Bootleg Universe Pitch: Drámai Harold és Kumar
Bootleg Universe Pitch: Drámai Harold és Kumar
Anonim

A Harold & Kumar Go to White Castle sokak szerint a végleges kőműves vígjáték. 2004-es megjelenése után pozitív kritikákat kapott, amelyek dicsérik John Cho és Kal Penn vezető szerepét, valamint humorának megteremtése érdekében a faji sztereotípiák felforgatását. A film mindössze 23,9 millió dollárt keresett a világ minden részén működő pénztárnál (9 millió dolláros költségvetéssel), de kultusza két folytatást eredményezett: a 2008-as Harold & Kumar menekülés a guantanamoi öbölből és a 2011-es A Very Harold & Kumar 3D Christmas.

Danny Leiner rendezte azt az első filmet, de egyik utánajárásért sem tért vissza. Több mint egy évtized elteltével a franchise-tól, a filmesnek ötlete van, hogy visszahozza a sorozatot, de csavarral. Adi Shankar Bootleg Universe Pitch Show legújabb epizódjában (nézze meg fent) Leiner elmagyarázta a sötét, drámai Harold & Kumar újraindításának ötletét.

Leiner elárulja, hogy rendezőként széttárja szárnyait, és elárulja, hogy ötlete magában foglalja a két főszereplőt, akik "kijutnak a városi helyettesből", olyan környezetben, amelyben Harold és Kumar drogokkal, szüleikkel és a különféle kihívásokkal növekszik. ajándékokat, amikor megpróbálnak kiszabadulni a gettóból. Leiner kijelenti, hogy mivel ez egy tiszta újraindítás, a szereplők etnikuma megváltozhat. Történetet ír két fehér hímről, akik például New Jersey rossz részén élnek.

Leiner megemlíti, hogy Harold és Kumar jellemzői és céljai megegyeznének eredeti vígjátékával; Kumar felnő és küzd a felnőttkorba való átmenetsel, Haroldnak pedig meg kell tanulnia, mi kell ahhoz, hogy férfivá váljon. Az egyetlen különbség az, hogy az újraindítás sokkal komolyabb szögből közelíti meg ezt a feltevést. Gyomfüstölés helyett Leiner azt javasolja, hogy a két barát a kokainra vagy a metra kerüljön, miközben az iskolával és a foglalkoztatással küzdenek. Arra törekszenek, hogy a drogszokásukat feloldják azzal, hogy együtt útnak indulnak (esetleg megállnak, hogy hamburgert kapjanak útközben), és megpróbálják kitalálni életük következő lépését.

A szereposztás szempontjából Leiner azt javasolja, hogy Shankar maga is remek választás lenne Kumar számára. Úgy képzeli el, hogy Bobby Lee (aki az első filmben káprázatot készített Kenneth Park néven) az új Haroldot ábrázolja, mondván, hogy Lee birtokában van annak a mélységnek, amelyre egy zavaró előadás meggyőzéséhez lenne szükség. Neil Patrick Harris emlékezetes szerepe helyett Leiner Ryan Goslingot használja (Gosling drámai színészi képességére hivatkozva), aki találkozik Harolddal és Kumarral útközben. Gosling kezd lazulni és szórakozni a filmválasztása során (lásd: A kedves srácok), de nem tagadhatjuk, hogy rendelkezik egy drámai karajjal az igazán nyugtalanító fordulatért.

Lenyűgöző koncepció, és nincs korlátja annak, hogy Leiner mennyire hajlandó elmenni. Elsődleges hatásforrásként említi a Requiem for a Dream-t, amely a videóban megismétli a "nem nevet" mantrát viszi haza. Bármennyire is megdöbbentő és elkeserítő, ez a hangmagasság vitathatatlanul a legjobb módszer a Harold & Kumar újraindítás kezelésére. Lényegében értelmetlen lenne az első film újragondolása ugyanolyan hangnemben, de egy ilyen drasztikus váltással egészen más irányba haladva a franchise új színfoltot adna. Ha Hollywood valaha is felvenné Leiner ötletét, az akár Oscar-esélyes lehet.