Ikonikus színész, mind a hollywoodi történelem, mind a nyugati műfaj közvéleményének kitörölhetetlen része, Clint Eastwood épp annyit ért el a kamera mögött, mint előtte. Rendezői filmjei határokat feszítettek, szembeszálltak az elvárásokkal, meghódították a pénztárat, és számos díjat nyertek neki.
A mai napig nehezen rögzíthető hang. Néha a hagyományos, néha rendkívül felforgató Eastwoodnak mindig van mondanivalója, filmjeit ritkán lehet unalmasan nézni. Itt van a tíz legjobb filmje rendezőként, a Rotten Tomatoes összefoglaló webhely rangsorolása szerint.
10 fehér vadász fekete szív (88%)
Noha Clint Eastwoodra gyakran gondoltak feltűnően eredeti westernjeire vagy utóbbi napjainak igaz történeteire, rendezői irodalmi adaptációkkal nagyon sikeres rendezői karriert futott be. A listán szereplő sok közül az első Peter Viertel azonos nevű regényének adaptációja. Viertel John Huston Az afrikai királynő című klasszikus filmjének elkészítésével kapcsolatos élményeinek vékony fátyolos elbeszélése körül forog.
Maga Eastwood főszereplője a történet huston-i meghatalmazottjának, John Wilsonnak, és bár mindig is elsősorban Clint Eastwood, nagyon jó munkát végez a híres rendező és színházi modorainak megszemélyesítésével.
9 Mystic River (88%)
A neves krimiíró, Dennis Lehane azonos című regényének, a Mystic River adaptációja egy rejtélyes film, amely különféle karakterek köré épül, rendkívül összetett személyes történelemmel. A történet egy fiatal lány meggyilkolásáról szól, három gyermekkori barátjával - a törvény különböző oldalain - mélyen befektettek az ügybe.
Megragadó és izgalmas dráma, a filmet hat Oscar-díjra jelölték főbb kategóriákban, elnyerte a legjobb színészt Sean Pennnek és a legjobb mellékszereplőt Tim Robbinsnak.
8 Madison megye hídjai (90%)
A Robert James Waller azonos nevű regénye alapján készült Madison megye hídjai egy olyan film, amely időt vesz igénybe egy egyszerű szerelmi történet elmesélésében, és sietetlen tempója lehet a legjobb minőség. Nincs semmi jelentősége annak a filmnek, amely karizmatikus és lenyűgöző főszerepet játszik Eastwoodtól és Meryl Streeptől egyaránt.
Az olyan romantikus sírások rajongói, mint a The Notebook, értékelni fogják a bocsánatkérő érzelmességet, a visszafogott turné rajongói pedig Streep Oscar-jelölésű teljesítményét.
7 millió dolláros baba (91%)
Eastwoodot a legjobb színésznek jelölték Frankie Dunn kemény, de tisztességes ökölvívó edzőjének szerepéért a Million Dollar Baby filmben. Nem nyert, de Eastwood rendezői képességeit teljesen igazolta Hillary Swank legjobb színésznőnek, Morgan Freeman legjobb mellékszereplőnek, legjobb rendezőnek és legjobb filmnek a győzelme.
A Millió dolláros baba remek példa arra, hogy akár vezető szerepet is vállalva Eastwood a legkevésbé fontos szereplőként jelenhet meg a legnagyobb filmjeiben. Ehelyett az egész együttes legjobbjait provokálja, miközben az összes karakterüket összeköti.
6 levél Iwo Jimától (91%)
Az Eastwood második világháborús filmjeinek második része, az Iwo Jima levelei bemutatja a címzetes szigetért folytatott harc japán perspektíváját. A duó előző filmjéhez hasonlóan, amely a csata amerikai perspektíváját mutatja be, a revíziós megközelítés érdekében eltávolítja a háborús filmek hagyományos sallangjait.
Összességében sokkal jobban szerepelt az Atyáink zászlói című társdarabhoz képest, és négy Oscar-díjra jelölték, köztük a legjobb film és az Eastwood legjobb rendezője.
5 A betyár Josey Wales (92%)
A listán szereplő Eastwood számos nyugati országa közül az első fontos lépcsőfok képe változó fázisai között. A világszerte Sergio Leone „A név nélküli férfi” néven ismert Eastwood fintora és acélos elhatározása archetipikussá vált a műfaj számára. A törvényen kívüli Josey Wales hosszú utat kezdett Eastwoodban, hogy újra megvizsgálja és eljátssza ezt a képet.
A Civil War Western a műfaj második filmje volt, mint rendező és egy terjedelmes, változatos kalandtörténet, amely megfelelt Leone végső mestermunkájának Eastwooddal, A jóval, a rosszal és a csúnyával.
4 sápadt lovas (92%)
Eastwood harmadik nyugati igazgatója nagyban hasonlított az elsőhöz. A Pale Rider vastag, összetéveszthetetlen horrort hozott fel a nyugati műfaj trópusaira emlékezetes eredmény érdekében. Eastwood a titokzatos Prédikátor figurát alakítja a történet középpontjában, és egy kis bányaközösségben jelenik meg, hogy erőszakos igazságot teremtsen a helyi bányászokat zaklató gengszterek és az őket ellenőrző kapzsi üzleti érdekek előtt.
Nagyon hasonlít Sergio Corbucci kultikus klasszikusához, a The Great Silence-hez, de a Hollywoodi nyugatiaként játszotta, amelyet Corbucci megpróbált felforgatni. A Pale Rider ugyanolyan komor, mint névadója, de rendkívül szórakoztató is.
3 Honkytonki ember (93%)
Eastwood nem mind komoly dráma és véres erőszak. Komikusabb erőfeszítései közül a legmagasabb besorolású egy nagyfiúval járó fiatal fiú nyomán, amikor ő lesz a gitárjátékos ne'er sofőrje és bűntársa, jól járnak nagybácsikáján (akit Eastwood játszik).
A Honkytonk Man több szempontból is nagykorú történet, valamint egy epizódikus vígjáték kaland Mark Twain jegyében, az irodalmi adaptáció újabb diadala volt Eastwoodnak, mint rendezőnek. Emellett bemutatja Eastwood gyakran figyelmen kívül hagyott zenei szeretetét, néhány remek dallal, amelyet maga az ember énekelt a film során.
2 megbocsátatlan (96%)
Két nagyszerű filmes munkatársának és mentorának, Don Siegel és Sergio Leone rendezőnek szentelt Unforgiven mind Eastwood nyugati műfajú csillagszemélyének, mind annak közvetlen kommentárjának betetőzése. Bár a következő filmjeire hatással lenne a műfaj, ez lenne Eastwood utolsó out-and-out nyugati és vitathatatlanul az utolsó igazán jelentős bejegyzés a fejlődésükben. Jelenleg ez a műfaj utolsó filmje, amely elnyerte a legjobb filmet, és a Coen Brothers No Country for Old Men című filmjét tiltja (ha nyugatinak számít).
Eastwood öregedő betyár, Wiliam Munny ábrázolása sok elismerést érdemelne, de a filmre leginkább rendezői diadalként emlékeznek, és végül az Oscar-díj legjobb rendezőjeként nyerte el (először).
1 High Plains Drifter (96%)
A High Plains Drifter volt Eastwood második filmje rendezőként és első nyugati szerepe ebben a szerepben. A többihez hasonlóan ő is átvenné a főszerepet, és Pale Riderhez hasonlóan a film is könnyen értelmezhető horrorfilmként. A félig természetfeletti történet furcsasága és Dee Barton gyakran kísérteties pontszáma a nyugati stílus egyedi jellegzetességévé teszi, amelyet egyértelműen befolyásolt Eastwood olasz spagetti nyugati színtéren töltött ideje.
Egyre bizarrabb bosszút követ, amelyet egy tóparti városban látogattak meg egy gyilkosság után, amely kollektív szégyent hoz a városlakóknak. Remek korai film Eastwoodból, hogy megnézhesd, van-e olyan benyomásod róla, hogy unalmas, és ki akarod támadni ezt a képet.