Egyetlen karakter sem tett többet a szuperhős film műfajának előmozdításához, mint a Batman. A képregényfilmek rendkívül hosszú utat tettek az elmúlt 4 évtizedben, az alacsony költségvetésű campy-kalandoktól a nemzetközi juggernauts-ig, amelyek milliárdnyi összeget generálnak, és uralják a filmnaptárt. Noha a szuperhős film műfaja az 1940-es évekre vezethető vissza, az első jelentős hollywoodi erőfeszítés 1978-ban következett be, amikor az első Superman a főszerepben egy fiatal Christopher Reeve-t játszik. A Marvel és a DC karaktereken alapuló filmek szórványosan jelennek meg az évezred fordulójáig, amikor az új élő fellépésű szuperhős kalandok beáramlása gyorsan egymás után kezdődött. Ahogy a film szuperhős lehetőségei világossá váltak, a stúdiók felszólultak arra, hogy többet szerezzenek, elmondhatatlan folytatásokat készítenek, újraindítják a sikertelen projekteket és felhívják az egyre homályosabb szereplőket.
Folytassa a görgetést az olvasás folytatásához Kattintson az alábbi gombra a cikk gyors elindításához.
Indítás most
Általánosságban elmondható, hogy a képregény film a cselekvési-kaland alfajjává válik, ám az utóbbi években (és a gyakoribb megjelenések) nagyobb különbséget tapasztaltak a filmszuperhősök között, több komédiát, sötétebb hangot, horror vibrációkat és még sok másat adva a keverd össze. Ábrázolva a szuperhős műfajának fejlődését, számos olyan kiemelkedő film van, amelyek áthatolták a határokat, és új utat hajtottak elő az ismeretlen terület felé, és ezeknek a úttörő momentumoknak a nagy részét a DC Batman-ja máski mások nem valósították meg.
Annak ellenére, hogy vannak bizonyos mérföldkövek, amelyek miatt a Caped Crusader nem tud hiteleket vállalni - a Superman képregényeket hozott Hollywoodba, és a Marvel MCU vezette a franchise-építés közös világegyetemi megközelítését -, a Batmanon keresztül sok más fontos lépés a szuperhős film fejlesztésében, néha közvetlen a múltbeli kudarcok eredménye. Senki más egyéni karakter nem állíthatja, hogy annyira befolyást gyakorolt volna, összehasonlítva azzal, hogy Bruce Wayne éjszakai alter ego milyen gyakran nyitott új ajtókat az élő fellépésű szuperhős történetekhez.
Tim Burton 1989-es Batman-képlete
Richard Donner Supermanja talán az első volt a maga nemében egy évtizeddel korábban, ám Tim Burton Batmanja 1989-ben hozta létre a modern szuperhős filmek korai sablonját. A szuper örökségének filmjeként a Superman egy dicsőségesen szórakoztató játékterem, mely olyan híres személyek világos és merész ábrázolásait látja el, mint Clark Kent, Lois Lane, Lex Luthor és Perry White. Az 1978-as erőfeszítés azonban alapvetően a képernyős képregényeket fordítja hasonló formában, figyelembe véve a Supe legkorábbi nyomtatott megjelenéseit. Mint ilyen, a Superman nagy része ismeretlennek tűnik vagy a modern közönség számára keltezett lehet. Például Gene Hackman Luthorja teljesen formált gazemberként jelenik meg, nincs valódi eredete vagy háttértörténete. Továbbá,Luthor lépései a Superman megrongálására olyan egyszerű történetverések, amelyek otthon felelnének meg az 1940-es évek DC-képregényében, de határozottan nem repülnének egy modern film-közönség mellett.
A Superman minden erejénél fogva képregény film volt, nagyon szó szerint, és csak Tim Burton fogta át Batman-t, hogy a műfaj inkább összhangban álljon a filmművészet általános történetmesélésével. Burton szabadon beismerte, hogy nem volt rajongója a Batman képregényeknek, mielőtt az 1989-es filmet Warner Bros-nak rendezte, és csak valójában kapcsolatban áll Alan Moore "The Killing Joke" -jével. Talán emiatt Burton átvette a Batman-történet alapvető építőköveit, és egy filmszerűbb mesebe öntötte őket. Felfedik mind Batman, mind Joker eredetét, és mindkettőnek személyesebb motivációja van haragjukhoz. Eközben Michael Keaton Batmanja annyi emberi patózust mutat, mint a szuperhős fellépés, és egy kerekített karaktert biztosít, mint a legtöbb korai Batman-képregény.
A közvetlen oldalról a képernyőre történő átvitel helyett a Tim Burton „Batman” forrásanyagának filmszerű értelmezése volt, és ez a megközelítés továbbra is használatban van. A képregény karaktereket nem emelik az egyik médiumból a másikba, hanem filmes átalakítást kapnak, több érzelmi elemmel, személyesebb téttel és kevésbé képregény rajzfilmszerűséggel. Az 1989-es Batman volt ennek a formátumnak a származója, 2019-ben élt egy nyomot.
Batman Forever átdolgozása és újraindítása
Amikor a Superman IV: A békekeresés hátulján meghalt, a franchise végzetesnek tűnt. A Superman V korai tervei: A Reborn számos tényező miatt nem valósult meg, beleértve a folyamatban lévő jogokkal kapcsolatos kérdéseket és az előző film kudarcát. Miután Christopher Reeve-t súlyos, állandó sérülésekkel hagyták el az 1995-ös lovaglási baleset után, sok rajongó úgy érezte, hogy az ötödik film reménye elhalványult, senki sem váltotta fel az ikonikus Reeve-t mint Acélember.
A Batman franchise azonban bebizonyította, hogy sem a színész indulásának, sem a box office bombának nem kell sokáig tartania a szuperhős vissza a nagy képernyőn. Miután Michael Keaton hitetlenkedve támogatta a Batman Forever játékost, azonnal Val Kilmer váltotta fel, a rajongók hátráltatva. A színészi tehetség gyors megváltoztatása nagy ügy volt 1995-ben, különösen mivel más szereplők megtartása azt sugallta, hogy a harmadik film ugyanabban a folytonosságban létezik, mint a többi. A Batman franchise újra megváltoztatja a játékot, miután az 1997-es Batman & Robin "megölte a franchise-t". A caped keresztes mindössze nyolc éves szünetet tartott, majd újraindította Christopher Nolan figyelme alatt.
Manapság a szereplők cseréje és a sikertelen franchise újraindítása alig növeli a szemöldökét. A Spider-Mannek három különálló, élő fellépésű inkarnációja volt debütálása óta, a rajongók elkezdték az X-Men szellemi átdolgozását, mihelyt először bejelentették Foxnak a Disney-vel kötött üzletét, és az MCU átdolgozta Hulk egyik fő szuperhősét. Bár ezek a gyakorlatok manapság gyakoriak, Batman volt az, aki először bizonyította a választ a küzdő franchise-ra, hogy egyszerűen csak megpróbál egy másik szereplővel.
A Sötét Lovag komolyan veszi magát
Mint fentebb említettem, George Clooney Batmanjának és hírhedten felálló mellbimbóinak kudarca közvetlenül a szuperhős nagyon más változatához vezet. Miután Christian Bale feltette a hegyes fekete tokot, Nolan The Dark Knight trilógiája kompromisszumok nélkül intenzív volt, és egy képregény-történetet erősen a valós világ keretein belül keretezett. A fantasztikus személyek bármilyen látványát eltávolították és logikus magyarázattal helyettesítették, a képregények élénk színeit egy morzsás, városi szürke szín váltotta fel, és ami a legfontosabb: Nolan Batman-filmei komolyan vettek magukat, néhány sugarakkal és messze között.
Az X-Mennek és a Pókembernek köszönhetően a szuperhős filmek fokozatosan egyaránt szolgáltak felnőtteknek és gyerekeknek, és egy kellemes PG-13 egyensúlyt találtak, amely minden korosztályú rajongót megtartott. A Sötét Lovag trilógia bebizonyította, hogy a humor, a szín és a szórakozás sötétséggel, vérrel és morzsával való felváltása továbbra is nyerő formula, mivel minden film nemcsak a kritikusok által tett akkordot tett, hanem rekordokat is törött, miközben takarította a pénztárt. A Sötét Lovag trilógia egy új utat mutatott be a szuperhős film műfajához, és más reális vagy szemcsés értelmezésekhez vezetett, például Logan, Man of Steel és Watchmen. Nolan The Dark Knight trilógiájának sikere valószínűleg nem uralta a teljes játékteret; A Marvel nagyrészt továbbra is ragaszkodott a családbarát formulahoz, de ez bizonyosan bizonyította, hogy egy érettebb út továbbra is vadul sikeres lehet.
Joker elindul a mélyről
Noha a főszereplője nem Batman, a Joker továbbra is nagyon nagy Batman-film, ugyanazokat a karaktereket és világot használja, mint az eredeti képregények. A fiatal Bruce Wayne kulcsszerepet játszik Todd Phillips 2019. évi erőfeszítésében. Mint a Batman és a The Dark Knight esetében, a Joker kiadása és mamut sikere új húrot adott a szuperhős film műfajjának íjához. Noker érettebb, valósághűbb etónusát az új szélsőségekbe vezetett, és Joker összetörte a képregény film formátumát az alapjaira, megkérdőjelezve a konvenciót a szerkezet, a történet, a hang és a látvány szempontjából. A jó és a rossz közötti két órás harc helyett Joker felajánlotta egy karakter pszichéjének alapos feltárását, inkább az alacsony költségvetésű indie-hez hasonlítva, mint a fő stúdió kiadása.
Joker emellett új magasságokba helyezte a képregény film intenzitását és bonyolultságát, éles és kellemetlen módon foglalkozva a mentális egészség, a halál és a társadalmi lebontás témáival. Még túl korai lenne megmérni, hogy a hosszú távon milyen hatással lesz a Joker egyediségére, de Nolan filmjeihez hasonlóan Arthur Fleck tévedései legalábbis rávilágítottak a szuperhős műfajának még fel nem fedezett területére, bebizonyítva, hogy a kockázatos projektek továbbra is sikeres lehet, még akkor is, ha minden konvenciót megfosztanak tőle.
És ismét Batman veszi a vállára az egész műfajt, és bátran előrehalad. Ha már 1989-ben létrehozta az elismert szuperhős formulat, segített újraindítani és rendszeresen átdolgozni, és bebizonyította, hogy a szuperhősök szuper komolyan veszik magukat, és megszabadulhatnak tőle, 2019-ben látta, hogy Batman teljesen összeállítja a szabálykönyvet, és újabb ajtót nyit a Marvel és DC legszebb követni.