Tavaly decemberben, a forgatókönyvíró legenda Dan O'Bannon elhunyt a Crohns-kór szövődményei miatt, amelybe Dan több mint harminc éve szenvedett. O'Bannon elsőrangú hollywoodi forgatókönyvíró volt, aki valószínűleg a leghíresebb Ridley Scott Alien és az Arnold Schwarzenegger film Total Recall című filmjének írásáról. O'Bannon többek között a Kék mennydörgés és a John Carpenter Sötét Csillag című filmjét írta a horror film folytatása, az Élő halottak visszatérése irányításán kívül.
Barátja, Brett Hart (Bone Dry) rendezőn keresztül megismertem Danot és feleségét, Diane-t, és több e-mailen keresztül interjút készítettem Dan-nal a karrierjéről és arról, hogy Hollywood hogyan változott az elmúlt néhány évtizedben. Olvassa el a legendás forgatókönyvíróval folytatott beszélgetést.
A filmkészítés sokat változott az elmúlt 30 vagy 40 évben - mi a véleményed erről?
A digitális berendezések rendelkezésre állása óriási hatással volt a filmkészítés minden szempontjára az elmúlt években. Azt hiszem, a legfontosabb, hogy a filmkészítő felszerelés mindenki számára elérhető legyen. Ez jó dolog, különösen a harmadik világ országai számára. Kissé rossz hatással volt a hagyományos filmekre, mivel a digitálisan egyértelműen készített effektusok sokkal kevésbé befolyásolják a közönséget. A közönség megsérül, és a film sokkal izgalmasabbá válik, mint a mozi.
Mi a véleményed a stúdióképek növekvő költségvetéséről?
Ez a mozi halála.
Látja-e a közönség ma ezeket a filmeket „lassú” vagy „eseménytelen” -nek?
Nem a közönség, a stúdiók. A stúdió manapság nagy valószínűséggel vonzza a kreativitást a moziban, és talán mindig is volt. Nem fizetik őket, hogy képzelettel rendelkezzenek.
Ki a felelős a filmek elsüllyedéséért - közönség, filmkészítők?
A stúdiószereplőknek, akik tudatlanok a történetmeséléssel kapcsolatban, itt kell vállalniuk a hibát. Mint már említettem, úgy tűnik, hogy most az izgalmas üzletben vannak, nem pedig a moziban, amire gondolunk.
A film ütemét illetően - haladtak-e vagy csökkentek-e a közönség az ütemű ütemben?
A közönség szeme sokkal gyorsabban megszerezte az információk begyűjtésének képességét, de ennek nincs köze ahhoz, hogy megkíséreljék látni az ingerlést, a karaktert és a légköri fejlődést. A közönség továbbra is válogat egy jó történetet. Ha a történet jó, sötétedés után tábortűz körül állhat és elmondhatja, és ez a hallgató számára vonzó lesz.
Milyen gondolatai vannak az átdolgozásokról?
Kérem, ne végezzen több átdolgozást.
Melyek azok a fő kihívások, amelyekkel manapság stúdióban dolgozik?
Olyan kisebb költségvetési forgatókönyv ötleteken dolgozom, amelyek megkerülik a hagyományos stúdiókat, mivel a stúdiók krónikus bizottsági hozzájárulással hígítják a történetet. Nem tudnak segíteni, ez a stúdiók üzletének természete. A stúdiók ma sok független filmet vásárolnak meg, mert nem tudják kitalálni, hogyan lehet megkerülni magukat, hogy elkészítsék őket.
Nagyon nagy nyomás nehezedik rá, hogy filmeit reklámozhassák azoktól az emberektől, akik az erszényt tartják?
Nem vagyok nyomás alatt a stúdióktól, mert már nem megyek oda. Ha meg akarnak vásárolni egy forgatókönyvet, akkor csak eladni fogom, és hagyom, hogy vegyenek meg, amit akarnak. Nincs több harc értem, köszönöm. Ha nem akarom, hogy a történet tönkremenjen, akkor nem adom el nekik a forgatókönyvet, hacsak nem teljesülnek bizonyos feltételek a bevitel során. Ezért nem történt számomra a közelmúltbeli speciális szkript értékesítés.
Az online kalózkodás jelenlegi tendenciáját látja-e az idő jeleként?
ír a falon a klasszikus hagyományos színházi élményért?
A falak leestek.
Mi a véleményed a felújítások, folytatások, előzmények jelenlegi trendjéről? Szükségesek vagy pénzszerzési gyakorlatok?
A stúdiók tisztán pénzszerzői. Nagyon ritka, hogy a remake-hez, folytatódikhoz vagy prequel-hez van valami hozzá, de ez egy ismert mennyiség a stúdiók számára, amelyet felhasználhatnak egy film forgalmazására. A külföldi film újbóli elkészítése az amerikai közönség számára valószínűleg releváns lehet az eredeti nyelvvel kapcsolatos nehézségek miatt, de ez is inkább ürügy a marketingre, mivel a külföldi filmek manapság nagyon jól feliratozottak és könnyen elérhetők.
Felnőtt, melyik filmkészítőket csodálta?
Kedvenceim a Kubrick, a Welles és a Hitchcock.
Nem veszik figyelembe a filmet mint legitim művészeti formát?
Úgy gondolom, hogy a mozit már régóta művészeti formának tekintik. De tudnod kell, hogy létezik olyan dolog, mint a „rossz művészet”.
Megváltozott-e az internet a filmek fejlesztésének módjában - jobb vagy rosszabb?
Úgy gondolom, hogy a legjobb a filmek elérhetővé tétele, és minél jobban hozzáférnek a filmkészítők a közönséghez, annál jobb.
Filmkészítőként szem előtt tartja-e azt, amit az interneten mondnak, sajtó, amikor egy projekten dolgozik?
Nem veszek figyelmet arra, amit egy projekten dolgoztam. Miért ne? Nos, senki sem tudja, mit akarok, ugye? Milyen lehetséges hozzájárulást tudnak adni ehhez, ami számomra értékes lenne?
A 70-es évek reneszánszának sok filmkészítője ma a stúdiók irányába áll. Mit gondolsz a szellemi szellem elvesztéséről?
Felöltél egy öltönyt, és ruhává válsz.
A növekvő érzés, hogy az „indiák” hajlandók megbirkózni a nehéz helyzetekkel
és szinte tükrözik a 60-70-es évektől?
Azt hiszem, ez igaz. Az Indiák ma inkább hasonlítanak a 60-as és 70-es évek innovatív filmjeire.
A mozi jövője? Mégis tömeges élmény vagy magányos élmény?
Gondolod, hogy az Alienhez hasonló filmet ma Hollywoodban készítenek, figyelembe véve a lassú ütemet és a speciális effektusok hiányát?
Nyilvánvalóan nem.
Nem vagyok biztos benne, hogy ez volt Dan legutóbbi interjúja, de a betegsége miatt ez valószínűleg az egyik utolsó volt, és szeretnék köszönetet mondani Diane-nak azért, aki időt és erőfeszítést adott neki, hogy megszervezte és egyszer odaadta nekem. lehetőséget arra, hogy interjút készítsen egy ilyen legendás filmfigurával.
Dan O'Bannon, egy tapasztalt és tapasztalt iparági dolgozó gondolatai bármilyen módon tükrözik-e a tiéd?