Utolsó frissítés: 2020. augusztus 8
A Shudder speciális streaming szolgáltatás tele van kiváló horrorfilmekkel, de melyiket érdemes leginkább megnézni? A Shudder streaming szolgáltatás az AMC Networks tulajdonában van és üzemelteti, és széles választékot kínál az előfizetők számára, akár az 1980-as évek klasszikusait, akár külföldi slágereket, indie drágaköveket, új kiadványokat vagy ikonikus filmeket keresik, amelyek utat nyitottak.
A többi streaming platformhoz hasonlóan a Shudder is eredeti tartalmat állít elő. A szolgáltatás több mint 50 gyűjteményt is tartalmaz azok számára, akik különböző alműfajokat kívánnak felfedezni. Ezenkívül Shudder olyan ipari emberek figyelőlistáit kurálta, mint Rich Sommer, Nick Antosca, Barbara Crampton és Kumail Nanjiani.
Azok számára, akik nem biztosak benne, milyen horrorfilmet közvetítenek tovább a Shudderen, ne féljenek. Íme a legjobb félelmetes és hátborzongató filmek, amelyeket a legjobb horror streaming szolgáltatással lehet megtekinteni, ábécé sorrendben.
3 A pokolból
Kizárólag a Shudderen sugározva, a 2019-es 3 From Hell-ből Rob Zombie rendező harmadik és esetleg utolsó bejegyzése a szadista gyilkosok egy csoportját, a Firefly Family-t illeti. 3 A pokolból a Fireflies bezárva kezdődik, de Otis (Bill Moseley) és Baby (Sheri Moon Zombie) menekülni képesek és újabb pusztításokat okoznak, köszönhetően rokonuk, Foxy (Richard Brake) segítségének. A néhai Sid Haig végső megjelenése Spaulding kapitányként is megtörténik.
A maszk mögött: Leslie Vernon felemelkedése
A meta horror film elkészítése nehéz egyensúlyt hozhat, mivel a filmnek játékosan kell a műfaj kliséit kötnie, miközben ügyelnie kell arra, hogy ne lépje át a határt a gúnyolódásnak. A 2006-os kultikus sláger (és a Shudder új kiegészítője) a Maszk mögött: Leslie Vernon felemelkedése tökéletesen vezeti ezt a vonalat, a címszereplő karakterre összpontosítva, egy kedves, bájos fiatalemberre, akinek célja csatlakozni Jasonhez, Freddyhez és Michaelhez - akik valódi emberek ebben az univerzumban - a világ egyik legnagyobb perjelezőjeként. A dokumentumfilmes stáb örömmel forgatja csavart cselekedeteit, amíg maguk nem válnak célpontokká.
Másvilág
Az 1980-as évek egyik olasz horrorjának egyik legfontosabb példája, Lucio Fulci The Beyond című filmje ritkán van logikus értelemben, de hűha jó, hogy a pokolba rémíti a nézőket. Ritkán telik el egy jelenet anélkül, hogy valami hihetetlenül hátborzongató, megdöbbentő, nyugtalanító vagy goromba esemény történne, és a film befejezése az egyik legkísértetiesebb a történelemben. Azok számára, akik félnek a felirattól, a The Beyond elérhető a Shudder oldalán angol szinkronban.
Fekete karácsony
A slasher mozi egyik nagyapja, Bob Clark rendező 1974-es klasszikus Fekete karácsonya volt az egyik első horrorfilm, amely egy hátborzongató hívó trópusát használta, valamint az elsők között mutatta be a slasher stílusú gyilkosságokat a gyilkos saját szemszögéből. Kilátás. Míg a közelmúltbeli Blumhouse-feldolgozás rendkívül hibásnak bizonyult, a Fekete Karácsony eredeti története, miszerint egy titokzatos őrült egy egyházi házat célzott meg, nagyon megéri a Shudderen.
Drágám
Ebben a 2015-ös Mickey Keating-filmben egy nő küzd az épelméjűségével, amikor gondozási munkát végzett New Yorkban. A Darling címszereplőjeként Lauren Ashley Carter rendkívül kifejező teljesítményt nyújt, verbális színészi játékával az egyes jelenetek. Határozott Kubrickian-érzete van Keating vizuális esztétikájának, és feszes tempója fokozza a benne rejlő feszültséget. Más szavakkal, Keating technikailag jártas filmrendező, aki hatékonyan beépíti filmes hatásait.
A Darling valóban stílusos produkció, de nem a tipikus art house értelemben. Jelentés: Keating és a társaság a nézői élményt helyezi előtérbe, ahelyett, hogy rejtélyes részleteken maradna. Ez egy intelligens horrorfilm, amelyet erős női főszereplő táplál, és arra utal, hogy Keating teljes mértékben képes egy nagy stúdióprodukció vezetésére. Azok számára, akik nincsenek meggyõzõdve, nézze meg az eredeti The Shudder-sorozatot, amelyben Keating (a házigazda) lebontja a hatékony horrorfilm-készítés alapjait.
Gyömbércsattanók
A vérfarkas a horror egyik legrégebbi szörnye, az univerzális klasszikus The Wolf Man-re nyúlik vissza, Lon Chaney Jr főszereplésével. A vérfarkas történet egyik legkreatívabb pörgése a 2000-es Ginger Snaps, a kanadai indie John Fawcett rendezőtől, amelyet tovább művel. nagy kultikus rajongótábor. A gót nővérek, Ginger (Katharine Isabelle) és Brigitte (Emily Perkins) megszállottja a halál, vagyis addig, amíg a halál bekopog egy vérfarkas támadásával Ginger ellen. Nem sokkal később Ginger gyilkos vadállattá válik, és végül Brigitte feladata, hogy megpróbálja megállítani a rémuralmat. Ezt a nagykorú horror mesét érdemes üvölteni a Shudderen.
. Kapcsolódó: Minden Ginger Snaps film, a legrosszabb és legjobb kategóriában
Halloween
John Carpenter eredeti Halloweenje egyike azoknak a Shudder-filmeknek, amelyek annyira híresek, hogy kissé értelmetlen összefoglalni, mivel valószínűleg a horror rajongók közül a legtöbben már látták legalább egyszer. Asztalos meséje egy Michael Myers nevű, álarcos slasherről, aki terrorizálja Haddonfieldet, az IL babysitter Laurie Strode ma is ugyanolyan hatékony, mint 1978-ban volt, és nem csoda, hogy az általa létrehozott franchise abszolút nem hajlandó meghalni, akárcsak maga Myers.
Henry: Soros gyilkos portréja
Azok, akik Michael Rooker színészt csak Merle-ként látták a The Walking Dead-ben vagy Yondu-t a Galaxis őrzői filmekben, meglehetősen megdöbbenthetnek, ha leülnek megnézni az 1986-os Henry: Sorozatgyilkos portréja a Shudder-en. Rooker játssza a címszerepet, egy férfi, aki a való életben gyilkos Henry Lee Lucasra épül, és hű, milyen benyomást tesz. Könnyű felismerni, miért lett végül Rooker ilyen keresett karakteres színész, mivel mindig fenyegeti a fenyegetést, mégis úgy tűnik, hogy alkalmanként egy kis emberséget mutat. Sajnos soha nem tart.
Az ördög háza
Ti West rendezésében a 2009-es Az ördög háza tisztelettel adózik az 1980-as évek horrorjának vizuális esztétikájának, és félelmetes Shudder-válogatás. Samantha Hughes főiskolai hallgatóként Jocelin Donahue megérzi, hogy valami borzalmasan nincs rendben - valami rossz fog történni. Karakterének szüksége van némi plusz pénzre a kijutásához, de aggasztja egy férfi viselkedése, aki házi munkát kínál. Samantha nem tudja pontosan felmérni a szándékait, de akkor is vállalja a munkát, amikor a férfi több készpénzt kínál.
Az elmúlt 10 évben West lenyűgöző önéletrajzot készített író-rendezőként, aki gyakran saját filmeket szerkeszt. Az ördög házában West figyelemreméltó önuralmat tanúsít mesemondásával, tudva, mikor kell tolni és mikor kell visszahúzni. Ugyanez vonatkozik Donahue-ra is, és együtt ő és West együttesen átívelik az Ördög Házát a rettegés és a retro stílus érzésével, ami tökéletesen megfelel mindkettőjüknek. West egyértelműen szenvedélyes filmrendező, aki átfogja a folyamat minden aspektusát, vezető hölgye pedig egyértelműen sztár.
Mandy
Ez a 2018-as pszichedelikus horror fesztiválverseny slágere volt, és most izgalomba hozza a Shudder előfizetőit. Panos Cosmatos rendezésében Mandy Nicolas Cage-t és Andrea Riseborough-t képviseli, mint két kívülálló embert, akiknek csendes életét megzavarja „egy csomag gnárias pszichosz”. A látvány kísértetiesen költői, és az előadások csendesen gyönyörűek, legalábbis addig, amíg Red (Cage) és Mandy (Riseborough) nem engedik fel dühüket az Új Hajnal Gyermekei nevű kultuszra. Az egyik szereplő számára a bosszú pszichológiai megszégyenítéssel jön létre. A másik számára a bosszút erőszakkal és dühvel érik el.
Mandy meditatív hangulatot teremt Cosmatos ragyogó szín- és zenei használatán keresztül. Az első félévben Riseborough parancsolja a legtöbb figyelmet, elsősorban abban, hogyan mozog a kereten belül, és szóközlés nélkül kommunikál információkat. Ez egy döntő, a film közepén álló pillanatot állít fel, amelyben Mandy elsődleges sikoltást hallatszik és kiváltja a konfliktus második felét. Innen Cage veszi át a filmet, mivel Red megpróbálja feldolgozni a különféle érzelmeket. Valóban zsigeri élmény, Mandy egyensúlyba hozza a B-film esztétikáját az A szintű előadásokkal.
Élő halottak éjszakája
Ez a George A. Romero klasszikus egyszerre időszerű és nagy hatású. Az egyik, Night of the Living Dead változott a játék 1968-ban erőteljes szociális kommentár és a fekete hős, Ben (Duane Jones). Más szavakkal, mondanivalója volt az amerikai kultúráról. A feltevés látszólag egyszerű: a temetőből zombik kerülnek elő, a helyiek pedig a közeli házba menekülnek védelem céljából. Ezen a keretrendszeren belül azonban a film a fajt és a nemet vizsgálja, miközben felborítja a várakozásokat azzal kapcsolatban, hogyan kell viselkedni egy ilyen válság idején.
Az Élő holtak éjszakája nem nyújt rendezett megoldást. A házban Ben megkérdőjelezhető döntéseket hoz, de csak túlélni próbál. Eközben egy idősebb férfi bezárja a családját az alagsorba, míg más túlélők megpróbálják feldolgozni a média jelentését a zombi invázióról. 2019-es nézőpontból a film kitart amellett, hogy hangsúlyozza, hogy az emberek hogyan használják fel az információkat az érdekeikhez igazodva. Néhány karakter inkább a kényelmi zónájában marad, míg mások rájönnek, hogy el kell menekülniük, és elgondolkodniuk kell a nagyobb képen. Egy adott karakter számára az elbeszélés különösen bonyolult, amit a film állkapocsba eső következtetése is bizonyít. Shudder Horror Noire: A fekete horror története című dokumentumfilm az Élő halottak éjszakáján elbeszélő alszövegével bővül, a film örökségével együtt.
Káprázat
Az eredeti bejegyzés Don Coscarelli rendező legendás kultikus franchise- jába, a Phantasm bemutatta a közönséget a The Tall Man -nek, egy titokzatos, nem emberi lénynek, aki sírokat rabol és meggyilkol mindenkit, aki akadályozza sötét céljait. Ez a történelem egyik legfurcsább történetével is kezdõdött, amelynek gyakran nincs értelme, de mégis sok szeretetet kap, ugyanúgy, mint egyfajta rémálom-logika alapján. A Phantasm három folytatása szintén Shudderen van.
Újra animátor
A HP Lovecraft novellája alapján Stuart Gordon Re-Animator című horrorkomédiája ötvözi az intelligens párbeszédet a goromba látványokkal. A film rögtön a kezdetektől megalapozza a kampány hangulatát, amikor Dr. Herbert West (Jeffrey Combs) feléleszt egy halott kollégát, és átadja az immár ikonikus vonalat: „Életet adtam neki!” A grafikus előtörlesztés után West folytatja kutatásait a Miskatonic University-n, miközben új szobatársát, Dan-t (Bruce Abbott) és barátnőjét, Megan-t (Barbara Crampton) kúszik elő. A film első felében a Re-Animator idézhető párbeszéd, egy vad újraélesztett macskajelenet és Crampton tagadhatatlan sztárereje révén vonzza a közönséget. De ez a Re-Animator zavaró utolsó felvonása, amely azonnali újbóli megtekintést igényel.
Hogy világos legyen, a Re-Animator csúcspontja nem mindenkinek szól, még a Shudder-előfizetőknek sem. A leszakított fej lényegében egy pincelaboratóriumban terrorizálja a főszereplőket, de a párbeszéd vidáman egészíti ki a WTF látványát. Rendezőként Gordon egyértelműen meg akarja sokkolni a közönséget, de ezt a szem kacsintás humorával teszi. És ez teszi Crampton főszereplőjét olyan hatékonyá, hiszen egyenesen játssza, míg férfi társsztárai táborozzák. Összességében a Re-Animator nem veszi túl komolyan önmagát, és azt várja, hogy a nézők inkább befogadják a komédiát, mintsem ráncolják a legproblémásabb pillanatokat.
Az élő holtak visszatérése
Már jóval azelőtt, hogy Simon Pegg és Nick Frost együtt nevették a húsevő zombikat a 2004-es Shaun of the Dead-ben, Dan O'Bannon rendező a gyanútlan közönségnek engedte szabadjára az 1985-ös Az élő holtak visszatérését. Az Élő halottak visszatérése gyakran a valaha volt legjobb horrorkomédiáknak számító világban játszódott, amelyben George A. Romero 1968-as klasszikusának Élő halottak éjszakájához hasonló eseményei voltak. valóban megtörtént, és a film borítós történet volt. Sajnos a szerencsétlen raktári munkások, Frank (James Karen) és Freddy (Thom Matthews) hamarosan tévesen engedik szabadon a Trioxin-gázt, amely életre hívja a halottakat, ami agyi döbbenetes halálhoz és személyiséggel teli beszélő zombikhoz vezet. Tökéletes választás egy éjszakai Shudder streaming szórakozáshoz.
Rettegve
Argentínából ez a horrorfilm állandó otthont talál a nézők tudatalattijában, és hamarosan Guillermo del Toro is elkészíti. Eleinte a rémült úgy játszik, mint egy eljárási eljárás, mivel egy zsaru három különböző otthon paranormális tevékenységét vizsgálja, három kutató segítségével. Végül egy adott házra összpontosítanak, és meglepő felfedezést tesznek: egy halott fiú ül az ebédlőasztalnál. Ezen a ponton a Rettegés mélyen nyugtalanítóvá válik, de csak azért, mert nem világos, hogy Rugna Demián rendező hogyan fogja fenntartani a horrort. Korábban elegendő volt egy ugrási ijesztés. Most azonban a közönség - és a Shudder-előfizetők - valami többet keresnek.
A rettegés lenyűgöző a miértek és a miértek miatt. Időnként a film elbeszélő klisékkel mozog végig a történetben, például az "egy utolsó munka" szögben, de sikerrel jár, ha következetesen ijesztgetéseire építve növeli a feszültséget. A rettegés könyörtelen és valóban hátborzongató, egy külföldi film, amely közös félelmekbe, például az ágy alá bújó baddibe játszik.
A texasi láncfűrészes mészárlás
A történelem egyik legkíméletlenebb horrorfilmje, Tobe Hooper rendező 1974-es klasszikusa, a texasi láncfűrészes mészárlás a Shudder-előfizetők érzékszervi támadása, és a stábnak is támadása volt, mivel a produkció hírhedten pokoli volt. Ennek ellenére a végső termék, amely a mozi számára az ikonikus gazembert, a Leatherface-t ma is ugyanolyan hatékony, mint valaha volt, és mindig is a legjobb film az egyre növekvő franchise-jában.
A jajgatás
Míg egyes horrorfilmek akkor hatékonyak, ha a központi fenyegetés nyilvánvaló a kiindulásból (pl. Pennywise az informatikában, Freddy Krueger a Rémálom az Elm utcában), a The Wailing egy teljesen titokzatos antagonistának profitál. Jong-goo (Kwak Do-won) rendőr egy sor olyan halálesetet vizsgál, amely véletlenül nem sokkal egy idegen megjelenése után kezdődött egy koreai kis faluban. Miközben megpróbálja feltárni a helyzet mögött rejlő igazságot, a helyi halottak száma (valamint a féktelen mánia) tovább növekszik. Ez a legjobb Shudder válogatott majdnem tökéletes pontszámot kapott a Rotten Tomatoes 99 százalékos besorolásával, és Ridley Scott fontolóra vette egy remake elkészítését.