Gyakorlatilag Quentin Tarantino összes produkcióját nagyon szeretik és ünneplik. A Pulp Fiction még kilenc zseniális műve közül is kiemelkedően hatásos. Az 1994-es funkció az elejétől a végéig tagadhatatlan remekmű. Olyan veterán színészek, mint John Travolta és Samuel L. Jackson előadásai lélegzetelállítóak, és az egyedi struktúra, amely magában foglalja az elbeszéléseket, két és fél órás futamideje alatt elkötelezett a közönség iránt.
Azok, akik hasonló javítást keresnek a Pulp Fiction megtekintése után, bölcsek lennének, ha megnéznék az alább felsorolt tíz film bármelyikét. Néhányan közvetlenebb kapcsolatban állnak, mint mások, de mindannyian megosztanak legalább egy elemet Tarantino másodlagos erőfeszítéseivel.
10 áthúzott beton
S. Craig Zahler természetes párbeszédkészsége azonnal emlékezteti a közönséget Tarantino védjegyeire. Világosan tiszteli a grindhouse mozit is, amit a filmben előforduló néha külsõ gore-effektusok is bizonyítanak.
A brutális, tisztességtelen dráma hiperbolikus B-film szintű erőszakkal keverve úgy tűnik, hogy nem működne, de a kombináció hatékony a Dragged Across Concrete-ben. A csaknem három órás futási idő időt ad a filmnek a lélegzésre, amikor a feszültség felgyorsul. Zahler számára ez a harmadik teljes hosszúságú játék, és korábbi két filmje, a Bone Tomahawk és a Brawl in Cell Block 99 szintén modern klasszikus.
9 Kapd el
Guy Ritchie's Snatch minden stílus. Nyilván van némi anyag, de Ritchie leginkább a stílusáról ismert, amely második filmje élén áll. Mielőtt a Sherlock Homes-t és az élőszereplős Aladdint a nagy képernyőre hozta, pörgős, szellemes fekete vígjátékokat készített London központjában, a zord bűnözői alvilág körül.
A súlyos bűncselekményeket úgy kell kezelni, mint a játékokat, és a közönség minden unciát megeszi. Jason Statham a filmnézők számára is ismertté vált ezzel a funkcióval és a rendező első filmjével, a Lock, Stock és a két dohányzó hordóval.
8 Tengely
Fontos tudni Tarantino inspirációjának egyik fő forrását - a Blacksploitation filmeket. A Spaghetti Western mellett a szeretett filmkészítő sok olyan műfajtól származik, amelyeket egyébként kevésbé tartanak tiszteletben.
A tengelyt a kor korona ékszerének tekintik, de más figyelemre méltó bejegyzések között szerepel a Foxy Brown és a Dolemite. A rendező ezekben a darabokban látja az értéket, művészetnek tekinti őket. Iránta érzett szeretete megemelte státuszát a popkultúrában, olyan közönséget adott nekik, amely kihagyta volna őket, ha nem az ő dicsérete lett volna.
7 Bűnváros
Robert Rodriguez és Quentin Tarantino jól dokumentált barátságot ápol. Mindkettő rendezte a két film egyikét a Grindhouse kettős játékhoz, Tarantino pedig vendégként a Sin City jelenetet is rendezte, Frank Miller szemcsés grafikai regényeinek adaptációját.
Ez a film komolyan veszi fantasztikus noir beállítását, ellentétben a Pulp Fiction erőszakkal és bűnözéssel szemben tanúsítatlan hozzáállásával. Az 1994-es filmhez hasonlóan a film is antológia, több történetet mesél el, amelyek időnként keresztezik egymást. Minden fronton sikeres volt, de a 2014-es folytatás, A Dame to Kill For, sem kritikailag, sem kereskedelmi szempontból nem sikerült annyira jól.
6 Boondock-szent
Ez a kultikus klasszikus kemény ikreket követ, amikor úgy döntenek, hogy erőszakkal felszámolják Bostonot a szervezett bűnözéssel. Belekóstolnak abba, hogy két maffiózót öngyilkosságból megöltek. Willem Dafoe egy excentrikus FBI-ügynököt játszik forrón a nyomukban a mulatság alatt.
A film a megjelenéskor lebukott, de az otthoni videóban jókora és dedikált követőt talált. Irracionális hatalmi fantázia lehet ezt a két férfit követni, amikor fegyverekkel takarítják a város utcáit, de mi a jobb hely, ha lehetetlen vágyat élnek meg, mint a film?
5 Trainspotting
Danny Boyle Trainspotting című fekete komédiája, a "fekete" -re helyezve a hangsúlyt. A függőséget általában soha nem kezelik nevető kérdésként a filmekben - és azok, akik ilyennek kezelik, nem érnek senki időt -, de ez az 1996-os film még ezeknek a mércékeknek a szerint is különösen sivár.
Ugyanakkor nem melodramatikus módon kezeli a betegséget, ehelyett valósághű karaktereket mutat be skót környezetben. A téma sötét és nyomasztó, de a film olyan hihetetlenül frenetikus energiával mozog, ami egyidejűleg felkavaró és vadul szórakoztató az elejétől a végéig.
4 Rossz hadnagy
Harvey Keitel karaktere a Bad Lieutenant-ban 90 perces lefelé tartó spirálon halad, és szinte minden elképzelhető helyettesben részt vesz. A főszereplő teljes mértékben visszavásárolhatatlan, de ami felemeli a csalódást, az a szexuális zaklatás, amelyet vizsgál.
Az áldozat, egy apáca tudja, ki követte el a rettenetes bűncselekményt ellene, de nem hajlandó feladni őket. Egyetlen pillanatot sem könnyű megemészteni, de ez a 90-es évek egyik legmegkapóbb krimi-drámája, és ez nem kis teljesítmény. Abel Ferrara ismert néhány külsõ filmrõl, de a rossz hadnagyot általában az egyik legjobbjának tartják.
3 Brugge-ban
Martin McDonagh évekig vágta a fogát, amikor színdarabokat írt, mielőtt elkészítette első játékfilmjét. Ennek eredményeként az ő történetei szorosak, kiváló párbeszéddel, amely nem pazarolja a sorokat a forgatókönyvön. Brugesben az első teljes hosszúságú erőfeszítése, és hintázva jött ki a kapun.
Ez a két komédiáról szóló fekete vígjáték sötét komikus, humorral fújja be a morbid témát. Ezt a szembeállítást csak tovább súlyosbítaná későbbi két filmje, a Hét pszichopata és a Három óriásplakát Ebbingen kívül, Missouri.
2 Goodfellas
A Pulp Fiction mellett Martin Scorsese epikus maffiafilmje gyakran az eddigi legnagyobb filmek közé tartozik, és ezt az 1990-es remekművet megtekintve könnyű felismerni. Ez követi Henry Hill valódi történetét és egy szervezett bűnözői családban való felbukkanását, mielőtt valószínűleg belépne a tanúvédelembe.
Ray Liotta csillagok, és csúcsukon Joe Pesci és Robert De Nero támogatják. Scorsese közelgő maffiózója, az Irishman egyesíti majd az utóbbi kettőt, de lássuk, sikerül-e visszaszerezniük a Goodfellas-ban együtt töltött varázslatukat.
1 Sonatine
Takeshi Kitano humoristaként szerzett magának hírnevet Japánban, mielőtt átállt a nehezen nézhető krimikbe. A nemzetközi közösség 1993-ban, Sonatine című opusával azonnal felismerte zsenialitását.
A film azzal különbözteti meg magát, hogy a futási idő jelentős részét az Okinawa strandon várakozó és játszó gengszterekre összpontosítja. Amíg ezek a részek hátradőlnek, a tét megállapításakor megnő a feszültség. Kitano szinte minden filmográfiája otthoni futás, de a Sonatine kiemelkedik arról az elképzeléséről, hogy Yakuza heverészni fog.