most felismerhető vizuális aláírását hozza az asztalra - ideértve az éjszakai szekvenciák neon "biszexuális" megvilágítását és a nappal hidegebb fémes árnyalatokat - és az eredményeket általában stilizáltak, de ezúttal kissé származékosak. A kisebb harcjelenetek azonban valami vegyes táska; Míg az egy az egyben verekedéseket számos tiszta, kinetikus, John Wick stílusban lövik le és szerkesztik, addig mások váratlanul szaggatottak vagy elmosódott remegő kameramunkára hagyatkoznak, hogy a dolgok izgalmasabbnak tűnjenek, mint amilyenek. Hobbs &Shaw még hátba is veri magát gyakorlati mutatványaiért, azzal, hogy üzenetet dob arról, hogy az igazi emberek mindig hogyan fogják tompítani a technológiát. Különösen a modern szuperhősös filmek metatextuális kritikájaként jelenik meg, mégis kissé képmutatónak tűnik, tekintve, hogy maga a Fast & Furious az utóbbi tíz évben egyre inkább CGI-alapú "szuperhős" franchise-zá vált (és Hobbs & Shaw nem tesz semmit ennek visszafordítása érdekében) irányzat).
Ez nem azt jelenti, hogy itt nincsenek szórakoztató akcióütemek vagy új karakterek, és azt sem, hogy a Hobbs & Shaw teljesen személytelen; Valójában azok a jelenetek, ahol Hobbs visszautazik szamoai gyermekkori otthonába, a legközelebb állnak ahhoz, hogy az előtte levő legjobb gyors és dühös filmek családi melodrámáját illesszék, és lehetőséget adnak Johnsonnak, hogy valós életének örökségét a nagy képernyőn képviselje. többnyire értelmes módon. Eközben máskor a Hobbs & Shaw a legjobb élőszereplős GI Joe-filmként jelenik meg, amelyet a The Rock soha nem tudott elkészíteni, miután az a kísérlet, hogy átvegye a vezetést ebben a tulajdonban, nem sikerült. Összességében azonban túlságosan egy vállalati termékről van szó, amely megpróbálja a rajongóknak többet adni, amiről azt gondolják, hogy szeretnének (legyen szó Johnson egyszerűen önmagáról, vagy hülyén beszélő Stathamról, aki buta),hanem a csökkent hozamokra. Végül pedig az olyan tehetséges karakterszínészek, mint Elba és Kirby is, csak annyi életet képesek belefektetni a kartonvékony szerepekbe, amelyekbe itt átnyergeltek.
Összességében a Hobbs & Shaw elfogadhatóan átirányít egy augusztusi sikerfilmet, de nem ígér annyira jót az Universal vágyának, hogy több Fast & Furious karaktert önálló filmekké váljon. A Rock ebben a karrierben már külön márkával rendelkezik, és az elmúlt években sikeresen alkalmazta más IP-kre is, de a végeredmény itt megmutatja megközelítésének korlátait, és ha van ilyen, szemlélteti, hogy Vin Diesel és alapvető Fast mennyire integrálatlan & Furious család valóban a franchise. Természetesen, ha a rajongók úgy döntenek, hogy mégsem érdekli őket a Hobbs & Shaw alfranchise, akkor nem olyan, mintha Johnson a későbbiekben bántaná a munkáját.
FILMELŐZETES
A Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw most az amerikai színházakban játszik. Ez 137 perc hosszú, PG-13 besorolású a hosszan tartó cselekvés és erőszak, szuggesztív anyagok és néhány erős nyelvezet miatt.
Értékelésünk:
2.5 az 5-ből (elég jó)