A Nickelodeon 2005-ös debütálása óta az Avatar: The Last Airbender hatalmas rajongótábort szerzett az animáció és a mesemondás újszerű megközelítésének köszönhetően. A lenyűgöző harci szekvenciáktól kezdve a valóságos harcművészeteket természetfölötti erővel keverve a háború költségeire és a politika természetére összpontosító történetekig, a sorozat frissítően felnőtt pillantást vetett a világra a fantasy műfaj lencséjén keresztül. Útja során rengeteg szív és sok abszurd humor jellemezte, minden korosztály rajongóját megnyerve.
A műsor 61 epizód alatt Aang és barátai erőfeszítéseinek történetét mesélte el, hogy megszabadítsa a világot az elnyomás igájától és megállítson egy igazságtalan háborút. És az eredeti műsor három évada, vagyis a „Könyvek”, valamint a spinoff sorozat, egy csomó videojáték és grafikus regény, és igen, még egy rettenetes élőszereplős film is, a sorozat kibontotta az Avatár és a manipuláció meséjét a négy elem közül. Ez egy elkötelezett követő ihlette és számos díjat nyert, miközben rengeteg kritikai elismerést váltott ki. Mint ilyen, az Avatar gazdag kulisszatitkokkal rendelkezik, tele elhagyott történetekkel, vicces anekdotákkal és rengeteg lebilincselő aprósággal.
Itt van 16 dolog, amit soha nem tudtál az Avatarról: Az utolsó légidomár.
16 Toph-ot eredetileg terjedelmes, látó embernek tervezték
Az Avatar franchise egyik legkedveltebb szereplője a vak Earthbender Toph. Annak ellenére, hogy kis termetét és testi fogyatékosságát az ellenfelek gyakran alábecsülik - elkerülhetetlen győzelmét annál édesebbé téve -, eredetileg egészen más karakterként fogták fel.
Amikor Toph-ot először a show elsődleges Földhajlítójának tervezték, férfinak képzelték. Az egyik szakaszban tinédzser fiú volt, a másikban terjedelmes felnőtt. Ez utóbbi makettek később figyelembe veszik néhány más karakter kinézetét, de a hangmagasság, hogy kicsi, vak lány legyen belőle, eredetileg pipaálomként indult.
Aaron Ehasz, a sorozat írója felvetette az esetleges Toph gondolatát, és úgy gondolta, hogy a masszív birkózókkal való szembeállítás nagyon szórakoztató lesz. Bryan Konietzko, a társszerzõ elõször elutasította az ötletet, de a Toph új felvétele mégis belekerült a keverékbe. Végül a koncepció bekerülne a bemutatóba, Konietzko végül Toph-ot nevezte meg a műsor egyik kedvenc karakterének.
15 A Benderek identitása a megnyitón
Az Avatar rajongói számára az egyes epizódok megnyitása jól ismert, minden elemet megneveznek és bemutatnak egy adott gyakorlóval együtt. A bemutató elején a Benderek mindegyike véletlenszerű harcosnak tűnik, nincs kapcsolata a show-val. A sorozat előrehaladtával azonban világossá válik, hogy kik is.
Elsőként Roku ismerhető fel, aki demonstrálja az Avatár hatalmát, mint Aangot megelőző személyt. Ezután fiatal lányként találkozunk Azulával a 12. epizódban, mielőtt hivatalosabban találkoznánk vele a 2. könyvben. Akkor már nyilvánvaló, hogy a nyitón ő a Tűzidomár. Pakku mester, az északi víztörzs mestere a vízidomár, a Földhajlító a homályosabb tanár Sud. Noha a sorozat későbbi részében Roku földhajlító tanárának bizonyult, a Toph is a korai terveken alapul.
Az Airbender a legvitatottabb a csoportban. Sokan azt állítják, hogy ez egy régebbi verzióját Aang, bár a Bender kérdéses néz észrevehetően eltér azoktól a régebbi Aang látott Korra évvel később. Mások azt állítják, hogy Gyatso szerzetes, és még többen azt állítják, hogy egyszerűen a sorozat alatt látható Airbender háttér.
14 Katarának és Zuko-nak feltételezték, hogy együtt végeznek
A legtöbb műfaji műsorban a szállítmányozóknak ki kell irtaniuk a potenciális kapcsolat legkisebb morzsáját, hogy ezt elképzelhessék lehetőségként. Azok számára, akik remélik, hogy Katara és Zuko együtt lesznek, rengeteg bizonyíték van. Tekintettel a tévés trópusokra, Katarának Aang vagy Zuko lett a végén rengeteg bizonyítéka. A show mögött szereplő kreatívok közül sokan azt tervezték, hogy Zuko és Katara végre megszeretik egymást.
Tekintettel a korkülönbségre Aang és Katara között, és nyilvánvalóbb természetükre nézve, hogy végül együtt vannak, sokáig az volt a terv, hogy a Waterbender és a Firebender kapcsolatba kerüljenek. Még az egyes szereplők hangszínészei is nyilvánosan kijelentették, hogy hiszik, hogy szereplőik érzik egymást, de végül szerelmük beteljesedetlen.
Még Zuko előtt Aangnak esélye sem volt, mivel a Toph férfi változatát eredetileg Katara iránti szeretetként fogták fel.
13 Katara és Zuko hangszínészei együtt dolgoztak egy másik animációs harcművészeti show-n
Sokak számára Dante Basco és Mae Whitman ismerhető fel leginkább Hook, illetve Scott Pilgrim vs. a világ című munkájukból. Hangjuk azonban az elmúlt évtizedekben számos animációs projekt része volt. 2005–07 között, miközben az Avatar javában volt, Basco és Whitman egy másik animációs sorozatban szerepeltek, amely harcművészeteket tartalmaz.
2005 januárjában a Nickelodeon vetélytársának, a Disney Channel-nek mutatkozott be, az American Dragon: Jake Long címmel. A történet Basco körül alakult Jake Long néven. Egy New York-i tinédzserként, aki sárkánnyá tud átalakulni, szembe kell néznie egy sárkányölő klánnal, beleértve Whitman által játszott összetört rózsáját is.
Rose-nak és Jake-nek ki kell egyensúlyoznia a kétágú kapcsolatukat egy Rómeó és Júlia történetben, amely kevesebb öngyilkosságot és több sárkányt tartalmaz. Alig két évadon át tartó sorozatból hiányzott az Avatar kritikai elismerése, de mégis szórakoztató mellékprojekt, amelyet érdemes megvizsgálni a színészpár rajongói számára.
12 A történet képregényként folytatódott
Míg a Legend of Korra kicsit érintette a Team Avatar 1.0 későbbi éveit, miközben az új világot is felfedezte, amelynek létrehozásában segítettek, ez leginkább az új Avatarra és barátaira összpontosított. Azoknak a rajongóknak, akik több időt szeretnének tölteni az Aang bandával, történetük számos képregényben és grafikus regényben folytatódott.
2011-ben a Nickelodeon Magazine-ban megjelent melléktörténetek sorozatát gyűjtötték össze az Elveszett kalandok címmel. A következő évben a sorozat készítői, Bryan Konietzko és Michael Dante DiMartino új, a karaktereket bevonó történeteken kezdtek dolgozni. Munka Gene Luen Yang kézműves a történet, öt teljes grafikai regények között írt 2012-ben és 2017-ben A illusztráció kollektív Gurihiru, legismertebb A Hihetetlen Gwenpool , az új történetek indult a The Promise .
Közvetlenül a műsor befejezése után az Ígéret úgy látja, hogy Aang megpróbálja teljesíteni feladatait Avatárként, míg Zuko megpróbálja uralni a megtört Tűz Nemzetét. Mindent elmondva, a sok képregény hozzájárul az Avatár világának további testesítéséhez és a Korra felállításához.
11 Zuko anyjának sorsa kiderült a képregényekben
Az Avatar sorozat egyik legnagyobb megoldatlan rejtélye az, ami Zuko édesanyjával, Ursával történt. Eredetileg egy teljes forgatókönyvet készítettek a leleplezésre, mielőtt az alkotók elhagyták. Egy ponton még volt egy terv, hogy az egészet tévéfilmvé tegyék. Végül a képregények felvették a fáklyát, és elmondták Ursa további történetét.
Az ígéret , a keresés , valamint a füst és árnyék során mindent megtudhatunk Ursa múltjáról és korábbi szerelméről. Végül eljut a Tűz Királyságába, feleségül veszi Ozai-t, és megszületik Zuko és Azula. Amikor hírhedt távozásáról van szó, kiderül, hogy ő készítette el az apósát megölő mérget, hogy férje felemelkedhessen a trónra. Innen hazautazik, és egy misztikus lény új arcot és életet ajándékoz neki. Végül új gyermeke van, találkozik Azulával, és még szembeszáll Ozai-val, amíg be van zárva.
10 Volt egy csomó videojáték
Figyelembe véve, hogy az animációs sorozat mekkora sikert aratott, nem meglepő, hogy más médiumokba pörögtek. A képregényeken és a rosszindulatú élőszereplős filmeken kívül a műsort gyakran játékokká változtatták. Online Nick több tucat különböző játékot készített a műsor szereplőivel és annak folytatásával. A konzolon közben fél tucat cím is megjelent.
Az első, a műsorról elnevezett, a három főszereplőt és a radarral felvillantott Haru-t járta a világban, hogy harcoljon a gonosz gépek ellen. Innentől kezdve a következő játékok követték a show különböző elemeit, a Tűz Népének inváziójától kezdve Aang földhajlító tanár megtalálásáig. Léteztek puzzle, baseball és chibi stílusú játékok is, amelyek bizonyítják, hogy a franchise-ból létrehozható tartalomnak nincs vége.
9 A műsor igazi harci koreográfust használt
Az Avatar valósághűsége valóban egyedülálló. A figyelemtől a grafikai részletekig és a zenei partitúráig minden, ami a műsorban rejlik, segít eljuttatni a világba. A sorozat szívén és humorán kívül az akciót már régóta dicsérik. Más animációs műsorokkal ellentétben az Avatar a harcművészetekben tevékenykedik, köszönhetően annak, hogy tényleges harcművészeti tanácsadót alkalmaz. Sifu Kisu, a Harmonikus Ököl Kínai Atlétikai Szövetség munkatársa a show alkotóival együtt dolgozott, hogy segítsen nemcsak a harci jelenetek, de az alkalmazott hajlítási stílusok kialakításában is.
A kínai harcművészetekből merítve a hajlítás minden formájának egyedi valóságos stílusa van, amelyet utánoz. A Tai Chi a legismertebb, és a vízhajlításhoz használják. Eközben Baguazhangot használták az Airbendinghez, az Northern Shaolint pedig a Firebendinghez. A legtöbb földhajlításhoz a Hung Gar-t használták, de Toph egyedülálló megközelítéséhez Chu Gar Southern Imádkozó sáska stílusának egy változatát alkalmazza.
8 Minden könyv egy hajóról indul, és Aang felébred
Úgy tűnhet, hogy az Avatar trivia egyik legdurvább darabja megfelel a névnek, de valójában a sorozat tökéletes beágyazása. Amikor először nyitunk a sorozaton, Sokka és Katara egy kis csónakban van, és jéghegyek között eveznek. Hamarosan a jégen találkoznak a fiúval, Katara Waterbendingje segít a börtön kinyitásában. Innen a fiatal Avatar a hajó fedélzetén ébred fel, mielőtt egy 100 éves gyerek számára viszonylag spriccelőnek bizonyulna.
Minden következő könyv nyitó epizódja ezt a példát követi, a hajón kezdődő akció és Aang felébred. A második évadban Pakku mester hajója, és Aang felébred hosszas kirándulása után az Avatar államban. A harmadik évad a Fire Nation hajón indul a csapattal, ahol Aang az ecset után ébredt fel azula halálával.
Mindhárom nyílás a bemutató jellegének megalapozását szolgálja, miközben Aang a kezdeti hiányát is tükrözi. Ez egy apró részlet, de remek keretkészítő eszköz minden új kaland kezdetéhez.
7 Vita folyik arról, hogy a műsor rajzfilm-e vagy anime
A művészetben az egyik stílus gyakran befolyásolja a másikat, és oda vezet, hogy bizonyos művek között nincs egyértelmű különbség. Míg a legtöbb animáció egy kategóriába tartozik, Japán ikonikus kimenetét régóta anime-ként osztályozzák. Mint képregényeik manga, bizonyos stílus- és történetelemek külön kategorizáláshoz vezettek. Természetesen egyesek azzal érveltek, hogy az anime-t inkább ez a stílus, nem pedig a származási ország jelenti.
Kétségtelen, hogy az Avatar felépítése, története és művészeti stílusa nagymértékben az animékre támaszkodik. Noha sok kínai ikonográfiából kölcsönöznek, sok más keleti stílust alkalmaznak a kiállításon. Mint ilyen, a rajongók a mai napig továbbra is vitatkoznak arról, hogy az Avatar (és a Korra ) rajzfilmek vagy anime-e - és ez valószínűleg soha nem fog megoldódni.
6 Csak a vízhajlítást nem tanította egy állat
Bár a Korra háttértörténete némileg ellentmondásos történetet kínál a hajlítás eredetéről, Avatar számos epizódja egyértelművé teszi, honnan jött az erő. A valós harcművészetekben sok stílus állati formákon és mozgáson alapszik. Az Avatar szó szerint ezt megfogalmazta azzal, hogy a négy stílusból hármat az állatok tanítottak meg az embereknek.
Egy egész epizódot annak a borz anyajegyeknek szenteltek, amelyek megtanítják az első emberpárnak a Földdöntést, és maga Toph is egy kézből tanult. Ebben az epizódban Aang is megerősíti, hogy az égbölény megtanította a szerzeteseket az Airbendre. Közben a tűzhajlítást sárkányok tanították az embereknek, a három stílus egyik legdíszesebb példáján.
A vízhajlítást ezzel szemben a hold tanította. Bár még mindig természetes erő, egy kicsit megszakítja a láncot. Természetesen az is előfordulhat, hogy a holdlélek, egy coy fish tanította az első Waterbendert, ezzel megőrizve a trendet.
5 A Vízilót és a sziklát Andre, az Óriás és a Szikla inspirálta
Noha a múltban egy másik valóságban játszódott, az Avatarnak mégis rengeteg popkultúra-öklét sikerült előhívnia a világunkból. Az egyik legnagyobb az a birkózó, akivel Toph szembesül, amikor először találkozunk vele. Annak ellenére, hogy inkább a sziklákat eszi, mint a beszédet, a Víziló lazán a hírhedt birkózón, Óriás Andreon alapszik.
A Boulder időközben a Rock stílusát viselte, figyelemre méltó megjelenésében és beszédstílusában. Az alkotók még Dwayne Johnsont is megpróbálták megszerezni a szerepért, de végül Mick "Mankind" Foley-val kötöttek ki, aki méltó helyettes. A Boulder szintén érdekes, mivel a tervezése kölcsönöz Toph néhány eredeti vázlatából. A Boulder és a Hippo olyan sikert aratott, hogy még néhány epizódra visszahozták őket, segítve Toph-ot és a Team Avatart a Tűz Nemzetének inváziójában.
4 Zhao parancsnok Jason Isaacs karakterén alapszik, a Patriot-ból
A Boulderhez és a vízilóhoz hasonlóan a popkultúra szinergiájának egy újabb darabja, amely egy újabb gazember körül forog, összejött a bemutatóra - de ezúttal sokkal kevésbé nyilvánvaló módon. Míg a legtöbb Avatar közönség egy bizonyos korban valószínűleg még soha nem látta a Patriot című 2000-es filmet, a show alkotói igen.
Zhao (később parancsnok) tengernagy megtervezésekor Jason Isaac karakterére, William Tavingtonra figyeltek a filmből. Amikor színészre vadászik, Maryanne Dacey színészgárda még azt a feladatot kapta, hogy keressen egy azonos fenyegetettségű hangot. Szerencséjére Isaacs egyszerre volt elérhető és érdeklődő, befejezte a ciklust. Ez lehetővé tette Isaacs számára, hogy egy újabb siralmas karaktert adjon önéletrajzához Lucius Malfoy mellett a Harry Potter- filmsorozatból.
3 Mark Hamill hangoztatta Zuko apját
A legtöbb modern animációs műsorhoz hasonlóan az Avatar hangjai valószínűleg más műsorok emlékeit varázsolják. Ha például Ozai Tűz Lord a hidegrázást idézte a Jokerre, az azért történt, mert Mark Hamill szolgáltatta a hangot a szélhámosnak. Miután bizonyította, hogy el tudja játszani a jó fickót a Csillagok háborújában , Hamill jelentős hangszínészi karriert folytatott. A fenyegetésnek adott ajándékának köszönhetően gyakran gazemberként szerepel, legismertebb nevén Joker, sok animációs Batman-feldolgozásban.
Hamillen kívül a neves rajongó, Serena Williams játszotta Minget, George Takei a Tűz Népe börtönben a Warden-t, az R&B énekesnője, Tinashe jóval zenei karrierje kezdete előtt On Ji-t játszotta, Rachel Dratch SNL-timsó pedig az "Ember-sziget" Aang színészt játszotta Játékosok ", míg Dante Basco bátyja, Derek Zukot játszotta.
2 A Laogai-tó egy tényleges kínai munkatáborra épül
Soha nem szabad elzárkózni a való világ sötétségétől, az Avatar nagy része olyan felnőtt témákra összpontosít, mint a halál és a háború. Még fantasztikusabb egy fantasztikus gyerekműsor számára, de a sorozat számos történelmi eseményt és helyszínt használt fel a sorozatban bemutatott különféle nemzetek és kormányok megalakítására. Hasonlóképpen, a bemutató számos baljósabb koncepciója a valóságon alapszik.
A Laogai-tó például egy tényleges kínai kifejezésen alapul, amely röviden a Láodòng Gǎizào szóra utal, és "munkaerővel történő reformot" jelent. Ez nem csak a kínai büntető igazságszolgáltatási rendszer szlogenje, hanem Laogai hosszú ideje a kínai fogolytáborok tényleges neve. Noha a hipnózis nem része annak, a brutális munka és a kezelés az agymosás egy formájához vezetett, sok halálesettel együtt. A börtönök nevét végül a 90-es években megváltoztatták, de az ötlet ugyanaz maradt. Megint egy referencia, amelyet valószínűleg sok néző elvesztett, de megmutatja az alkotók elkötelezettségét a történelem és a társadalmi kérdések iránt.
1 Gyatso szerzetes a dalai láma nevét viseli
Nem felel meg túl sok Airbenders az Avatar mellett címzetes utolsó, de az is teszünk találkozás maradandó benyomást-semmi többet, mint Monk Gyatso, Aang legközelebbi barátja, és a kedves tanár, aki segít neki az útnak. Gyatso elhagyása okozza Aangnak sok bűnét. A közönség számára ez még szívszorítóbb, mivel tudjuk, hogy Aang eltávolítását a légtemplomtól Gyatso megakadályozta volna.
A sorozat számos eleméhez hasonlóan Gyatso is inspirációt merít a való világból. A neve utal Tenzin Gyatsóra, a jelenlegi dalai lámára. És mint valószínűleg világos, ismét inspirációként használták fel Korra Airbending tanára, Tenzin számára, aki nem lehet kevésbé Gyatso. Bónusz tény: egy ponton úgy gondolták, hogy egy részterületen Momo volt Gyatso reinkarnációja, amit sok rajongó egyszerűen kánonnak tekint.
---
Melyek az Avatar: The Last Airbender apróságok kedvenc darabjai ? Tudassa velünk a megjegyzésekben.