12 legrosszabb példa a nagy költségvetésű filmek CGI-jére
12 legrosszabb példa a nagy költségvetésű filmek CGI-jére
Anonim

Az együttműködés a filmipar szerves része. Mindaz, amit a képernyőn látunk, szigorú vágási, szerkesztési és - nagy költségvetésű látványosságok esetében - még sok minden máson megy keresztül. Ennyi pénz eldobására azt gondolná, hogy a hollywoodi kasszasikerek a legjobbak legjobbjait alkalmazzák, amikor CGI-ra van szükségük.

Néhány speciális effektet azonban még akkor is nehéz elérni, ha Hollywood vödör pénzt dob.

Íme 12 legrosszabb példa a nagy költségvetésű filmek CGI-jére.

12 A Twilight Saga: Hajnalhasadás - 2. rész (2012) - A digitális baba

A Twilight franchise öt film alatt összesen 3,3 milliárd dollárt keresett, ami már önmagában is könnyfakasztó, még ha minden rossz okból is. Tehát amikor a Hajnalhasadás - 2. rész gördült körbe, egy film, amely csak egy átlátszó és hihetetlenül sikeres készpénz-megragadás miatt létezett, remélheti, hogy legalább nagyon jól néz ki. És meg is történt! Vagy inkább nem volt rossz, leszámítva a CGI démon-ívét, amelynek állítólag Renesmee volt.

Hogy ez történt, önmagában méltónak kell lennie a kulisszák mögötti játékhoz; egyszerűen nincs nyilvánvaló mentség arra, hogy egy több millió dolláros franchise egy csecsemőt / kisgyermeket ilyen rosszul ábrázoljon. A világ állítólag legszebb gyermekének az arca végül úgy nézett ki, mint a kilencvenes évek végi PlayStation vágott jelenete. A helyzetet még rosszabbá teszi, hogy egész jelenetek épülnek fel az emberek köré, akik körüljárják ezt a babát, és kijelentik, mennyire kerub és tökéletes, ahelyett, hogy máglyára rángatnák, mert rosszul leplezett mutáns alakváltó.

Nézd, megértjük

az igazi babákkal nehéz dolgozni, és ez legalább jobb volt, mint az eredeti baba opció, amelyet a szereplők "Chuckesmee" -nek becéztek, miután meg kellett tartaniuk a dolgot. Mégsem olyan, mintha még soha nem láttunk volna babát a képernyőn. Emlékszel, hogyan használta Labirintus a 80-as évek filmtechnikáinak erejét, hogy elhitessük velünk, hogy valódi baba van a képernyőn? 30 évvel később ez nem jelenthet problémát.

11 Matrix Reloaded (2003) - A harsány verekedés

Különböző források egyetértenek abban, hogy a világon egyszerre csak egy Hugo-szövés van, így amikor a The Matrix Reloaded- nek Smith ügynököt kellett ábrázolnia, aki magát hadsereggé szaporította, különféle trükköket kellett felhasználni a jelenetek szimulálására. Testdupla, fényképezőgép felvételek, okos osztott képernyők

a filmben mind megtalálható. De amikor eljött a Neo és a Smith hadsereg közötti ikonikus küzdelem forgatásának ideje, úgy döntöttek, hogy a gumiszerű CGI a helyes út.

A harc úgy kezdődik, hogy egyenesen játsszák, leginkább a drótmunkára és az okos koreográfiára támaszkodva; a dolgok azonban rosszabbra fordulnak, amikor Neo felveszi az oszlopot. Szinte az egész harc ettől a ponttól kezdve nagyon nyilvánvaló CG-vé válik, mivel a szereplők rajzfilmes változataivá válnak, és az egész kissé pofonegyszerűnek tűnik. Bizony, ami a képernyőn történik, rendkívül félelmetes - nem fogunk nemet mondani egy emberfeletti harcművésznek, hogy fém gárdával megfékezzék a gonosz Hugo Weavings sokaságát -, de az emberi és a digitális mozgás közötti átmenet túlságosan zakatol.

főleg, amikor a küzdelem teljes első fele olyan jól sikerült. Amikor az amerikai moziban látott legjobb koreográfiai küzdelmekkel küzdöttünk meg, a képernyőn mindenki hirtelen robbanó babává vált, és minden rossz módon emlékezetes marad.

10 A hobbit: az öt sereg csatája (2014) - Tömeghatások

A Gyűrűk Ura trilógiát egyetemesen megdicsérték, amiért a Közép-Föld világát életre hívta, a gyakorlati effektusok és a jól elhelyezett CGI kombinációjával, amely majdnem tizenöt évvel a filmek megjelenése után képes kitartani. Aztán jött a Hobbit-trilógia, és teljesen egyértelmű volt, hogy nem sokkal többet kapunk belőle.

A gyakorlati hatások hatalmas erőfeszítéseket igényelnek, a kézművesek beszerzésétől kezdve az anyagokra fordított pénz kiaknázásáig, így van értelme, hogy Peter Jackson kimerült az első erőfeszítéstől, és gyorsabban akarta a dolgokat. Mindezek mellett Smaug karakterét dicsérték, mert ragyogóan életre keltették teljes cumberbatchi dicsőségében. Az öt sereg csatája tehát az egész ügy széthullott, valószínűleg a történet mesterséges meghosszabbításának mellékhatása. A csata CGI-nehéz volt, hihetetlenül nyilvánvaló digitális seregek hordáihoz, rosszul összeállított háttérképekhez és ennek következtében a nézők oldalán történő elmélyüléshez vezetett.

Ezek közül a legkétségesebb kétségtelenül az a sok rosszindulatú (bár kissé mulatságos) jelenet, amikor Legolas a zuhanó kőlépcsők mentén kötődik, mint oly sok Super Mario Bros tette előtte. Lehet, hogy nevethetünk rajta, amikor a lépcsőn egy pajzson halad, miközben íjat lő - legalábbis gyakorlati effektusokat használtak arra, hogy szándékosan nevetséges megjelenítést készítsenek -, de a méltó elf herceg figyelemre méltó, pattogó lassú mozgású digitálisvá vált alak kissé túl sok volt. És ez egy olyan filmben van, amely borzalmas halál jeleneteket tartalmaz a ruhában lévő lopakodó tolvaj mellett.

9 Z világháború (2013) - Rubbery Zombies

A Z világháború nem biztos, hogy mindenki számított rá, de továbbra is önmagában tisztességes horror-thrillerként áll a leggyorsabb valaha forgatott zombik közül ("zoombiek", ahogy másutt megnevezték őket), és jelenet, amely jéghideg Pepsi után vágyik, csak azért, hogy enyhítse a világ megmentésének stresszét egy élőhalott hordától. Vagy egy halálközeli horda.

Míg a vágtató zombik továbbra is súlyos fenyegetésként vannak jelen, nagy számban animálva sok veszteséget okoznak az ijesztő tényezőtől, a túlságosan floppy CGI miatt. Még a film rövid előzetesei sem mutathatták meg, hogy megmutassák az előrenyomuló ellenségek falát, amelyek egymásra botlottak, és csak úgy beszippantották magukat a tömegbe, mintha gyurmából készültek volna. Mivel a film meglehetősen keveset foglalkozik ilyesmivel, azt gondolhatnánk, hogy néhány reális emberi fizika magasan szerepelt volna a prioritások listáján. Ehelyett megkaptuk a játék-tészta sereget.

Az a jelenet, amelyen egymásra rakódnak, és így egy összetörő emberi piramist alkotnak, amely képes feltörni Jeruzsálem falait, elveszíti hatásának legnagyobb részét azzal, hogy milyen abszurdnak látszik látni őket, mint a víz áramlik, és úgy épül fel, hogy egyetlen halmozott emberi test sem volt képes, hacsak maga a gravitáció nem szakadt meg. Teljesen lehetséges, hogy az összes CGI-pénzt Brad Pitt sálkollekciójára költötték - ami rendben van, mert nagyon szép sálakat visel -, de amikor egy zombi thriller van a kezedben, némi gondolatnak bele kell vetnie magát a zombik valóságos szörnyűvé tételébe.

8 Jaws 3-D (1983) - Jaws

A Jaws franchise semmi a titkos cápa nélkül - ott van a névben. Az első film cápa elkészítéséhez technikák kombinációját alkalmazták, nevezetesen az animatronikus cápafejet. A Jaws 3-D esetében a cápa CGI frissítést kapott, vagyis azt, hogy a Windows 98 képernyővédő minőségére csökkentették.

Nézd megdöbbenve és rettegve, ahogy a színészek maguk is megdöbbenéssel és félelemmel reagálnak egy olyan cápára, amely úgy tűnik, hogy nem is ugyanazon a helyen tartózkodik, nemhogy a képernyőn átcsipegetve és harapva a közönségből. Amikor 2016 van, és a 3D-s trükk soha nem fogott meg igazán, elképzelhető, hogy mi történt, amikor 1983-ban megpróbálták a film fő középpontjává tenni. Az ötlet az volt, hogy a közönséget annak a rettegésnek érezze, amelyet Jaws csepegtet a strandolókba világszerte. A végeredmény olyasmi volt, ami csak összezavarta a közönséget a felhajtás miatt. Néha a gyakorlati hatások járnak igazán.

7 A múmia: A sárkánycsászár sírja (2008) - CGI-seregek

Emlékezhet a Múmiára, a régészeti eposzra, amely röviden elhitette Hollywoodot, hogy a szörnyfilmek jó ötlet. Elég jól sikerült ahhoz, hogy magának keressen egy folytatást, kreatívan A múmia visszatér címmel, amely 100% -kal több Dwayne Johnsont tartalmazott. Amíg folytatta saját spinoffjának megszerzését, a sorozat A múmia: A sárkánycsászár sírja című filmmel folytatódott. Csakúgy, mint a legtöbb folytatásban, amely egyre hosszabb feliratokkal rendelkezik, ez sem sikerült megragadni az eredeti árnyalatait.

A speciális effektek némi kívánnivalót hagytak, különösen mivel ez 2008 volt, és a CGI seregei ennél sokkal-sokkal jobban végeztek. A fő csatatéren Brendan Fraser és a szerelmi érdeklődés nemcsak a rossz zöld képernyő hátterében botlik, hanem egy rángatózó élőholt seregben is, amelyet látszólag a klóneszköz segítségével hoztak létre. A filmben található különféle vadállatok nem sok reakciót váltanak ki, a Stillis-ek és a hidrák pedig csak rémisztőek lennének, ha az Idő Ocarinájában szembesülnének, de itt nem annyira.

A film CG kudarcát megint nem lehet túl keményen megítélni, tekintettel arra, hogy a sorozat milyen hírnevet épített az ócska ősi hijinkekre. Ha ezt megértette, akkor valószínűleg csak elfogadja, hogy Jet Li a szegény CGI-csontvázak mezején halad, és nem gondol túl sokat.

6 Hulk (2003) - The Hulk, Monster Dogs

A Marvel Cinematic Universe előtt

voltak hamis indulások. Ang Lee Hulkja nem volt teljes veszteség, de rendkívül torz irányú esetek és néhány silány CGI volt, amely talán azt mutatta, hogy az ipar egyszerűen nem volt kész animálni egy hatalmas zöld düh szörnyet.

Hulkot valóban nem képviseli egyetlen közönséges ember sem, vagyis metrikus tonnára volt szükség CG-re, hogy életre keljen. Ez nem sikerült, legalábbis ami a képregény rajongóit illeti. Annak ellenére, hogy hihetetlen erőfeszítéseket öntöttek alkotásába, Hulk egy furcsa zöld árnyalatú lett, a bőre szinte hibátlan és mindenféle textúra nélkül. Azt azonban megbocsáthatjuk nekik, hogy ez volt az első lövés a Hihetetlen Hulknál, ami a szuperhős mozdulatokkal még nem érte el a lépésüket.

Ami kevésbé méltó a megbocsátásra, azok a CGI szuper kutyák. Bár elég rossz volt, hogy egyáltalán benne voltak a filmben, valahogy végül úgy néztek ki, mint az elutasított Rescue Rangers gazemberek, karikatúrán furcsa funkciókkal és borzalmasan elavult mozgásanimációkkal. Nehéz komolyan venni Hulk élet-halál küzdelmét, amikor egy felbomlott mutáns uszkár szakad bele, amely nem úgy mozog, mint a Föld egyik lénye.

5 Die Another Day (2002) - gleccserszörfözés

A Die Another Day nem éppen a Bond kedvence. 007 karrierje során néhány gyújtáskimaradás történt, de nem sok olyan volt, ami miatt a rajongók olyan elméletekkel álltak elő, miszerint az egész egy kábítószeres hallucináció volt.

A film hatalmas, akciódús díszletekkel van tele, ami részben megmagyarázza, hogy a CGI költségvetése miért volt ilyen hihetetlenül vékony. A szörnyűség koronázó pillanata akkor következik be, amikor Bond gleccserrel szörfözik, és látszólag az egész világ borzalmas zöld képernyőhatássá válik. A pontszám olyan crescendo-ra duzzad, amelynek a látvány nem egyezik, és sok néző hunyorog a képernyőn, miközben arra gondolnak, hogyan lehet ez komoly erőfeszítés. A vízhatások hiányoznak, míg maga Bond esetlenül kerül a meglévő felvételek fölé, amíg egy nagyon nyilvánvaló belső díszletre nem kerül.

A film többi része sem jár jobban, hihetetlenül nyilvánvaló zöld képernyő effektusokkal és silány esésű fizikával (még a láthatatlan autót sem említettük). Egy sorozatban, amelyet gyakran dicsérnek hihetetlen kaszkadőr munkájáért, nem csoda, hogy szükségét érezték az újraindításnak. Kellékek Pierce Brosnannak, akiről elmondhatja, hogy mindent megtesz az egész eladásáért.

4 Van Helsing (2004) - Nagyszájú vámpírok

A Van Helsingnek, a listán szereplő sok filmmel ellentétben, valóban voltak tisztességes speciális effektjei, ahol számít. Az akciójelenetek többnyire jól folytak, és a szörnyek nem voltak túl kopottak. Sajnos, a kudarcokat még jobban súlyosbítják.

A rendezőnek látszólag valamiféle megszállottsága volt az igazán nagy szájjal való mutogatás miatt, mert ez az egész film futó témája lesz. Maguk a vámpírok nem néznek ki rosszul, de valahányszor ki kell mutatniuk agressziójukat, furcsa, gumiszerű CGI-munkákat kapunk, amelyek úgy néznek ki, mintha az állukat kitágították volna a Microsoft Paint segítségével, és a fejük mintha lufiként robbant volna elszállásol.

Helsing vérfarkas-átalakulása is hagy kívánnivalót maga után, mivel látjuk, hogy a bőre csak valamiféle

leesik, mintha valami emberi vérfarkas tojás lenne, akinek héjazásra van szüksége. Kár, hiszen a durván elvégzett átalakítás ellenére a vérfarkas (és mint említettük, sok más effektus is) renderelt. Az, hogy a film színészi alakítása ugyanolyan színvonalon áll-e, kissé vitásabb. De hát ez egy szörnyeteg film.

3 X-Men Origins: Wolverine (2009) - Wolverine's Claws

Az X-Men trilógia egy sorozat számára, amelynek animálnia kellett az egyre furcsább mutáns erők sokaságát, nagyrészt nagyon jól sikerült. Persze, néhány aranyláng Jean Grey főnixe körül jó volt, de mégis

hogy az Arany Kapu híd jelenete. Eleget mondott.

Ez még rontóbbá teszi az X-Men Origins: Wolverine történését, valamint egy szilárd érvet a gyakorlati hatások mellett. Akkor, amikor Logannak csontkarmai vannak, nagyon jól néznek ki. Aztán eljutunk a hírhedt jelenetig, amelyben felfedezi fémkarmait, és az effektusok szó szerint évtizedekkel a múlt mögött maradnak. Pontosan az, ami a kulisszák mögött történt, valószínűleg méltó a saját figurájához, de szinte bűnözőnek tűnik látni őket, amikor rángatóan lepattannak egymásról, amikor egy trilógia után jött, ahol a karmok valóban jól néztek ki. Ha egy filmben gondolkodna a Rozsomáról, akkor különös figyelmet fordítanának a karmokra

nagyon tévedtél.

Figyelemre méltó még Patrick Stewart óriási völgyi kibernetikai klónja, aki a végén jelenik meg, hogy felvegye a mutáns gyerekeket, és általában megijeszti a közönség tényleges gyermekeit egy olyan arccal, amely nem egészen a fején ülhet. Ismételten ezt az öregedésgátló hatást már korábban is megcsinálták a The Last Stand-ben, így teljes rejtély, hogy pontosan miért választották ezt a sokkal rosszabb lehetőséget. Hacsak nem látott kulisszatitkokat, ebben az esetben

valószínűleg még mindig rejtély.

2 Fantasztikus négyes (2015) - Rengeteg dolog

A 2015-ös Fantasztikus Négyest (átvitt értelemben) darabokra tépték, halálra ostorozták és általában odáig ragasztották, hogy szinte már nem éri meg az erőfeszítést. Egyébként itt van még néhány ilyen.

Mint minden más, a film CGI-je is sok területen befejezetlen. A felvételek készítése szemcsésnek és félig késznek tűnik, míg a Planet Zero teljesen zöld képernyő, és valóban látható. Támogatja a vizuális effektusokat, ha azt próbálják elérni, hogy a Baxter épület létrehozása olyan legyen, mintha egy rajzfilmből készült volna, de valószínűleg nem ez volt a cél.

Az újrafelvételek nyilvánvalóvá is válnak, a digitálisan beillesztett karakterek miatt nem állnak rendelkezésre, silány effektusok hatnak különböző hatalmaikra (az Emberi Fáklya lángjainak különösen szokása a lövések között oltani és újra fellángolni), valamint egy CG-majommal, amely bárcsak valódi állatot használtak volna. Talán egy kutya. Egy aranyos kutya.

Külön említést érdemel Reed Richards, aki álcába nyújtja az arcát; ez elég rosszul sikerült a 2005-ös verzióban, úgy gondolta, legalább van mentségük arra, hogy egy évtizeddel ezelőtt volt, és a jelenetet nem akarták komolyan venni. 2015 egy olyan év, amelyben egyetlen igazi színész arcát sem szabad egy élőszereplős filmben olyan digitális szörnyeteggé torzítani, mint amit itt láttunk. Valószínűleg jobb hatást mutathattak volna be a tényleges, a jóistenhez való játéktésztával.

1 Star Wars különkiadás - felesleges változtatások

A Star Wars a 70-es évek végén és a 80-as évek elején készült. Ez önmagában kizárja a legtöbb kritikát a CGI-t illetően, mivel számos hatása gyakorlati volt, és maga az ipar még mindig csak kialakulóban volt. Csillagos eredmény volt, és máig emlékszik rá.

És akkor tönkrement. Fajta. A sokat rosszalló különkiadások dühödt vitát váltottak ki arról, hogy George Lucasnak joga van-e visszamenni és megváltoztatni azt, ami már amúgy is rendben volt

de nem tagadható, hogy sok változása rosszabbra sikeredett. A jelenetek hirtelen zsúfolásig megtöltötték a nem megfelelő CG-kiegészítéseket, amelyek néha blokkolták az egész keretet, és lehetetlenné tették a hangolást. Míg voltak olyan változások, amelyeket tapsoltak, a rajongók véleménye úgy tűnt, hogy ez olyasmit javít, ami nem sérült meg. Még akkor is, amikor a CG jól sikerült, fényévekkel megelőzte, bármi más is történjen a képernyőn, és így még rosszabbul érezte magát.

Különösen figyelemre méltó az új jelenet, amelyben Jabba, a Hutt szerepel az Új reményből, amelynek során Han valamilyen módon képes lebegni a digitális alkotás körül, amikor átmegy mögé, amit Han Solo általában nem tud. A második a "Jedi Rocks" jelenet, amely a Jabba palotájában a jelmezes énekest egy kirívóan nyilvánvaló CGI utálatosságra cserélte. Ahelyett, hogy csak fülbemászó háttérszám lenne, a nézőnek azt vetik alá, hogy ők ketten középpontba kerülnek, felvonulnak közvetlenül a kamera előtt, és általában teljesen ellentmondanak a szó szoros értelmében minden másnak a jelenetben.

De legalább Boba Fettnek most a megfelelő hangja van. Tátongó teleklyuk lett kitöltve.

-

És további példák a szörnyű CGI-ről, amelyet hiányoltunk? Írjon nekünk egy megjegyzést!