15 őrült nemi hajlító Pixar újratervezés
15 őrült nemi hajlító Pixar újratervezés
Anonim

Az internet valóban ijesztő hely lehet. A népszerű gyerekműsorokat magyarázó sötét rajongói elméletektől kezdve néhány tagadhatatlanul kiforgatott fanfictionig sok sötét sarok található az interneten.

Vannak azonban boldog helyek is. Van egy jól megírt fanfiction, olyan történetek, ahol a népszerű franchise-ok áthaladnak, és számos olyan hely, ahol ragyogó művészek osztják meg hihetetlen munkájukat.

Egyre több művész talál ihletet és támogatást az online közösségektől, és ennek eredményeként kapunk néhány felhatalmazó alkotást. Úgy tűnik, hogy ez különösen gyakran fordul elő a szórakozás népszerű szereplőinek újragondolásakor. Az ikonikus hősöket hősnőknek képzelik el, és fordítva.

Mivel több, jól lekerekített karakter kerül a nagy képernyőre, a nemi sztereotípiák összetörnek jobbra és balra. Az online lenyűgöző nemi hajlító műalkotásokkal ezek a sztereotípiák még inkább mögöttünk maradnak, és nagyon szórakoztató látni.

Ez azonban nem csak szórakozás. Annyi remake remekül működik, hogy több stúdió hajlandó újra átnézni a régi történeteket - és ezek a műalkotások csak a szükséges csavar lehet, A rajongók mindenben újragondolták a karaktereket, a Trónok játékától a klasszikus Disney karakterekig. Most a nemek között felcserélt Pixar karakterek hulláma került az internetre.

Itt van 15 őrült nemi hajlító Pixar újratervezés.

15 Merida

Úgy tűnik, hogy a Disney hercegnők minden egyes év folyamán egyre nagyobb szerephez jutnak. Tiana kezdte a trendet A hercegnő és a béka című filmben, mindig keményen dolgozott álma felé. Ezután Tangled-et adtak nekünk, ahol Rapunzel a saját kezébe vette függetlenségét.

Aztán 2012-ben a Disney megalkotta a Brave-t. Merida az egyik legkeményebb hercegnő volt, az íjászat mestere, aki saját kezére lőtt. Nem akarta hagyni, hogy a királyságok jogosult, de képtelen emberei versenyezzenek fölötte, mint egy tárgy. Merida hevesen független volt, és meghajlásával félelmetes ellenfél lett a csatában.

Szóval, MabyMin Meridát férfi harcosnak képzelte, és ő ugyanolyan megfélemlítő. Ebben a verzióban megvan a puszta izma a cél alátámasztására.

14 Miguel

Miután a legjobb animációs játékot és a legjobb eredeti dalt elkapta az Oscar-gálán, Coco szilárdult meg a Pixar sikeres soraiban. A film valóban sötétebb volt, mint a legtöbb, a halál és a túlvilág gondolatát kutatta.

A filmben Miguel egy fiatal fiú, aki a zene megszállottja. Reméli, hogy Nagyapja nyomdokaiba lép, és a következő legendás énekes és gitáros lesz.

Végül Miguel megérti, mennyire fontos a család, miután megtudta, hogy Hector barátját hogyan választották el saját lányától.

Talán a történet még nagyobb súlyt jelentett volna Miguel számára, ha első kézből ismeri az apa és lánya kötelékét. Tehát a ChicaAnime fiatal lányként kérte Miguel változatát. Akárhogy is, Coco nyertes karakterekkel rendelkezett.

13 Buzz Lightyear

Még az is, aki nem dedikált Disneyphile, felismeri a "Végtelenségig és azon túl!" Szavakat.

A Buzz Lightyear jelszava az évek során ikonikussá vált, és remélhetőleg újra hallható lesz, amikor a Toy Story 4 végre a mozikba kerül (bár állítólag Woodyra és Bo Peepre összpontosít). Maga a karakter Tim Allen egyik legjobbja volt, a naiv góc tökéletes jegyét érte el, miközben továbbra is szimpatikus maradt.

Ennek ellenére, egy olyan időszakban, amikor olyan filmek, mint a Wonder Woman és a Star Wars: Az utolsó jedik hősnőket sodornak a reflektorfénybe, és meglehetősen sikeresen, ha a Toy Story ikonikus űremberét űrnőként képzeli el, úgy érzi, mintha egy remake várná a történést.

Szerencsére a TheFearMaster-nek, amint a DeviantArt-on ismertek, már kéznél van egy tökéletes képplakát, és ez elég epikus.

12 Mike Wazowski

Billy Crystal ismert arról, hogy elég különc karaktereket hangoztat, és Mike Wazowski sem volt kivétel. Nagyon A típusú személyiség volt, de mindig Sully háta volt. Ez még nem jelenti azt, hogy rendben volt azzal, hogy száműzték a Himalájába. Valójában az oké ellentéte volt.

Úgy tűnik azonban, hogy a LillayFran DeviantArt tervezésénél Mike hidegebb hőmérsékleten boldogul. Ebben az esetben Mike-ot fiatal hölgyként ábrázolják, aki átfogja a prémgallért. Ez egy nagyon másfajta felvétel a karakterről, de úgy tűnik, sokkal kevésbé feszült, amire Mike-nak feltétlenül szüksége volt a filmjeiben.

A Monsters University megmutatta, hogy néztek ki Mike számára a főiskolai évek, de a Monster szövetség vicces fogalom. LillyFran lövést készített egy emberi Sully tervezéséről is, amelyet itt megnézhet.

11 Nemo

A Disney és a Pixar csak néhányszor ment a tenger alá, de sikeres maroknyi volt. A Disney reneszánsz idején volt a Kis hableány, és annak ellenére, hogy néhány rajongó megpróbálta elfelejteni, volt folytatása. Évekkel később Pixar ismét belemerült a Nemo megtalálása elé. Ebben az esetben a folytatás sokkal jobban sikerült.

Persze, Ariel az egyetlen Disney-karakter, aki arról énekelt, hogy valami más akar lenni. Talán nem ő volt az egyetlen, aki fel akarta váltani a dolgokat. Legalábbis ez tűnik Kayadoodle Nemo tervezésében. Ebben a koncepcióban Nemo valójában sellő, bár megőrzi aláírási csíkjait.

Ariel hajlandó volt a halakkal való barátkozásra, így teljesen lehetséges, hogy ő és Nemo nagyon közel voltak egymáshoz.

10 Hihetetlen

Tíz éve várakoztatunk, de végre jön a Hihetetlenek folytatása. A Disney és a Pixar szerint az Incredibles 2 az Elastigirl-et fogja előtérbe helyezni, míg Mr. Incredible veszélyes és fontos küldetést vállal: otthon marad legfiatalabb fiukkal, Jack Jack-kel.

A veszély? Jack Jack felfedezi erejét, és úgy tűnik, hogy jó néhány van belőlük.

Helen Parr már Mrs. Hihetetlen a házasságból, bár Elastigirl mellett halad a supers világában. Ennek a művésznek a renderelésében azonban Mr. Incredible lesz Mrs. Incredible. A Niant-Illustrator a DeviantArt-n még az egész Parr / Incredible családot is megmozgatta.

Ironikus módon a genderbent Elastigirl nagyon hasonlít Reed Richardsra, azaz Mr. Fantasticra. A Disney / Fox egyesüléssel technikailag ismét a Fantasztikus Négyeké lesz a tulajdonos.

9 undor

Nem számít, hogy férfi vagy nő, az érzelmek elsöprőek lehetnek. Pixar ezt az Inside Out-val ábrázolta, és úgy tűnt, hogy a fejére szegezi. Riley fejében minden érzelem kedves volt a maga módján, de az undor különösen viszonylagos volt.

Mindy Kaling hangoztatta, az undor a lehető legvalószerűbbé tette a dolgokat, és mindig készen állt egy röpke megjegyzéssel. Lehet, hogy ezek a megjegyzések nem mindig voltak a legjobb időzítéssel, de végül pontosan ez volt az, amit az undor szokott visszahozni az öröm és a szomorúság központjába.

Hades valószínűleg a Disney legkényelmesebb gazembere volt, de az undor - bár ő nem gazember - jól futna a pénzéért, főleg, hogy Mewidua ábrázolta - vagy jelen esetben őt.

8 Sid

A Toy Story Sid című filmje vitathatatlanul a Disney egyik legszadistabb gazembere. A filmben játékokat kínozva szerzi a rúgásait. Szerencsére a nézők megismerhetik karmikus megtorlását a Toy Story 3-ban, amikor Sid rövid káprázatot készít szemétgyűjtőként.

Valószínűleg csak néhány évvel idősebb Andy-nál, mivel úgy tűnik, hogy a hangja még csak most kezd lehangolni.

Soha nem derült ki, hogy Sid valóban rövid-e vagy sem Sidney-ről, de elég kényelmes, ez egy név, amely fiúnak és lánynak egyaránt megfelel.

A művész alkotásában ez utóbbi változat ötlete elevenedik meg, bár kissé megöregedett. Vágó felsőt és rövid rövidnadrágot ringatva ez a Sid valahogy egyre kevésbé fenyegeti egyszerre.

7 Villám McQueen

Nincs sok női versenyautós versenyző, legalábbis a sportág férfihoz képest. Újoncként Lightning McQueen eléggé beképzelt volt. A nőkről még elviselhetetlenebb volt - Sally megnyerése nem kis teljesítmény.

Ezért érdekes elképzelni, hogy mit tett volna, ha női versenyzővel szembesült.

Még érdekesebb elképzelni magát Lightning McQueen-t női sofőrként. Azok számára, akiknek bajuk van, a SparklinMii e karakterek női verzióit ajánlotta nekünk, és ez nagyon hatásos.

Már akkor is elégedett volt, amikor McQueen nemcsak újoncként nyerte meg a Piston Kupát, de a tetején a leereszkedő Chick Hickst is legyőzte.

Ha Lightning McQueen nő volt - és ami azt illeti, emberi -, akkor a Disney egy ikonikus sporthősnőt tudott volna a kezükben tartani.

6 Woody

A Pixar univerzumban az egyetlen cowgirl Jessie. A Toy Story 2-ig nem mutatták be, de hamarosan szeretett karakter lett belőle. Sarah McLachlannak köszönhetően Jessie "When She Loved Me" című dala a Disney repertoárjának egyik legszomorúbb ballada.

A legtöbb rajongót az lepte meg, hogy Jessie-t nem Woody iránti szeretetként mutatták be. Egy romantika végül kivirágzott a Buzz-szal, de ez inkább háttér-történet volt. Ehelyett a történet inkább arra összpontosított, hogy Jessie csak egy újabb tagja volt a bandának, és hogy határozottan meg tudja tartani magát.

Mégis érdekes dolog, ha két tehénlány van a bandában. Az egyik művész Woody újragondolt változatát illusztrálta, de ez mindenképpen egy kicsit feltáróbb, mint amire a Disney tett volna.

5 Sully

A szörnyek világában James P. Sullivan körülbelül olyan férfias volt, amennyire csak lehet. Nagy volt, félelmetes és hatalmas szíve volt. Olyan volt, mint Mike Wazowski testvére, és alapvetően óriási szőrös apafigurája volt Boo-nak. Természetes ösztöne volt, hogy vigyázzon az emberekre, annak ellenére, hogy Boo előtt terrorizálta a gyerekeket.

Nőként elképzelve, mint ahogy Pixiv tette a Zerochan-on, Sully talán még erősebb szülői természettel rendelkezett. Természetesen ebben a változatban Sully maga is nagyon fiatal lány. A haja még mindig a legfényesebb kék, de a lila valamiféle kocsonyának tűnik.

Az InMonsters Egyetemen a Pixar Mike és Sully főiskolai éveit vizsgálta. Ezzel a műalkotással könnyű elgondolkodni azon, milyenek lehetnek még fiatalabb éveik - ezúttal anime formátumban.

4 Ernesto De La Cruz

A Coco megjelenésével egy új gazember csatlakozott a Disney / Pixar sötét oldalához. Lehet, hogy Ernesto De La Cruz nem tűnik a legfélelmetesebb zsarnoknak a csoportban, de csatlakozik a Disney-gazemberek kis klubjához, akik valójában véget vetettek valakinek.

Legendának mondott De La Cruz reflektorfényben élt és halt meg - szó szerint. Megölték, miután egy előadás során egy óriási harang összetörte. Azonban, mint kiderült, nem Ernesto De La Cruz volt az az ikon, akinek mindenki elhitte. Valójában (spoilerek) meggyilkolta legjobb barátját, Hektort, hogy ellopja dalait és továbbra is hírnevet szerezzen.

Ennek ellenére a Disney legjobb gazemberei közül néhány nő - például Ursula, Maleficent, Gonosz királynő - és SelineAbanto élt azzal a lehetőséggel, hogy De La Cruzot új gazemberként teremtsék újra.

3 Randall Boggs

Randall Boggs története az összes ottani gazember-eredetű történet közül a legfurcsább, bár gyakori. Alapvetően csak idegesítette, hogy legjobb barátja, Mike elárasztotta, aztán valahogy még népszerűbb lett, mint Randall (végül is a ROR része volt).

Talán a váratlanul legmegdöbbentőbb felfedés az volt, amikor bebizonyosodott, hogy Randall aláírásának gonosz hunyorítása valójában csak annak eredménye, hogy úgy döntött, nem viseli a szemüvegét, hogy népszerűbb legyen.

A Randall sokkal aranyosabb változatában ez a zerochani alkotó emberi lányként képzelte el a szörnyeteget. Ráadásul egyértelműen kivirágzott a barátság Mike Wazowskival, ahelyett, hogy az egyetemi görög élet tönkretette volna. Szinte bármihez tartozik a rajongás, és ez az ábra valószínűleg elsődleges alapot jelent.

2 Félelem

Az Inside Out undora szeretetteljes volt a gyors kommentjei miatt. A félelmet azonban elragadóvá tette, hogy mennyire törődik Riley-vel. Reálisan egyetlen érzelem sem érdekelt jobban, mint Joy, de a Félelem elég közel jött. Minden lehetséges eszközzel távol akarta tartani Rileyt minden félelmetes dologtól.

A Fear szokásos ruhája egy pulóver mellény és csokornyakkendő volt, ami történetesen nem semleges kombináció. Ennek eredményeként még divatosabbá válik, ha szoknyával párosul, ahogy Mewidua ismét elképzelte.

Néhány közönség számára az egyes érzelmek neme volt a vita tárgya - főleg azután, hogy látta, hogy Riley anyjának minden női érzelme van, és fordítva apja számára. Valószínű, hogy a Fear női szereplővé tétele Riley agyában nem változtatta volna meg annyira a történetet, de ez egy szórakoztató koncepció.

1 Wall-E

Wall-E soha nem mond semmit a filmje alatt, de mégis valahogy az egyik legszerethetőbb karakter volt, akit a Disney valaha készített. Lényegében ő volt az a kis szeméttömörítő, aki képes volt abban a reményben, hogy a civilizációt újra élhetővé teszi az emberek számára.

A történetet annyira szomorúvá tette Wall-E elszigeteltsége. Azonban aztán megtalálta Évát. Ez tette a filmet legimpozánsabbá - a Disney-nek sikerült megírnia, és a közönséget érdekelni a két robot közötti szerelmi történet, mindenekelőtt. Ha Wall-E és Eve emberek lennének, a film talán még szívszorítóbb is lehetne, mint az Up.

Hogy ezt még könnyebben elképzelhesse, DarlingTenshi nemcsak emberként, hanem fiatal nőként is elkészítette a Wall-E renderelését. Szinte divatossá teszi a szeméttömörítő felszerelést, és ártatlanul osztozik az eredeti botdal.

---

Ismersz más elképesztő nemű Pixar dizájnt, amelyet hiányoltunk? Tudassa velünk a megjegyzéseket!