Néhány évvel ezelőtt a Disney elkezdte régi animációs klasszikusait élőszereplős filmekké formálni (bár mivel a legtöbb karakter és környezet létrehozásához CGI-effektusok tartoznak, lényegében továbbra is animációs filmek - ezek csak jobban kinéző animációs filmek)). És mivel ezek a filmek továbbra is egyre népszerűbbek, mintegy 1 milliárd dollár bevételt hoznak, nem tűnik úgy, hogy az Egérház hamarosan leállítja őket.
Sokan csak olcsó pénzeszközök, de egy párral a rendezők megragadták az alkalmat, hogy újraértelmezzék a klasszikus rajzfilmeket, amelyeken felnőttek. Mégis vegyes táska. Itt vannak a Disney élőszereplős feldolgozásai, amelyeket a Rotten Tomatoes pontszáma rangsorol.
9 Dumbo (46%)
Tim Burton ez év eleji Dumbo-feldolgozása a tortáját is meg akarta enni. A nem PC-s film frissítésének téves kísérletével a mai PC-s tömeg számára a 2019-es Dumbo-film egyszerre szeretné megünnepelni a cirkusz díszletét és kritizálni a cirkusz állati kegyetlenségét, anélkül, hogy elismerné a kettő kettészakadását. Mint mindig, a szereplők is zseniálisak, olyan nagyok, mint Colin Farrell, Eva Green, Michael Keaton és Danny DeVito alkotják az együttest.
Talán Burton nem volt a legjobb választás ennek a rendezésnek, mivel az eredeti Dumbót az tette csodálatossá, hogy melege és lelke volt, és Burton filmjeiben általában nincs sem melegség, sem lélek (kivéve Edward Ollós kezét, de ez nem ez volt a mű az ollós kezű Burton; Burton Corpse Bride munkája volt).
8 Alice Csodaországban (51%)
Tim Burton az Alice Csodaországban című élőszereplős feldolgozását rendezte a Disney számára jóval azelőtt, hogy a stúdió élőszereplős feldolgozásokat szivattyúzott volna ki, mint az óramű. Burton változata nem volt annyira szürreális, mint a Disney animációs eredeti - vagy valóban olyan szürreális, mint Lewis Carroll forrásanyaga. Nem meglepő, hogy Tim Burton-filmként rendezte, minden komor látványvilággal, gótikus építészettel, hátborzongató karakterekkel, és Johnny Depp ostoba jelmezben, olyan furcsaságot játszva, amire rajongói számítottak.
A sivár paletta és a nyomasztó történelmi kontextus nem mindenkinek tetszett, de Burton legalább rátette személyes művészi bélyegzőjét, és valami olyasmit tett, amire büszkén tette fel a nevét, szemben a gyárilag gyártott termékkel a lédús fizetés-ellenőrzés.
7 Az oroszlánkirály (53%)
Jon Favreau A dzsungel könyv fotorealisztikus feldolgozásának nyomon követése az Oroszlánkirály fotorealisztikus feldolgozása volt. Ez utóbbival az a fő probléma, hogy - miközben Favreau érdekes változtatásokat hajtott végre A dzsungel könyvében, hogy felrázza a modern közönség számára - az Oroszlánkirály alapvetően lövésről-lövésre remake. Favreau ezt azzal indokolja, hogy az eredeti felvételek nagy részén nem lehetett javítani, de ez csak azt jelenti, hogy a feldolgozás teljesen értelmetlen volt.
Ha az eredeti már tökéletesen elmondta a történetet, akkor miért kell egyáltalán feldolgozni egy remake-et? A válasz természetesen pénz, és ezt igazolhatja az Oroszlánkirály azonnali sikere a pénztárnál. Gyönyörűnek tűnik, és a színészgazdagság tele van csúcsminőségű tehetségekkel, de az egész annyira nyilvánvalóan felesleges.
6 rosszindulatú (54%)
Ez inkább újragondolás, mint feldolgozás, mivel a Csipkerózsikából származó gazembert tragikus hőssé teszi, és a történet középpontjában áll, de technikailag mégiscsak remake, és a Disney ebbe az egész pénzmegkapó sémába táplálkozik, tehát számít. Minden szempontból a Maleficent valójában nagyon jó film. A film jelmezei látványosak (az emberi kéz által tervezett és az emberi színészek által viselt valódi jelmezek mindig jobbak lesznek, mint a CGI-k), filmművészetének meg kell halnia, és James Newton Howard zenei partitúrája a várakozásoknak megfelelően tele van ragyogó kompozíciók.
Természetesen a film sikere Angelina Jolie főszereplőjén nyugszik, és elbűvöli, egyértelműen élvezi a lehetőséget, hogy klasszikus, vicsorgó, gonosz a gonoszért gonosztevőt játsszon, kicsit több gravitával, mint általában megnézni.
5 Aladdin (56%)
Szegény Will Smith. A Genie-karakter felvételét az interneten keresztül tervezték, amint a második Disney eldobta az első Aladdin-trailert. Smith remek színész, sok karizmával, így természetesen nem az ő hibája. Nem arról van szó, hogy Will Smith nem játszhatta a Genie-t; ez az, hogy Robin Williams kivételével senki sem játszhatta a Genie-t. A karaktert szó szerint Robin Williamsnek hozták létre és animálták, így senki más nem tudott vagy szabad játszani a Genie-t. Ugyanez az oka annak, hogy James Earl Jonest visszahozták Mufasa szerepére az Oroszlánkirály remake-jébe - senki más nem játszhatta ezt a karaktert olyan jól, mint ő.
Robin Williams sajnos néhány évvel ezelőtt meghalt, így nem lehetett volna visszahozni a Genie-be (és valószínűleg amúgy sem akart volna, annak alapján, hogy a Disney mennyire elcseszte, amikor az eredeti Aladdin-film megjelent), de talán ez csak azt jelenti, hogy Aladdint nem kellett volna átalakítani.
4 Szépség és a Szörnyeteg (71%)
Eltekintve attól, hogy az egyik karakter meleg lesz (és ezzel pár filmet betiltanak néhány szűk látókörű piacon, ami mellesleg a legcsekélyebb nyomot sem tette a pénztárakba), a Szépség és a Szörnyeteg nagyjából egyenes remake.
A '90 -es évek animációs klasszikusának (a történelem egyik egyetlen animációs filmje, amely Oscar-jelölést kapott a legjobb filmért) összes ikonikus pillanata és jelenete eleveníti fel őket, és élőszereplős alkotásként hozza létre őket. Ez azonban még 2017 elején, jóval azelőtt, hogy a Disney-feldolgozások sora fárasztóvá vált, és még mindig újdonság volt látni kedvenc animációs karaktereinket élőszereplőként a nagy képernyőn.
3 Hamupipőke (84%)
A 2015-ös Hamupipőke-feldolgozás oka annak, hogy megfelelően indította el az élőszereplős Disney-feldolgozások tendenciáját, szemben a 2010-es Alice Csodaországban, annak ellenére, hogy fele pénzt keresett, hogy Kenneth Branagh leszögezte azt a hangnemet, amely miatt ezek a feldolgozások olyan sikeresek lettek. Alice Csodaországban sivár és hideg volt, és teljesen elkülönült az animációs eredetitől.
Branagh Hamupipőkéje viszont meleg és nosztalgikus volt, és szorosan ragaszkodott az animációs forrásanyag vizuális stílusához. A nosztalgia az éghajlat manapság, a Star Wars-folytatások (szintén a Disney) és a Stranger Things hasonló dolgai ezt kamatoztatják - Hamupipőke segített ennek a klímának a megteremtésében.
2 Pete's Dragon (88%)
Ami különböztette Pete Sárkányát a többi Disney-feldolgozástól, mint például az Oroszlánkirály és a Szépség és a Szörnyeteg, az az, hogy Pete Sárkánya nem annyira szeretett klasszikus, mint azok a többiek. A Disney rajongói nem annyira értékesek, mint valami Hamupipőke. Tehát a feldolgozás mögött álló csapat felveheti egy sárkánnyal barátkozó fiú előfeltevését, és valami újdonsággá, valami frissdé varázsolhatja azt, ami egyszerűen egy elragadó, családbarát hancúrozást eredményezett, amelynek mesemondása ugyanolyan erős volt, mint annak értékei.
David Lowery rendezőnek sikerebb effektusokkal sikerült frissítenie az eredeti stílusát, anélkül, hogy elveszítette volna a szívét és a lelkét, míg a stáb, köztük Bryce Dallas Howard és Robert Redford, kiváló teljesítményt nyújtott.
1 A dzsungel könyv (94%)
Jon Favreau A dzsungel könyve című élőszereplős felvétele a Disney első igazán hatalmas feldolgozása volt, világszerte bruttó 900 millió dollárral. A feldolgozás erőssége, hogy elveszi az eredeti cselekményét és szereplőit, és valami újat talál velük. A kameraállások némelyikének megváltoztatása, a jelenetek sorrendje, egyesek hossza - az eredeti forgatókönyve és rendezése a mai közönségnek és a fotorealisztikus operatőr által megengedett lélegzetelállító látványstílusnak megfelelően lett átalakítva.
Minden szerepet tökéletesen eljátszottak egy másik A-listerrel, kezdve Ben Kingsley mint Bagheera parancsoló, bölcsen hangzó hangjától egészen Bill Murray, mint Baloo ostoba, megnyugtató, szerethető hangjáig.