(MEGJEGYZÉS: A következő interjú KISEBB SPOILEREKET tartalmaz a majmok bolygójának hajnalán)
Amikor először bejelentették, hogy a 20th Century Fox szándékában áll újraindítani a Majmok bolygójának filmfranchise-ját Rupert Wyatt eredetmeséjével, a Rise of the majmok bolygójával, sok filmrajongó elutasította az ötletet. Míg az eredeti sorozat továbbra is kedvelt, az agyas majmok újrakezdése iránti érdeklődés elherdálódott Tim Burton 2001-es filmfeldolgozásában / Pierre Boulle eredeti Majmok bolygójának regényében. Mindazonáltal az emberi és majom karakterdrámák átgondolt története, Andy Serkis egyenesen erőteljes előadásával, mint franchise csillag Caesar tette a Majmok bolygójának felemelkedését 2011 egyik legnagyobb meglepetésévé (olvassa el áttekintésünket) - így a rajongók vágyakoznak az újjáélesztett sorozat folytatása.
Wyatt helyett a majmok bolygójának hajnala címmel folytatott folytatást Matt Reeves váltja ki - ő a legismertebb a 2010-es amerikai remake, a Let Me In rendezésében, valamint a kultusok által kedvelt Cloverfield című film. Reeves eleinte szkeptikusan nézte az emberiség (a Szimian Influenza világszerte elterjedése után a világ népességét megtizedelve poszt-apokaliptikus világban élve, a globális népesség megtizedelésével) egyre növekvő konfliktusának következő fejezetét és a hiperintelligens majmok (most a saját szervezett civilizációjuk kialakítása). Mindazonáltal a filmkészítő olyan "érzelmi perspektívát" talált, amely érdekes utat adott a folytatásban szereplő történethez - megalapozva a majmok hajnalának hajnalát, hogy potenciálisan meghaladja a majmok bolygójának felemelkedésének kritikai és kereskedelmi elismerését.
A film korai kritikái elsöprően pozitívak voltak - saját Kofi Outlaw saját kijelentésével: "Komolyan mondom: A majmok bolygójának hajnala lenyűgöző. Reeves a Majmok bolygójának sötét lovagját filmezte." Csak néhány rövid nappal (az írás idején), mielőtt a film megnyílik a nyilvánosság előtt, hamarosan megtudjuk, hogy az alkalmi közönség ugyanolyan lelkesen válaszol-e.
A majmok bolygójának hajnala megjelenése előtt lehetőségünk volt beszélgetni Reeves-szel, hogy megvitassuk a film fejlődését, valamint a majmok franchise-jának jövőjét.
Hamarosan meghallgathatja a teljes beszélgetést a majmok hajnalának podcast epizódja alatt, és a következő napokban kibővítjük az interjú több hírértékű témáját, de közben ellenőrizze az alábbiakban a teljes interjút Reeves-szel.
Screen Rant: Az első dolog, ami érdekelt és valójában csak felhívta a figyelmemet, a film első és utolsó felvétele nagyon világossá teszi, hogy miről szól ez a film és mi a középpontjában. Nagyon meglepő, ha belemegy ebbe a filmbe, és látja, hogy az első - nem tudom a pontos időt -, de kb. 20 perc …
Matt Reeves: Igen, az első 15, 20 percről van szó, ilyesmi.
SR: Csak a majmokról és kultúrájukról van szó. Ez a szinte néma film, amellyel többnyire jelnyelven kommunikálnak. Mindig ez a látomás járt ebben, vagy valami olyasmi, amiért valahogy küzdenie kellett, vagy mindenki a kezdetektől fogva állt mögötte ?
MR: Érdekes, hogy ezt kérdezi. Egy életen át voltam a majmok bolygójának rajongója. Gyerekként megszállottja voltam a majmok bolygójának. Nálam voltak a babák. Néztem a tévéműsort. Néztem a filmeket. Majom akartam lenni. Amikor megláttam Rise-t, engem nagyon érintett, mert gyerekkoromban mindig majom akartam lenni, mert milyen menőnek tűntek, majd a film nézésekor rájöttem, hogy megvan a gyermekkori vágyam, de úgy, hogy soha nem számított rá. Érzelmileg majom lettem, mert a film Caesar karakterének olyan intim felfedezése volt. Olyan voltam, mint: „Wow. Ez elképesztő!"
Tehát amikor bejöttem találkozni a stúdióval, amikor megkerestek a film elkészítésével kapcsolatban, elmesélték nekem azt a történetet, amelyen dolgoztak, és nem a Caesar volt a középpontjában. Valójában a poszt-apokaliptikus városból és a majmokból indult, az első jelenetben valamennyien lejöttek a városba, és felfelé nyomultak az elektromos vezetékek. És volt egy ilyen történet a városban. És a majmok valójában nagyon tagoltak voltak. Már nagyon-nagyon könnyen tudtak beszélni.
Olyan voltam, mint: „Ó. Nem hiszem, hogy nekem ez a film. Azt mondták: „Várj egy percet. Miért ne?" Azt mondtam: "Nos, csak nem ezt tenném." Tehát azt mondták: "Nos, mit tenne?" Azt mondtam: „Nos, azt hiszem, szem előtt kell tartanod, amit tettél. A Rise-ben hősöt teremtettél Caesarban. Ha ezt a filmet csinálnám, azt szeretném, ha Caesar filmje lenne végig és újra. ” Szerintem a Rise titka az, hogy végül majom nézőpontú film lesz. Azt hiszem, most, hogy ezt megtette, meg is érdemelte. Ennek a filmnek már a kezdetektől nyilatkoznia kell róla, hogy az ő filmje. Neki kell kezdődnie és véget érnie. Az volt az elképzelésem, hogy úgy éreztem, hogy ahelyett, hogy elindultam volna a poszt-apokaliptikus emberi világba, amely természetesen a történet része lesz, nem akartam, hogy ez legyen a kezdet, mert úgy éreztem, hogy ez bizonyos értelemben a legismertebb rész.Millió posztapokaliptikus filmet láttunk.
Így gondoltam: „Nos, mi van, ha a film 2001-ben kezdődik? És az ember hajnala helyett az intelligens majmok hajnala. És látod őket a világukban. És amint mondod, olyan, mint egy némafilm, ahol először csak látod őket, és ez egyfajta elsődleges és elemi, és rémisztő, szinte ebben a 2001-es módon. És amikor a történet kibontakozik velük, és a tapasztalatod kibontakozik velük az elkövetkező körülbelül 15 perc alatt, akkor valóban belemerülsz az érzelmi életükbe, elkezded látni a rétegek alatt, és ugyanaz a kapcsolatod kezdődik Caesarral, mint amit a Rise-ben tettél most nemcsak a majmok vezetőjeként, hanem apaként is látja. És látja újszülöttjét. És patriarchának tekinted. Úgy értem, hogy ez valóban a nagycsaládja. És ha ezt megállapította,akkor be tudnád mutatni azt a tényt, hogy voltak emberek. A film elején azt hinnéd, hogy az emberek elpusztították magukat. És akkor hirtelen összefutnak, és akkor a film olyan lesz, mint egy klasszikus mitikus western, ahol van egyfajta két néped, akik konfliktusban vannak egy darab föld miatt, és kérdés, hogy létezhetnek-e egymás mellett vagy erőszakhoz kell fordulniuk? Ez a kérdés minden alatt élhet.és akkor a film olyanná válna, mint egy klasszikus mitikus western, ahol van egyfajta két néped, akik konfliktusban vannak egy földdarab miatt, és kérdés, hogy létezhetnek-e egymás mellett, vagy erőszakhoz kell fordulniuk? Ez a kérdés minden alatt élhet.és akkor a film olyanná válna, mint egy klasszikus mitikus western, ahol van egyfajta két néped, akik konfliktusban vannak egy földdarab miatt, és kérdés, hogy létezhetnek-e egymás mellett, vagy erőszakhoz kell fordulniuk? Ez a kérdés minden alatt élhet.
Tehát ez volt a hangmagasságom. Nagyjából azt vártam tőlük, hogy ezt mondják: „Nos, nem hiszem. Megvan a megjelenés dátuma, és tovább kell lépnünk. És ez a körvonal már megvan a helyén. ” Megdöbbenésemre az egyetlen szavuk, amit valóban mondtak: „Remekül hangzik. Benne vagy?" Olyan voltam, mint: „Ó! RENDBEN."
Soha nem készítettem stúdió sátoroszlopos filmet. Tehát számosat felajánlottak nekem, de valójában visszautasítottam őket, mert számomra az a fontos, hogy nézőpontom legyen, és érzelmi módon irányuljon valamihez. Valójában kulcsa volt mindennek, amit tettem, különös érzelmi perspektívával tekintek valamire.
Amit felvetettem, az az érzelmi perspektívám volt. Hogy őszinte legyek, azt hittem, soha nem fognak érte menni. És az összes többit elutasítottam, mert ezt nem találtam ezekre a dolgokra. Tehát amikor hirtelen azt mondták, hogy ez jól hangzik, és elkészíthetjük a film ezen változatát, megrémültem, mert ez azt jelentette, hogy most már nem igazán volt miért nemet mondanom, ami azt jelentette, hogy most bele kellett ugranom.
Izgalmas és félelmetes volt. Hatalmas tanulási görbe volt abban, hogy be kellett ugranunk és meg kellett értenünk, hogy mi a teljesítményrögzítés és hogyan fog működni. Elég nagy kaland volt. De a kérdésedre valaha adott leghosszabb válasz nem az, amivel a film elindult, hanem elképesztően az, amit hagytak.
SR: Ez nagyszerű válasz, mert valójában számos más kérdést érintett, amelyeket most felteszek önnek. A második dolog, amit tőletek akartam kérni, a hatások voltak. Amikor a filmet néztem, az első olyan dolgok, amelyekről azt hittem, hogy csakugyan igazán zseniálisak voltak, ezek a nagyon Kubricki pillanatok. Azt hittem, észrevettem őket, és azt hiszem, valamilyen módon azt mondtad, hogy tiszteletben tartod a zenei pontszámot és a felvételek elkészítésének módját. Azt hittem, hogy ezek tisztelgések, és azt gondoltam: "Ez egyfajta zseni." Nehéz megragadni, de jól kivitelezett.
MR: Mindenképpen voltak. Köszönöm. Ez határozottan ez volt a gondolat. Olyan volt, mintha csak … mert elragadtatott ez az ötlet, úgy értem, hogy 2001 az egyik kedvenc filmem. Szerintem ez egy olyan hatalmas film. A film elején található szakaszok szerintem annyira magával ragadóak. Csak arra gondoltam: "Nos, itt van a lehetőségünk, hogy valami mást tegyünk, de nagyon specifikusak legyenek a majmok számára, ami ezt valóban visszhangozhatná."
Amikor Michael Giacchino és én, aki azt hiszem, csodálatos partitúrát írtunk, leültünk beszélgetni az adott jelenet pontszámairól, valóban meghallgattunk néhány legátus zenét, amely valójában néhány 2001-es sorozatban található - a monolit az a fajta zene, amire gondol, az az igazán tónusú, kísérteties kóruszene. Ezért úgy döntöttünk, hogy ez úgy kezdődhet, hogy szinte félni lehet a majmoktól. Tehát nagyon elemi érzés, hogy az új domináns fajokat látja a földön. Örökölték a földet. És sok vizuális referencia és hanghivatkozás, zenei referencia határozottan 2001-es és Kubrick-i és ilyen hangulatú volt. Szóval nagyon klassz, hogy ezt felvetted.
SR: Sokan használják ezeket, és nem feltétlenül igazolják őket, amikor használják. Azt hiszem, ami ebben a nagyszerű volt, az valóban segít eladni és megalapozni ezt az ötletet. Úgy értem, hogy az egyik pillanat megmarad, amikor Jason Clarke karaktere először belép ebbe a faluba, és ott van az összes majom lövése
.
MR: Ez az egyik kedvenc jelenetem.
SR: Igen, csak körülveszem őt. És ez a zene bejön, és valójában csak úgy hajt haza, mint: „Rendben. Ez egy igazi hely. Ez a srác besétált, és nagyjából ilyen lehet a reakciója és az érzése, ha besétálna egy intelligens majomfaluba.
MR: Ez olyan klassz, hogy ezt azért mondod, mert valójában nekem, amikor egy bejáratról beszélek, és amikor arról beszélek, amikor egy projektet választok, és a bejutásom, az mindig a nézőponthoz kapcsolódik - ki vagy az adott pillanatban? Számomra a nézőpont a filmalkotás legfontosabb része. Számomra a mozi az érzelmi empátiáról szól - a karakter belsejébe helyezni egy helyzetben, és érezni, amit éreznek.
A film kezdetének az volt az ötlete, hogy ilyen módon kezdje el, ami megdöbbentő volt a 2001-es stílusban, majd elkezdte visszahámozni a rétegeket, és érzelmileg azonosulni kezdett a majmokkal. De akkor egy kapcsolót akartam váltani, ahol abban a sorrendben, amiről beszélsz, Jason Clarke leszünk, és mivel az elején valójában belépsz ebbe a világba, amelyben van egyfajta szépség és melegség, valamint családos érzés, amikor belép, olyan, mint ha egy történetet nézel a vadon élő állatokról, és akkor hirtelen ember vagy
.Vagy ha olyan emberről volt szó, aki hirtelen bement az állatkertbe. Ez olyan: „Ó, várj egy percet. Nem szabad bemenned a ketrecbe. Mit csinálsz?" Hogy ez a perspektíva félelmetes perspektíva volt; hogy az egyik dolog a majmok belső életének bemutatása volt, de soha nem feledkeztünk meg arról a tényről, hogy a majmok hétszer erősebbek, mint mi, és szétszakíthatnak minket.
Tehát az az ötlet, hogy lássam, hogy ezt csinálja, számomra az ebben a részben szereplő hivatkozások olyanok voltak, mint az Apokalipszis most, vagy mint Aguirre, Isten haragja vagy valami hasonló, mint egy srác, aki éppen a sötétség szívébe megy és átadja magát a amolyan ősi természet körülötte.
Tehát ez volt az egyik kedvenc sorozatom a forgatáshoz. Örülök, hogy ezt felhozod.
1 2 3