A '80 -as évek 15-es komédia, amely sokkal sértőbb, mint emlékszel
A '80 -as évek 15-es komédia, amely sokkal sértőbb, mint emlékszel
Anonim

Mindenkinek van kedvenc 80-as évek komédia, valószínűleg egynél több. Az 1980-as évek óriási frizurák, mutatványos divatok, szintetizált zene és mindenféle stílusú komédia ideje volt. Miközben ez rengeteg nevetést váltott ki néhányunknak, nem mindenkinek volt annyira szerencsés. Ha sok 80-as évek vígjátékát nézzük egy kortárs lencsén keresztül, akkor sokkolhatunk (és kissé rémülten) a kérdéses tartalmak valamelyikét, amelyet akkoriban nem vettünk észre. Mielőtt elkezdenénk, tisztázzunk néhány dolgot.

A listán szereplő filmeket a nevetés szórakoztatására és inspirálására készítették - ez egy nemes és méltó cél. Nem azt mondjuk, hogy ezek a filmek „rosszak”, mert érzéketlen tartalmat tartalmaznak. Valójában nagyon sok ilyen film tetszik, és néhányat szeretünk. Azt sem mondjuk, hogy ezeknek a filmeknek a élvezete, vagy a viccesnek találása rossz embert tesz. Te nem. Senkinek sem kell megkérnie a jó ízét, sőt még egyet sem értetnie abban, hogy mi a jó íz. Szeretnénk rámutatni néhány olyan dologra, amelyet esetleg nem vett észre az első néhány alkalommal, amikor nézte. Még nem figyeltem? Vigyázni kell, mert spoilerek bőven vannak.

Íme 15 '80-as évek komédia, amely sokkal sértőbb, mint emlékszel.

15 Keverje meg őrülten

A „keverj őrült” kifejezés azt a mentális és érzelmi egyensúlyhiányt jelenti, amely akkor fordulhat elő, ha az embereket hosszú ideig börtönbe helyezik. Súlyos szorongást, veszélyes pszichózist vagy hangulati ingadozást okozhat, és fokozhatja az erőszak lehetőségeit. A vígjáték elnevezése ez a feltétel után már megtörtént

mondjuk éles.

Az 1980-as Stir Crazy tartalmaz néhány rasszista elemet, ami meglepő, ha figyelembe vesszük, hogy Sidney Poitier rendezte. Amint ez történik, ez volt az első afro-amerikai rendező filmje, amelynek bruttó összege több mint 100 millió dollár volt. Nyilvánvalóan sok embernek tetszett. Gene Wilder, aki testvéreként próbál viselkedni, fájdalmasan megnyugtató, de a Stir Crazy-ban a nagyobb probléma az, hogy pokolként homofób. Rory Shultebrand (Georg Stanford Brown) ábrázolása mélyen sértő. Sőt, ami még rosszabb, hiányzik a film más részeiben található betekintés és társadalmi kommentár. Persze, a Stir Crazy nem jó mozi, de nem kellett lehallgatnia a humor és a nevetés a meleg fickó szintjére.

14 UHF

A furcsa Al Yankovic félelmetes, ezt senki sem tagadhatja. De ez nem jelenti azt, hogy az 1989-es UHF-játékfilmjén nincs néhány megbocsáthatatlan pillanat, amelyet a mai filmszurkolók elfogadhatatlannak tartanak. A kezdőknek vannak olyan nagyon rasszista karakterek, mint a Kerék-halak gazdasegéde Kuni (Gedde Watanabe) és az állatszerető Raul (Trinidad Silva). Ezek a szerepek nyilvánvaló sztereotípiák, amelyekkel a modern közönség sok mondanivalóval rendelkezik. Különösen Watanabe munkájának leírására dobták az „érzéketlen” és a „nem értelmezhetetlen” szavakat.

De ez még nem minden. George Neumannek (Yankovic) nagyon komoly karakterhiba van - ez teljesen túlságosan gyakori, és a filmkészítők végül elkezdenek távolodni tőle. Ő egy stalker. Ha kivesszük George tetteit az imádnivaló Al Yankovic és a szokatlan 80-as évek komédia kontextusából, akkor mi van? Egy srác, akinek a barátnője (Victoria Jackson) szakít vele, majd tucatnyi telefonhívást fogad tőle - naponta. Több tucat. Később visszatér haza, hogy megállapítsa, hogy a házában van, őrült mennyiségű virágot és fluoreszkáló fényt hagyva. Terri romantikusnak tartja a betörést, és úgy véli, hogy visszavonja George-ot (ő végül is), ahelyett, hogy rendõrséget hívna és motelbe kerülne. Ezt csak megkérdőjelezzük a megkérdőjelezhető döntéshozatalig, és továbblépünk.

13 Nyaralás

Ez a film 1983-ban való megjelenése óta családi kedvtelésnek számít, annak ellenére, hogy R-besorolással rendelkezik az ostobaság, az enyhe erőszak és a kábítószer-használat szempontjából. Valószínűleg mindannyian tucatszor láttuk ezt a filmet, bár talán már régen láttuk, hogy szerkesztés nélkül látjuk.

Ha azonban a National Lampoon's Vacation ma megjelenik, elég biztosak vagyunk benne, hogy van néhány jelenet, amelyek nem lett volna a végső vágás. Edna kutya, aki a szeretetteljes ellentéte, azért meghal, mert Clark (Chevy Chase) az autó hátsó lökhárítójához köti és „elfelejti”. WTF? Ő a hős és meggyilkolta a kutyát, mert nem tetszett neki. Később Audrey őszinte beszélgetést folytat Vicki unokatestvéreivel (egy nagyon fiatal Jane Krakowski-val). Vicki megosztja a marihuána-t Audrey-vel, annak ellenére, hogy mindkét lány 12 éves volt. De a leginkább zavaró szempont Vicki megjegyzése, hogy szereti francia csókot. Audrey kiabál, és azt mondja, hogy mindenki ezt csinálja. Vicki válasza? De apu azt mondja, hogy én vagyok a legjobb. Eeewwww. A nevetésre vérfertőzés valószínűleg megbocsáthatatlan pillanat.

12 Tootsie

A filmiparnak azt a benyomást kelti, hogy Dustin Hoffman egy bunkó. Karrierje elején Sir Laurence Olivier tanította őt a módszeres fellépés unalmasságáról. Kár, hogy Olivier nem magyarázta meg azt is, hogy nőnek való színlelés a karriered elősegítésében távolról sem ugyanaz, mint a transzszexuálisok, sőt még a transzvesztita is. A Tootsie egy olyan film, amelyben Dustin Hoffman úgy tesz, mintha nő lenne, mert a karakter annyira bosszantó dívája volt, hogy nem tudott színésznőként dolgozni. UH Huh.

Innentől kezdve a film tele van homofób humorral és bánatosan elavult nemi sztereotípiákkal. Miután egy csomó öltözködési érzelem jobban megfelelne a Bosom Buddies műsornak, egy főszereplőt hagyunk, aki megtanulja, hogy kevésbé lehet megítélhető módon kapcsolatba lépni a nőies oldalával. Mivel a jóság tudja, hogy az ember nem lenne képes javulni, miközben még mindig légy nadrágot visel. A Tootsie nézése hazafelé vezet, milyen elterjedt és bocsánatot igénylő homofóbia volt a '80 -as években. Az egyetlen oka annak, hogy továbbra is élsz, hogy soha nem csókoltam meg téged, mindent elmond nekünk, amit tudnunk kell arról, hogy a homofóbia milyen erőszakhoz vezet.

11 Repülőgép 2

Ez egy újabb bejegyzés, amelyet meg kell védenünk, mielőtt elmagyaráznánk, hogy miért soha nem repül el manapság a humor. Szerezd meg? LÉGY?!?

Különben is

A 2. repülőgép a repülőgép űrhajó-központú folytatása. Ezekben a filmekben Abrahams, Zucker és Zucker világossá teszik a terrorizmust - amit csak ma nem csinálunk. Érdemes hangsúlyozni, hogy a turbánban lévő barna bőrű srácok továbbra is engedtek felszállni a repülőgépre. A repülőgép-filmeket PG-ra osztályozták, annak ellenére, hogy meztelen melleket tartalmaznak és vidám orális szex-viccet tartalmaznak, ahol Elaine (Julie Hagerty) um

.

Lewinskys a felfújható automatikus pilóta (Otto). Nem megbocsáthatatlan, de nem valami, amit valószínűleg ma látunk egy PG-filmben - noha méltányosságul szolgálva, még nem volt a PG-13 besorolása, amikor ezeket a filmeket megjelentek. Valószínűleg a legnagyobb tabu humor az Airplane 2-ben az, amikor a késő Sonny Bono azzal fenyeget, hogy felrobbantja a hajót egy házi készítésű bőrönd-bomba. Ha ha?

10 Amerikába jön

Eddie Murphy és barátja, Arsenio Hall nem idegenek az ellentmondásos komédia számára. A '80 -as években nem volt tanácsos randizni Murphy felállására. Végül az éjszaka hátralévő részében vitatkozol. Az Amerikába érkezéskor a legszembetűnőbb rasszista humor sértő

.

várni rá

Afrikai.

Mi lenne, ha azt mondanánk neked, hogy a csecsemő elefántok nem játszanak játékosan a király afrikai udvarán keresztül Afrikában? Vagy valószínű, hogy még egy hercegnek sem lesz három kedves „fürdőzője”, akik minden reggel biztosítják, hogy a királyi pénisz tiszta? Gondolnunk kell, hogy Eddie Murphy sok filmet fog kapni a film afrikai ábrázolásához, sőt még az elrendezett házasságokhoz is. A valós életben az elrendezett házasságok gyakran gyerekeket vonnak maguk után, és ritkán tartalmaznak beleegyezést. Az Amerikába érkezéskor olyan nővel találkozunk, akit már születése óta kiképeztek arra, hogy senkivel és semmivel sem foglalkozzon, csak a menyasszonyát. Elégedetlen az őszinte és szofantikus szándékával, Akeem (Murphy) úgy dönt, hogy új királyi feleséget vásárol

.

Queens. Ez egy kiszámítható, de élvezetes film, tehát túl rossz, hogy annyi humor van, amely sérti intelligenciánkat.

9 Fedélzet

Ha még soha nem látta a Fedélzetet, és valaki leírta neked - megdöbbent. Egy idegesítő nő (Goldie Hawn) balesetet szenved, amnesia miatt. Véletlenszerűen a férfi, aki erről tudomást szerez (Kurt Russell), üzleti vitában vesz részt a nővel. Ahelyett, hogy törvényes csatornákon keresztül fizetett volna, elrabolja a nőt, annak színlelve, hogy férje, akit nem emlékszik. Terve az, hogy addig tartsa őt, amíg az adósságát „meg nem szünteti”, vagyis: az üzleti nézeteltérést úgy látja, ahogy ő. Inkább horror filmnek hangzik, mint komédia, nemde?

Akkor miért élvezik az emberek az Overboard filmet? A való életben szeretjük Kurtot és Goldie-t. És tudjuk, hogy szeretik egymást, még ezekben az években is. Ez határozottan segít. De van egy másik oka annak, hogy a nézők úgy gondolják, hogy Russell karakterének tette elfogadható. Hawn karakter A szuka. Gazdag, zajos, vagyonát és státusát felhasználva megtagadja a Russell karakter által végzett munkáért járó fizetést. Miután egy nőt szukanak nyilvánították, bármi, ami történik vele egy történetben, alapvetően rendben van, még akkor is, ha teljesen kiszolgáltatott. Lehet, hogy 1987-ben rendben volt (nem igazán), de reméljük, hogy mindannyian jobban tudunk.

8 melegítő

Ha az idegen dolgok bármire emlékeztetnek, akkor Winona Ryder továbbra is fantasztikus, ám hatalma csúcsán volt az 1988-as Heathers-ben, Christian Slater és Shannon Doherty főszereplésével. A film egy fekete komédia, sok sötét elemmel, és pontosan az a fajta filmkritikus, aki szereti kijelenteni a szhenánganokat. Miért? A kezdet kezdetén: Heathers a lookism bástya, ahol csak vonzó emberek számítanak. Martha „Dumptruck” test-szégyentelése csak akkor fokozódik, amikor a sima, túlsúlyos hallgató öngyilkosságot próbál. Valójában a Heathersben sok haláleset szerepel sötét nevetés miatt. A film hősei, Veronica (Ryder) és JD (Slater) több társat meggyilkolnak, majd haláluk öngyilkosságra hasonlít. Heathersben az iskolai fegyverek rohamosak. A homofób humor szintén rengeteg.Vigyázzon, hogy a rendőrség olyan helyre érkezzen, ahol „meleg” tárgyakat két futballcsillagra ültettek. Valahogy a palackozott ásványvíz lesz a meleg szerelmesek közötti öngyilkossági paktum megkötésének kulcsa.

De tudod, a sötét vígjátékok sokkal megkérdőjelezhető humorral megszabadulhatnak - ez csak a műfajhoz tartozik. Legalábbis a modern közönség még mindig nem próbálja meghúzni a Fetch eseményt.

7 felháborító szerencse

A legtöbb filmíró egyetért abban, hogy az egyetlen Shelly Long film, amelyben érdemes pénzt fizetni, a „Brady” -val kezdődik, és a „Bunch” -kal (vagy esetleg a „Bunch Sequel-rel”) ér véget. És ez rendben van. Az olyan büdös bombák emlékezete, mint a Troop Beverly Hills, a Hello Again vagy a Fagyasztott eszközök, csak kollektív fejfájást okoz majd nekünk. A felháborító Fortune-t sokkal szélesebb körben látták, mint sok más filmben - valószínűleg azért, mert Bette Midler csodálatos mindenben, amit csinál. Ugyancsak George Carlin.

Ez az 1987-es film olyan sztereotip tipikus hülye trópákat tartalmaz, mint a nők, akik ugyanazon elfogadhatatlan férfiért „versenyeznek”, egymás iránt féltékenységüket gyűjtik, és egyéb szar, amely a nézőket arra kényszeríti, hogy beleugorjanak a pattogatott kukoricába. A felháborító vagyon megbocsáthatatlan pillanatai azonban valójában a külföldiek ábrázolásából származnak, pontosabban az a gondolat, hogy a fehéreket, akik szürkés fehérekkel teli szomszédságába mennek, halálos veszély fenyegeti. És még azt sem fogjuk megtudni, miért adják a nők Charlie Chaplin óta a legrosszabb rasszista bajuszt (aki kap, mert összefüggésben van).

6 A játék

Nem mindenki veszi észre, hogy Richard Pryor A játék egy francia film átalakítása. A franciáknak sikerült elkészíteni ugyanezt a történetet Klan utalások és rohamos rasszizmus nélkül. Igen, mi? Jackie Gleeson az USA Bates-t játszik (ami úgy hangzik, mint Te Ass, ha déli akcentussal ejtik), egy abszurd módon gazdag rasszista, aki úgy vásárol az embereket, ahogyan túl drágább kávét vásárolunk. Amikor Eric (Scotty Schwartz pornográf előtti karrierje) Jack (Pryor) éjszakai őrzőt vásárol játékává, kezdődik a szatíra és a faji töltésű humor (szomjas német dada, bárki?).

Vigyázz, amíg az USA Bates elmagyarázza sűrű feleségének, hogy Eric vásárolt egy fekete férfit. Válasza? Nem tudtam, hogy eladtuk őket. Ezt mondja neki, hogy ne rémüljön meg, ha a ház körül látja. A rabszolgaságra utaló utalások és rengeteg következmény nélküli rasszizmus mellett (kivéve, ha a KKK adománygyűjtőjénél ételharcot „következménynek” számítanak) A játék tele van erősen keltezett sztereotípiákkal a nőkről, a szexről és a munka világáról. Ezek közül bármelyik potenciálisan megtámadhatja a modern nézőket. És a Deliverance rajongói nem élvezhetik, hogy Ned Beatty vonakodva ismét levonja a nadrágját.

5 lélek ember

Mielőtt elkezdenénk, vállaljuk, hogy nem ért egyet a „fordított rasszizmus” fogalmával. Senki sem jön a Screen Rant-hez politikai diatribútumot olvasni. Tehát, amikor ezt a filmet tárgyaljuk, nem fogunk arról beszélni, hogy a kisebbségek társadalmi programjai tisztességtelenek-e az uralkodó osztályhoz képest. Igaz, hogy ez egy film, ahol Ponyboy - kár, hogy Thomas Thomasell-t értjük - egy gazdag gyerek, aki feketére álcázza magát (technikailag „cserzés” tabletták révén), így nyerhet egy jogi iskolai ösztöndíjat az afroamerikai hallgatók számára. Tudja meg, hogy meg akarja csalni az utat a jogi iskola finanszírozásába. Ez már megítélhető, de várjon, még több.

Úgy tűnik, hogy Mark (Howell) mindent elárul, amikor ösztöndíjakra és kisebbségspecifikus lehetőségekre vár. Az nem tudta, hogy a rasszizmus még mindig dolog, fogalma sem volt. Mire a csalás nyilvánvalóvá válik, állítólag valami leckét tanul. Időközben a nézők azon gondolkodnak, hogy mi a fene James James Earl Jones csinál ebben a nevetséges filmben, és ha C Thomas Howell „Soul Man” nehézségei vezetik őt, hogy a bűnözői gondozójává váljon.

4 gyors idő a Ridgemont High-en

Nehéz árnyékot vetni egy olyan filmre, amely oly sok karriert indított el. Jennifer Jason Leigh, Phoebe Cates, Anthony Edwards, Sean Penn, Reinhold bíró, Forest Whitaker - mind háztartási névvé váltak, mivel 1982-ben a Ridgemont High-i Fast Times-ban felléptek. Tudjuk, hogy még ma is a tini szex vígjátékok nagyon durván válhatnak. Valóban van olyan film ebben a filmben, amelyet a nézők ma hevesen tiltakoznának?

Igen. Stacy (Leigh) egy középiskolai újonc, amikor a film megnyílik. Tehát legfeljebb 15 éves. Ennek ellenére szexel egy olyan srácgal, aki majdnem 30 éves - következmény nélkül. Később ismét elvégzi az abortust - nincs negatív következménye. Ez önmagában elég lenne ahhoz, hogy ma vitát keltsen. Linda (Cates) szintén nem megfelelő szexuális kapcsolatban áll felnőtt férfiakkal, amit valószínűleg nem szabad ösztönözni egy tizenéveseknek reklámozott komédia során. Annak ellenére, hogy rengeteg megosztó humorral rendelkezik, a Fast Times megtanította nekünk, hogy lehetséges a pizza átadása neked a történelem órájában. Fantasztikus! Nagyon király!

3 tizenhat gyertya

Gedde Watanabe megjelenése az 1984-es tizenhat gyertyában azt jelenti, hogy egy ázsiai valóban rasszista ábrázolásban vagyunk. Long Duk Dong nevetséges akcentussal és törött angolul beszél annak ellenére, hogy csere hallgatóvá választották. Yikes! A film megbocsáthatatlan pillanatai azonban arról szólnak, hogy Samantha (Molly Ringwald) szerelmi érdeklődése Jake (Michael Shoeffling) és Ted (Anthony Michael Hall) kezeli az állítólag kedvelt nőket.

A buli utáni konyhabeszélgetés kettő között gag-indukáló. Miután Ted megbizonyosodott arról, hogy Jake nem azt tervezi, hogy csupán Samanthát használja a szexre, az álomhajó megjegyzi, hogy ezt nem nehéz megszerezni. "Most Carolyn van a hálószobában, hidegen távozott. Tíz különböző módon bántalmazhatom őt, ha akarom." Jó, hogy nincs szükséged jóváhagyásra vagy ilyesmire, igaz Jake?

Amikor Jake úgy dönt, hogy szakít a barátnőjével, Carolynnel, még mindig meghalt a világ számára. Jake tájékoztatja Ted-et, hogy hagyja hazavisszük Carolyn-t … de nem hagyhatja őt valahol a sikátorban. Ebben az összefüggésben egyértelmű, hogy azt jelenti, hogy rendben van, hogy Ted szexeljen vele - mert a barátja engedélyt adott neki. Mit? Ne feledje, Jake az a fickó, aki a végén Molly Ringwald-nal végzi el - ez arra készteti minket, hogy azon gondolkodjunk, ki fogja adni neki, amikor unatkozik tőle. Ted (alapvető "kedves srác" -ként ábrázolva) Carolyn-t egy parkolóba viszi, ahol szexelnek, és egyikük sem emlékszik másnap. Valahogy Carolyn ezzel nagyon jó, és ez a hangszeres repce nem jár következményekkel. Fúj.

2 Rendőrségi Akadémia

Annak ellenére, hogy mi lett a sorozat végül, az első Rendőrségi Akadémia film elég vicces volt. 1984-ben még rendben volt a rendőrökkel való viccelődés, mivel azelőtt nyilvánvalóvá vált, hogy a rendőrség és az állampolgárság közötti kapcsolatok rendkívül feszültek. Van néhány szexista humor ebben a filmben, tekintve, hogy a nők vagy szexpotok (Kim Cattrall Karen Thompson), domináns szexpotok (Leslie Easterbrook Sgt Callahan), vagy bánatosan hatástalanok (Marion Ramsey Laverne Hooks). Van egy kis rasszista humor is. Biztosak vagyunk benne, hogy valamennyien megtehetjük anélkül, hogy egy komédiaban meghallanánk a jigaboo kifejezést - még egy gazemberből is, ez egy kicsit.

De a Rendőrakadémián a legkisebb elfogadhatatlan humor a „Kék osztriga bár” körül forog - igen, a zene éppen a fejedbe ugrott, ugye? A szórakoztató kadétok a bunkó kadeteket meleg bárba küldik, ahelyett, hogy elmondják nekik, hogy hol van a nagy párt. Tehát a nagy vicc az, hogy Blanks és Copeland esténként ragadozó, bőrrel borított meleg férfiakkal töltik estét olyan környezetben, amelytől félnek elmenni. Ez mindenféle összezavarodott. És mióta egész éjjel a meleg fiúkkal táncolni nem lehet hihetetlenül szórakoztató?

1 A majmok bosszúja

Legjobb választásunk egy olyan film, amely még a 80-as évek szexuális rompei között is kiemelkedik, mivel a modern szabványok szerint elfogadhatatlan. Persze, nagyon sok nevetni lehet - még élvezni is - a filmről. De be kell vallanunk, hogy az egyetlen meleg karakter, akinek a neve, Lamarr (Larry Scott), sértő módon sztereotip. Eközben Ditto Takashi (Brian Tochi) azt akarja bizonyítani, hogy nincs szüksége Gedde Watanabe-re az ázsiaiak gúnyolódására.

De a majmok bosszújának legnagyobb problémája a nőkkel való bánásmód - a hősök által. Ennek része a szuka mentalitás, amelyet korábban említettünk. A Pi Delta Pi nők elmennek az útjukból, hogy a Tri-Lambda felé forduljanak. Ők szukák. Tehát „bosszúként” betörnek otthonaikba, és kamerákat telepítenek, hogy rejtett módon filmezzék a nőket saját szexuális élvezetükre. Később eladnak ebből a bűncselekményből képeket házak adományozója részeként. Eek!

Az iskolai karneválon Louis (Robert Carradine) becsapja hottie Betty Childs-t, hogy azt gondolja, hogy barátja Stan (túl öreg az egyetem számára Ted McGinley), hogy megerőszakolja őt. Mint sok más kitalált 80-as években, Betty sem vitatja, hogy megerőszakolja a majom, akit korábban többször elutasított. Miért? Mivel minden zsoké a sportra gondol. Minden (majom) gondolkodik a szexről. A folytatásban megtudjuk, hogy Betty és nemi erőszakos férje megházasodtak. Igen, most zuhanyra lesz szükségünk.

---

Fogadunk, hogy sok mondanivalónk van itt található válogatásainkról. Kérjük, mondja el nekünk mindent erről - és kérjük, legyen tiszteletes, amikor ezt megteszi. Előzetesen köszönöm a szép játékot!