Bárki, aki a 2000-es években nőtt fel, egyetértene abban, hogy van néhány jó dolog, amit mindannyian inkább elfelejtenénk az adott évtizedről.
A Trucker sapkáktól, a Crocs-tól és a vaskos pénztárca-láncoktól kezdve a Blackberry-ig, a Beyblades-ig és a "Whassup?" bármely pillanatban telefonon, néhány tinédzser trend inkább csak a múltban maradt.
Kicsit bonyolultabb a helyzet a korszak tinifilmjeivel. Persze, ezek a filmek lehetnek vagányak, sablonosak, vagy csak kissé kézilabdásak a serdülőkori életképükben, de mégis mulatságos ablakot kínálnak egy másik időbe.
A Facebook, a szelfik és Justin Bieber előtt jóval korábban történtek, amikor popsztárjaink túl boldogok voltak, és olyan fagyos tippeket élveztek, amelyek manapság gyakrabban kapcsolódnak magához Flavortown úrhoz, Guy Fierihez.
A listán szereplő filmek egy része jobban öregedett, mint mások. Az ezekben az egykor népszerű tinikedvencekben részt vevő sztárok idősebbek, mint mások. Ez azonban a lényeg mellett van.
Ez a lista arról szól, hogy néhány, egykor imádott mozdulatot friss és modern perspektívával nézzünk át.
Bizonyos esetekben kíváncsi leszel arra, hogy ezeknek a filmeknek némelyikével sikerült elcsúszni az éterbe, hogy szunnyadva, nagyrészt elfeledve feküdjenek. Más esetekben nyugalmi állapotuk okai azonnal nyilvánvalóvá válnak.
A listán szereplő filmek közül néhány olyan jövőbeli A-listás szereplőkkel rendelkezik, mint Chris Evans, Blake Lively, James Franco, Rachel McAdams, Channing Tatum, Anna Faris és Kirsten Dunst. Mások között vannak olyan elfelejtett kedvencek, mint Shane West, Julia Stiles, Jason Biggs, Colin Hanks, Michelle Trachtenberg és az Olsen Twins.
Akárhogy is, készülj fel arra, hogy nosztalgikusan érezd magad, mert íme a 25 felejthető '00-as évekbeli tini filmek, amelyekre csak az igazi rajongók emlékeznek.
25 Nem egy másik film (2001)
Gyakran tévesen hozzák összefüggésbe olyan alacsonyabbrendű csalókákkal, mint a Date Movie és a Superhero Movie, a Not Another Teen Movie talán a legnevezetesebb Chris Evans filmbemutatójának képviseletével - nem azért, hogy Evans büszke arra, hogy manapság a filmekben játszik.
A The Wrap-nek adott interjú során tapasztalt tapasztalatokról fanyarul elmélkedve Evans felnevetett: "A filmben egy banánt ragasztottam a fenekembe, nem éppen valami magasbarna művészet volt." Félig igaza volt.
Míg a „Nem egy másik tizenéves film” kissé túl gyakran tér vissza a durva humorra, mégis szellemes, jól megfigyelhető hamisítvány.
Számtalan 8'0-as és 90-es évek kedvenceinek lámpázása, még az Evans-banán alapú öklé is okos nemi csereüzenet küldése Ali Larter híres tejszínhabos bikinijének a Varsity Blues-tól.
Evans Jake Wyler egy sétáló, beszélgető Freddie Prinze Jr. lámpája, amely olyan komikus időzítést mutat be, amely néhány évvel később Amerika kapitány leadásakor vágott neki a többi marhahús fölött.
Ő sem az egyetlen, akinek robbanása van: Jaime Pressly, Eric Christian Olsen, Chyler Leigh, Mia Kirshner és Samm Levine mindannyian remek formában vannak a kiosztott szerepeikben, és sok ismerős filmes középiskolás karaktert küldtek fel közben.
Dobj be egy mulatságos zenei számot, amelyet Ben Folds írt, és van egy filmed, amely bár néha durva, mégis elég intelligens gegekkel büszkélkedhet, hogy örömet szerezzenek a vígjátékrajongóknak és a tini filmek szerelmeseinek.
Jó Charlotte még felbukkan, fellép a film szalagavató jelenetében, bár minél kevesebbet mondanak erről, annál jobb.
24 cukor és fűszer (2001)
Ez a pompomlány krimi vígjáték a megjelenéskor vita tárgyát képezte, amiért néhány kritikus a tinik által vezetett fegyveres erőszak felelőtlen ábrázolásának tekintette.
A texasi Houstonból származó négy középiskolás lányt érintő valóságos rablássorozat alapján a Sugar & Spice tartalmaz néhány 2000-es évekbeli tini filmek nehézsúlyát Mena Suvari, Marley Shelton és James Marsden formájában, de nem használja ki teljes mértékben.
Amit csinál, öt népszerű középiskolás történetét meséli el, akik ötletet vetnek fel a bankok kirablására, hogy segítsék fedezni kvintettjük egyik terhességének és közvetlen szülõségének költségeit.
Miután megszámlálhatatlan filmeket néztek, és meglátogatták egyik börtönben lévő édesanyjukat (Sean Young ügyes sztárja), merész rablásba kezdtek, amely magában foglalja különféle tökéletesen csiszolt pompomlányos mozdulataikat.
Könnyű vígjátékként, amely a cselekmény potenciálisan érdekes sötét témáinak fölött a humoros hangulatnak kedvez, a Sugar & Spice bombázott a jegypénztárban, annak ellenére, hogy Suvari, Shelton és Melissa George hirtelen fordulata volt, mint a film ötös ötese.
Lona Williams író biztosan nem volt elégedett a kész eredményekkel. Williams korábban ragyogó kritikákat kapott a Drop Dead Gorgeous című szépségverseny vígjátékáról.
Ezúttal azonban azt kérte, hogy távolítsák el a nevét a Sugar & Spice-ről, helyette Mandy Nelson fedőnevet használták.
23 Amit vesz (2000)
James Franco ezzel a képletes középiskolás mesével készítette el nagy képernyős íját, lazán a Cyrano de Bergerac című darab alapján, amely korábban Steve Martin Roxanne-jához adott ihletet.
Míg azonban a közönség és a kritikusok is átfogták Martin ismeretlen mese sznoz által vezetett változatát, ez bármi másra vonatkozott.
Kritikus és kereskedelmi szempontból is flopként a film középpontjában Shane West középiskolai geekje, Ryan áll, aki megállapodást köt Franco népszerű jockjával, Chris-szel, hogy segítsen mindkettőjüknek álmaik lányait megszerezni.
Míg Ryan romantikus e-maileket és telefonos üzeneteket ír Chris nevében az intellektuális Maggie-nek (Marla Sokoloff), addig Chris megtanítja Ryan-nek, hogyan kell lenyűgözni az iskola legnépszerűbb lányát, Ashley-t (Jodi Lyn O'Keefe) azzal, hogy rossz fiúvá válik.
Elég hamar azonban Ryan rájön, hogy lehet, hogy végig rossz lány után ment.
Mint közhelyes, közhelyekkel teli erőfeszítés, amely jelentős mértékben kölcsönöz a She's All That-től (O'Keefe gyakorlatilag ugyanazt a szerepet tölti be), a Whatever It Take is figyelemre méltó, mivel Aaron Paul filmbemutatóját olyan kis szerepben mutatja be, amire nem valószínű hogy nagy előszeretettel nézzen vissza.
Míg Franco felépült, hogy nagyobb és jobb dolgokat folytasson, West tovább botladozott, és néhány évvel később a The League Of Extraordinary Gentlemen szuperhősös szerepében játszott. Ez nem olyan rossz.
22. Charlie Bartlett (2007)
Valahol Rushmore és Ferris Bueller szabadnapja közé esve Charlie Bartlett lehet, hogy nem felel meg egyik filmnek sem, de még mindig elég okos és mulatságos mese a tini dühről.
Ez egyben a néhai Anton Yelchin jelentős tehetségének tökéletes bemutatója, az akkor még tinédzser színész karizmatikus előadást nyújtott a film címszerepében. Játszik Charlie-t, egy problémás gazdag gyereket, akinek diagnosztizálták az ADHD-t, és alkalmazkodik az élethez egy újabb új iskolában.
Hamarosan eltalál egy pénzkereseti rendszert, amely szerint önjelölt pszichiáterként szolgál osztálytársai számára, és a fiúk fürdőszobáját rögtönzött irodának használja.
Nem sokkal később fizikai és érzelmi kérdéseket színlel a pszichiátriai foglalkozások során, hogy társainak gyógyszereket biztosítson - természetesen mindezt térítés ellenében.
A szórakoztató, ha kissé egyhangú előfeltevést egy mellékszereplő egészíti ki, amelybe Kat Dennings, az iskolai lázadók társai, Susan Gardner és Robert Downey Jr., mint apja és az iskola igazgatója, Nathan Gardner tartoznak.
Downey Jr. és Yelchin a film néhány legjobb jelenetében szerepel, tüzes eszmecseréik Charlie Bartlettet a többi tizenéves dráma szintje fölé emelik.
Dobja be a mindig megbízható Hope Davist, mint Charlie régóta szenvedő, erősen gyógyszeres édesanyját, Marilynt, és van egy indie tinédzsere, akit érdemes megnézni - legalább egyszer.
21 Az új srác (2002)
Miután 2000-ben a Road Trip tinédzser vígjátékkal vette fel a nevét, a azonnal felismerhető DJ Qualls két évvel később visszatért ismerős területre The New Guy-val.
Jaj, ahogy Tom Green Freddy Got Fingerednél megtanulta, a világítás nem mindig hat kétszer. A New Guy lehet, hogy nem egy titáni pulyka, amely egyenértékű Green erőfeszítéseivel, de ez egy rendetlen, összefüggéstelen ügy, amely pazarolja tehetségét és potenciálisan érdekfeszítő feltevését.
Qualls a középiskolás majmot, Dizzy Harrison-t alakítja, aki nyilvános megalázások sorát szenvedi el, amelyek végül börtönben végződnek vele.
A rácsok mögött beszélgetést folytat Eddie Griffin Luther-jével, és ők terveket készítenek Dizzy újrafeltalálásának segítésére. Kizárja magát az iskolából, és átalakul.
Új iskolájába érve Dizzy alfa hímnek bizonyul azzal, hogy megveri a lakót, és felhívja Elisha Dushku Danielle figyelmét. Pedig nem menekülhet el múlt élete alól örökké.
Egy bizonyos korú gyerekek körében eléggé elterjedt fantáziára épülő The New Guy tele van tetszetős vezetőkkel, köztük Zooey Deschanel, mint Dizzy zenekara, aki Nora legjobb barátját játssza. Valami azonban baj.
A The Something Mary című írója, Ed Decter rendezte David Kendall forgatókönyvéből, aki olyan filmekhez írt, mint a Boy Meets World. elég.
20 Ez egy fiú lány (2006)
Elton John és férje, David Furnish szolgált producerként ebben a középiskolai body swap vígjátékban, amely csak korlátozott színházi megjelenést kapott, de ennek ellenére édes mese.
Elég friss pörgésként egy ismerős klasszikuson, a cselekmény során a szomszédok és a gyerekkori barátok, középiskolás ellenségek, Woody Deane (Kevin Zegers) és Nell Bedworth (Samaire Armstrong) cserélik testüket.
Míg Woody futballsztár és zsoké, addig Nell introspektív könyvmoly, akit alig érdekel a sport. Ezért az a tény, hogy testet cseréltek, nem éppen ideális, bár lehetőséget nyújt a genderpolitika valamilyen formában történő kommentálására.
Zeger, aki az azóta eltelt években folyamatosan dolgozott a Gossip Girl-től a Fear The Walking Dead-től kezdve, komoly munkát végez, de ez kétségtelenül Armstrong filmje. Különféle járművekként szolgál a színésznő számára, aki friss volt Anna Sternként betöltött szerepéből a tinik kedvencének, az OC-nek, és egy kicsit érzelmi mélységet ad az eljárásoknak.
A hasi röhögések fényében Armstrongnak és Zegersnek legalább sikerül felépítenie a valódi képernyőn megjelenő kémiát, és mint minden testcserés film esetében, mindig élvezetes nézni két színészt, akik komikus hatás érdekében próbálják egymást játszani.
Ez egy fiú lány-dolog nem nyer díjat az eredetiségért, de nagyjából mindent elhoz, amit elvárhat vagy elvárhat egy ilyen filmtől, még akkor is, ha az idő múlásával kissé túl közel esik a schmaltzhoz.
19 Az utolsó tánc mentése (2001)
Kétségtelen bűnös öröm, hogy a Save The Last Dance a Dirty Dancing és a Flashdance tökéletes fúziója, Boyz n the Hood révén.
Merev, fehér, középnyugati lányként és balett-táncosként Saraként szerepel Julia Stiles, aki egy személyes családi tragédia nyomán Chicagóba költözik. Eleinte azért küzd, hogy beilleszkedjen túlnyomórészt fekete iskolatársaival, főleg a helyi szórakozóhelyeken, ahol táncmozdulatai nevetségessé teszik.
A segítség azonban elérhető Sean Patrick Thomas Derek formájában, aki nemcsak táncra tanítja (a film legjobb jelenetében), hanem el is nyeri a szívét.
Dereknek megvannak a maga problémái, mivel megpróbálja lerázni egy félig bűnöző múltat és rossz szándékú baráti társaságot. Mindezt, és amint a film fináléja közeledik, Sarának fel kell készülnie egy divatos balettiskola meghallgatására.
Be fogja-e építeni újdonsült "városi" mozdulatait a meghallgatási darabjába? Találjon valamit, és próbáljon emlékezni arra, hogy ez 2001, nem pedig 2018.
A Mentse el az utolsó táncot Stiles filmje, a Step Off és a különféle folytatások formájában számtalan rip-off-ot előidéző film, bár Thomas is nyerő kiegészítő.
A botrány Kerry Washington is erős támogatást nyújt Derek nővéreként és Sara új legjobb barátjaként, még akkor is, ha szerepe kissé fejletlen.
Széles ecsetvonásokkal rajzolva a Save The Last Dance a belvárosi élet ábrázolása kissé leegyszerűsíthető, de a tiszta eskapista mozi számára nagyon szórakoztató.
18 Stick It (2006)
Arra törekedve, hogy a torna számára azt tegye, amit a Bring It On mazsorettázás céljából végzett, a Stick It Haley Graham (Miss Peregrym) törvénytelen tinédzsert meséli el, aki kénytelen visszatérni az általa vezetett sportághoz néhány évvel ezelőtt.
Jelentős tehetségek tornászaként Haley beiratkozik a legendás edző, Burt Vickerman (Jeff Bridges) által vezetett programba, ahol az összegyűjtött csomó középiskolai alkalmatlanság mellett hamarosan kezdi felélni a lehetőségeit.
A Bring It On Jessica Bendinger írta és rendezte, bár a film soha nem éri el ugyanazt a magasságot, mint az áttörési erőfeszítései, a központi szerepben továbbra is a Peregrym erőművi teljesítményével büszkélkedhet.
Megmutatva azt a tartományt, amely végül főszerepet kapna a rendőrségi eljárási Rookie Blue-ban, a Peregrym a ragasztó, amely összetartja a Stick It-et.
A Bridges eközben egy kis drámai súlyt ad a mellékszereplőknek, lázadó leendő tornászcsoportja pedig az eljárás szimpatikus kiegészítéseit is bizonyítja.
A kritikusok által összességében jól fogadott, mérsékelt kasszasiker, a Stick It azóta évek alatt a radar alá került, de érdemes utánajárni. Végül sportdráma lehet, de olyan egyetemes témákat érint, mint a csapatmunka, az összetartozás és a lázadás.
17 EuroTrip (2004)
A 00-as évekből származó szokatlanabb tinédzser törekvések egyikeként az EuroTrip főszereplői Scott Mechlowicz, Jacob Pitts, Smallville Kristen Kreuk és főleg a Buffy The Vampire Slayer Michelle Trachtenberg volt a főszereplője.
Scott (Mechlowicz) történetét meséli el, egy középiskolás majmot, akit barátnője eldob, mielőtt úgy dönt, hogy Európába indul, és összekapcsolódik Mieke nőstény német barátjával, akit tévesen Mike nevű srácnak hitt.
Scott és haverjai hamarosan Európa felé veszik az irányt, ahol Amerikai pite stílusú öklendezések következnek. A világ legkevésbé valószínű Manchester United-rajongójaként (londoni származású) a futballista színészből, Vinnie Jonesból érkezett bizarr cameo-filmet a film legfurcsább pillanata Matt Damon számára van fenntartva.
A színésszel készült Reddit AMA szerint Damon az EuroTrip készítőivel ment egyetemre, és felkérték, hogy jelenjen meg a filmben, miután megtudták, hogy ő is Prágában van (Damon a Grimm testvéreket forgatta), miközben ők ott vannak.
Az eredmény egy rövid, de ragyogó megjelenés Damon részéről, mint Donny, a punk zenekar skinhead énekese. A film elején Scottot nemcsak barátnője, Fiona (Kreuk) dobja el, hanem megtudja, hogy hűtlen volt hozzá Donnyval, és hogy Donny írt róla egy dalt.
A "Scotty nem tudja" későbbi előadása valójában a legemlékezetesebb aspektusa lehet ennek az egyébként számokkal utaztatott vígjátéknak.
16 Mentve! (2004)
Mentett! félig önéletrajzi szeretetként szolgált Brian Dannelly író és rendező iránt, aki a filmben bemutatott konzervatív keresztény környezetben nőtt fel.
Arra ösztönözve, hogy a Columbine High School Massacre nyomán írjon saját iskolai tapasztalatairól, Dannelly együttműködött Michael Urban-nal a Saved! Forgatókönyvén. Dannelly egyedüli meleg gyerekként nőtt fel odaadóan vallásos környezetben, és első kézből ismerte a film krónikáját.
Mentett! középpontjában Jena Malone Mária áll, egy hívő keresztény, akinek hitét kipróbálták, amikor a barátja melegként jött ki, és később felfedezte, hogy terhes.
A diákok által megfékezve hamarosan összefog az iskola többi hibájával, hogy elkerülje vallási nevelésük béklyóit.
A vallás, a homofóbia, a tinédzserek terhessége és a fogyatékosság körüli kérdések kezelése, Saved! megelőzte korát, amikor a tizenévesek körében kezelte ezeket az aggályokat. A film okos szatíra volt, amely édes mögöttes üzenetet tartalmaz, és Dannelly hasonló hatással folytatja a Weeds című slágersorozatot.
Lehet, hogy a lista leggondolkodtatóbb bejegyzése, a filmben megjelenő trendek és divatok továbbléphettek, de a témák továbbra is ugyanolyan relevánsak, mint valaha.
Néhány kiváló előadást is tartalmaz Mandy Moore, akkor még jobban ismert kezdő popsztár, és Macaulay Culkin, aki bebizonyítja, hogy ő nem csupán egy átlagos volt gyermeksztárod.
15 első lánya (2004)
Elég egyszerű előfeltevéssel - az elnök lánya egyetemre jár - az Első lánya valójában Jerry O'Connell színész által írt forgatókönyvként kezdte az életet a 90-es évek végén. O'Connell végül hatjegyű összegért eladta a forgatókönyvet egy stúdiónak, és kezdetben még csillagozni is kellett, mielőtt a projektet késleltették volna, és más csillagot szem előtt tartva írták át.
Jessica Bendringert, a Bring It On-t írták, hogy segítsen az átírásban, amelynek során Dawson patakjának kedvencét és leendő Mrs. Tom Cruise-ját Katie Holmes vonultatta be.
Négy év késés után 2003-ban megkezdődtek a forgatások, Forest Whitaker meglepetésszerű választással a rendezői székben, Michael Keaton pedig felvételre került Holmes Samantha MacKenzie elnökének és apjának a szerepére.
Sajnos az így létrejött film rosszul járt a kritikusokkal és tovább csalódott a pénztárnál. Nem segített, hogy egy rivális film, a Chasing Liberty címet viselte, és szinte azonos cselekményt mutat be Mandy Moore-val a főszerepben, ugyanabban az évben hasonló csalódás érte.
Végül a film édesen szacharin hangvétele, amely Whitaker kísérletének része volt, hogy a filmet a mese varázslatának érzelmével áthassa, vonzóvá tette az idősebb közönség számára.
Keaton eközben teljes körű autopilótában van, egy olyan stáb mellett, amelyben rengeteg jó megjelenésű ember, de kevés kiemelkedő előadó szerepel.
14 New York-i perc (2004)
Az Olsen Ikrek pénzvonata mindenható megállásig áll a New York Minute-tel. Az ikrek első színházi bemutatója az 1995-ös It Takes Two-t követő erőfeszítésük óta az utolsó, amelyen Mary-Kate és Ashley egyaránt szerepel, és utoljára a Dualstar Entertainment produkciós cégük jelentette meg - és nem nehéz miért.
Az ikrek ellentétes személyiségű nővéreket játszanak, akik összefognak, hogy megvalósítsák álmaikat a Nagy Almában. Jane helyet szeretne szerezni egy tengerentúli főiskolai programon, míg nővére, Roxy meg akar ismerkedni kedvenc rockzenekarával.
Együtt megpróbálják elérni mindkettőt 24 állítólag "őrült", de szigorúan PG óra alatt.
A film újabb kritikus kudarcot és kasszasötétet jelentett, sőt Eugene Levy is jelen volt, aki lényegében ugyanazt a karaktert alakította, mint amit az American Pie-ben játszott, Bob Saget, a Full House társszereplője pedig nem mentheti meg a New York Minute-t a középszerűségtől.
Még mindig jelentős, hogy lehúzza a függönyt az Olsen Twins filmkarrierjében, a 14 nagyrészt sikeres film után.
Ashley Olsen azóta sem tért vissza a film világába. Ez a távollét végül arra késztette az ikreket, hogy visszautasították a lehetőséget a Netflix teltházas újjáélesztésére, a Fuller House-ra, azt állítva, hogy túl sokáig voltak távol a cselekvéstől.
13 A herceg és én (2004)
Julia Stiles, miután hevesen független Katként szerepelt a 10 dologban, amit utálok rólad, bolyhos filmes kívánságteljesítéssel szembeszállt a gabonával.
Noha érdemes megnézni Meghan Markle romantikus kapcsolata és Harry brit királyi herceggel kötött házassága nyomán, a The Prince And Me egyébként teljesen kiszámítható és kissé fecsegő ügy.
Stiles Paige-t játszik, aki egy mediterrán egyetemista előtti, hallgató, aki romantikus kapcsolatot alakít ki egy Eddie (Luke Mably) nevű dán tanulóval. Hamarosan rájön, hogy Eddie valójában Edvard dán koronaherceg, és hogy most egy médiavihar középpontjában áll, skandináv hazájában.
A szokásos akadályok azonban hamarosan megjelennek. Vajon Paige valaha is alkalmazkodik a reflektorfényben töltött élethez Eddie mellett? Várják-e tőle, hogy feladja életét és botokat, hogy Dánia díszes palotájában éljen? Emellett Edvard elakadt szülei elfogadják-e őt valaha a család értékes tagjának?
Látott már ilyen filmet?
A nevetésben könnyed, de enyhén elterelő ügyként a The Prince And Me egyértelműen egy bizonyos közönséget szem előtt tartva készült. Ők is átgondolták, a film további három egyenesen DVD-s folytatást eredményezett.
Stiles értelmesen úgy döntött, hogy nem tölti be újra szerepét, míg Mably, értelmesen, igen.
12 Elfogadva (2006)
A 2000-es évek eleje kedves volt Justin Longhoz. Nemcsak olyan hatalmas slágerekben volt elfoglalva, mint a Jeepers Creepers és a Dodgeball, de az NBC népszerű Ed drámás műsorának is része volt.
Mindezt, és még sikerült is kijönnie Britney Spears katasztrofális filmbemutatójából, a Crossroads-ból, viszonylag sértetlenül. A helyzet még jobb lett 2006-ban, amikor Long előadta a maga elnagyolt egyetemi vígjátékát, az Elfogadva című filmet.
Long egy középiskolai lazaságot játszik, aki egy elhasználódott ingatlanon saját egyetemet hoz létre, miután minden főiskola elutasította.
Az Animal House évezredes változataként megjelenő Accepted felépítése kissé képlékeny lehet, de rengeteg büszkélkedhet a mulatságos öklendezéssel. A szinte teljes egészében rögtönzött jelenetekkel a vígjáték néha kissé sikertelennek és hiányzónak bizonyulhat, de Long elbűvölő és vonzó főszerepet nyújt.
Van még hely Blake Lively-nek, mint szerelmi érdeklődésnek, és Jonah Hillnek a geeky sidekick ismerős szerepében.
Visszatérve az olyan jó érzésű egyetemi komédiákra, amelyek még az 1980-as években normálisak voltak, az Accepted még a maga bollywoodi feldolgozását is megalkotta.
Adam Cooper és Bill Collage forgatókönyve alapján a film két írója azóta folytatja az Assassin's Creed nemrégiben készült nagy képernyős adaptációját. Nézze meg ezt a filmet, mielőtt látná azt.
11 Ő az ember (2006)
A She's The Man soha nem fog díjat nyerni eredetiségért vagy borotva írásért, de amint a gyerekbarát Amanda Bynes filmek mennek, ez élvezetesebb, mint a legtöbb.
Ezenkívül mindent elhoz, amit a rajongók kívánhattak: könnyű nevetés, női nőstény és szívszorító szerelmi érdeklődés Channing Tatum iránt.
Lazán, William Shakespeare Tizenkettedik éjszakája ihlette (a hip Shakespeare frissítései a kor szokásai voltak), a She's The Man valójában egy csaknem azonos, de messze rabló 80-as évekbeli vígjátékának a Just One of The Guys remake-je.
A cselekmény középpontjában Viola (Bynes) áll, aki ikertestvérének álcázza magát az iskolában, hogy a fiúk focicsapatában játszhasson, miután a lányokat bezárják.
Hamarosan szoros barátságot köt Duke csapattársával (Tatum), ami nagyon zavaros érzéseket vált ki ez utóbbi iránt.
Bynes eléggé szimpatikus a főszerepben, míg a nemi csere vígjátékának minden szokásos aggodalmát nevetésként játsszák. Ő a The Man azonban a fiatalabb közönséget tartja szem előtt, ennek eredményeként néhány olcsó öklendezés és túlzott támaszkodás a pofonra.
Lenyűgöző látni Tatumot egy korai szerepben.
A film középpontjában álló üzenet pozitív üzenet, amely ma is aktuális. Mivel ez a 2000-es évek elején futballfilm volt, Vinne Jones egy kámóval is felbukkan, mint a csapat kemény fickó edzője. Vinne akkor sok munkát kapott.
Tizenéves drámakirálynő 10 vallomása (2004)
Dyan Sheldon azonos nevű regényéből adaptálva, Hilary Duff volt az eredeti választás, hogy szerepeltessen egy tizenéves drámakirálynő vallomásaiban, mielőtt más projekteket folytatna.
Helyére Lindsay Lohan került, aki éppen a Freaky Friday remake-jében játszott Jamie Lee Curtisszel szemben. Ez a film Lohan Disney-filmjeinek aranycsillapításakor érkezik, és a tinédzser csillagot a legenergikusabb szerepében találja meg abban a szerepben, amelynek több közös vonása van a Mean Girls-lel, mint amire a rajongók többsége valószínűleg rájön.
Lohan Mary Elizabeth "Lola" Steppe-t alakítja, egy 15 éves fiatalembert, aki arról álmodozik, hogy Broadway sztárja legyen. Ezek az álmok azonban kisiklanak, amikor a család felpattan, és a forgalmas városból a külvárosba költözik.
Hirtelen Lolának új iskolával kell megküzdenie, valamint aranyos osztálytársával, Sam-vel (Eli Marienthal), a lakó középiskolás zaklatóval és a népszerű pompomlányos Carla Santinivel (Megan Fox).
Közvetlenül a tizenéves lányok felé irányulva a Tizenéves drámakirálynő vallomásai teljesen könnyű ügyek lehetnek, de ez tökéletes bemutatója annak, ami Lohan-t egy olyan sztárrá tette, amelyet érdemes először megnézni, és a rajongóknak korán bepillantást enged a Foxba az egyik első filmszerepeket.
Messze nem tökéletes, de a Mean Girls tökéletes nézőkíséretét biztosítja.
9 Égbolt (2005)
Ez a színes szuperhős-vígjáték egy szuperhatalmú tinédzsereknek tervezett, légi járműveken futó iskoláról valójában Paul Hernandez forgatókönyvíró által írt forgatókönyvként kezdte az életét a 90-es évek végén. A Disney bevonása kellett ahhoz, hogy a projekt elinduljon.
A forgatókönyv csiszolásához toborozták a Kim Possible alkotóit, Mark McCorkle-t és Bob Schooley-t. Több humoristát is felvettek mellékszerepekre Dave Foley, Kevin Heffernan és Kevin McDonald aláírásával, hogy további nevetéseket szerezzenek.
Mike Mitchell, aki a Shrek 2-t és a Deuce Bigalow: Male Gigolo-t is tartalmazó vegyes produkción dolgozott, rendezőként is fellépett a koncerten, tovább növelve a film gyermek-barát cselekményei és alkalmanként felnőtt-orientált öklendezését. a szülők.
Michael Angaranót követi William Strongholdként, a legendás szuperhősök, a parancsnok és a Jetstream fiaként, miközben megpróbálja megtalálni az egyensúlyt a normális élet és a nagyhatalom által irányított tendenciák között.
Kurt Russell és Kelly Preston robbanásszerűen végzik William őrült sapkáit, a szórakozás érzését az eljárásba, miközben Mary Elizabeth Winstead is korán megjelenik, aki erős akaratú Gwen Grayson néven Royal Pain néven csillog.
A Sky High egy PG-barát Kick-Ass-ként jelenik meg, levonva a gore-t és a káromkodást. Ez egy színes, családbarát tinédzser vígjáték, rengeteg nagy vonzerővel.
8 A forró csaj (2002)
Rob Schneider Razzie jelölést kapott az Évtized legrosszabb színészéért e nemek / testcserék vígjátékáért - ám a Saturday Night Live legenda teljes tisztessége mellett egyértelműen nevetésként játszotta, nem pedig díj jelölésekért.
A Schneider '90 -es évek / 00-as évek eleji nagyjátékfilmjeinek felénél érkező The Hot Chick nem egészen ugyanazokat a komikus csúcspontokat érte el, mint a Deuce Bigalow Male Gigolo, de jobban öregedett, mint a későbbi erőfeszítések, mint például a The Benchwarmers és Deuce Bigalow: Európai Gigolo.
Schneider középkorú lazító szerepét játssza, aki végül testet cserél egy elakadt középiskolás lánnyal. Ezt a szokásos képletet azonban karon kapja Rachel McAdams, mint a fent említett középiskolás szereplése.
Dobja be az örökké megbízható Anna Farist, mint egyik legjobb barátját, és van egy filmje, amelyet bár helyenként vulgárisnak és fiatalkorúnak tartanak, gyakran túl egyszerűen elvetik, mint egy újabb Schneider-vígjátékot.
A Hot Chick minden bizonnyal az, hogy a film előfeltétele és átfogó hangulata furcsa módon emlékeztet azokra a komédiákra, amelyeket Rodney Dangerfield a 80-as években készített, de Farris és McAdams legalábbis inkább feminista érzéssel tölt el valamilyen szinten legalább.
McAdams kiválóan játszik Schneiderben is, még akkor is, ha erőfeszítéseit nem fogadták annyira.
7 Orange County (2002)
Nagyon sok példa arra, hogy két fia megpróbál elmenekülni sokkal híresebb apjuk, az Orange County csillagai Colin "Son of Tom" Hanks árnyékából, és Lawrence Kasdan saját ivadéka, Jake rendezi.
Ez azonban nem vonható le magából a filmből, ami egy szórakoztató, életigenlő tinikomédia, amely a szellemes vonalaknak kedvez a túl kidolgozott díszleteknek.
Hanks Shaunt, egy laza szörfös és átlagos hallgatót alakítja, akit a barát hirtelen elmúlása ráz meg döbbenten, és úgy dönt, hogy író lesz. Elgondolkodik azon, hogy részt vesz-e a Stanford Egyetemen, és természetesen megjelenik, amíg meg nem keveredik, beleértve az akadémiai átiratát.
Shaun azonban nem riad vissza, és kőfaragó bátyja, Lance (Jack Black) segítségét kéri az adott rossz helyrehozásához.
Mike White, aki a forgatókönyvet írta, és korábban a Freaks & Geeks és a Dawson's Creek számára írt, Jack Black szomszédságában élt, amikor Orange County-ban dolgozott, és valójában vele szem előtt tartva írta Lance részét.
Ez egy nagy költségvetésű MTV-film, és Hanks és Kasdan kapcsolatai segíthettek a filmben elég nagy sztárokat a mellékszerepekben, kiemelten kiemelve Lily Tomlint Shaun iskolai tanácsadójaként és Harold Ramisot a Stanford felvételi igazgatójaként.
John Lithgow és Catherine O'Hara is kiemelkedő szerepet játszik Shaun diszfunkcionális, elvált szülőként, és drámai súlyt ad a meglepően intelligens tinédzsereknek.
6 őrült / gyönyörű (2001)
Ez a lecsupaszított indie dráma megduplázza a szemcsés érzelmi dolgokat, de kevés helyet hagy másoknak a közte. Ha azonban érzékenyen sivár drámák szólnak a csillagkeresztes szerelmesekről a számok rossz oldaláról, akkor ez a fura dolog, akkor jaj, szerencséd van a Strange / Beautiful-hoz.
Kirsten Dunst és Jay Hernandez kerül a középpontba, mint a film legfontosabb romantikus párja, akik mindketten egy bizonyos társadalmi-gazdasági sztereotípiát követnek.
A kongresszusi képviselő jómódú, kontrollon kívüli lánya, aki édesanyja elmúlását követően lesikl a sínekről. Ő a munkás mexikói-amerikai, aki a haditengerészet pilótájaként próbál jobb életet szerezni magának.
Közel két órát töltenek el, bármennyi személyes drámát vetve végig, autókban, ágyakban és alkalmanként a szabadban a két kavort jeleneteivel tarkítva.
Hernandez és Dunst érdemel némi elismerést azért, mert ezeket a kiszámítható eseményeket érzelmi realizmussal áthatja, mivel a kettő elég tisztességes munkát végez a forrásanyaggal.
Azonban csak annyi fordulat fordulhat elő egy középiskolás drámában, amely egy szegény latin férfiról szól, aki a város jobb oldaláról esik a rossz lányért, és ennek a filmnek egyszerűen nincs idege elmerülni a potenciálisan potenciálisan érdekes sötét terület.
John Stockwell rendező jó munkát végez a kamera mögött, bár egy őrült realizmust és időnként álomszerű minőséget injektál a Crazy / Beautiful-ba, ami növeli a film érdekes auráját.
5 Pofon neki … Ő francia (2002)
Az USA-ban kiadva, amint megkapja, amit akar, ez a filmes furcsaság a listán szereplő legsúlyosabb filmek közé sorolható. Olyan névvel, mint Pofon neki
Francia, nem nehéz felfogni, miért.
Furcsa módon idegengyűlölő ügyként valószínűleg nem olyasmit kellene megmutatni senkinek, aki franciának vagy texasinak szólna, bár látják a vicces oldalt.
Jane McGregor főszereplője Starla, a népszerű texasi középiskolás hallgató és pompomlány, aki vállalja, hogy egy külföldi cserediákot fogad Genevieve Le Plouff-ba egy amerikai út során.
Nem sokkal később Genevieve átveszi Starla életét és ellopja a barátait. Hirtelen Jane küldetése világos: Le Plouffot le kell állítani.
Piper Perabo már szerepelt a Ugly Coyote-ban, mire itt megfordult Le Plouffot játszva. A Dark Horizonnal készített interjú szerint nem a franciák iránti ellenségeskedés miatt vonzotta a projekt, hanem azért, mert tetszett neki, hogy a forgatókönyv szórakoztató volt Texas szülővárosában.
"Államként az övék egy nagyon sajátos kultúra, amely szerintem Texasot egyedülállóvá teszi ebben az országban, és nagyon büszkélkednek vele; büszkék és hangosak ezzel. Azt hiszem, azt jelenti, hogy … te megnyílik egy kis paródia előtt - mondta.
Pofon-szatíra, amely ugyanolyan mulatságos, mint amennyire határsértő
Francia, mint egy elfelejtett idő ereklyéje. Csak kíváncsiságból kell néznie.
4 slackerek (2002)
Jason Schwartzman a típus ellen játszott ebben a rosszul elkövetett durva tinédzser vígjátékban, amely kétségbeesetten próbálta beváltani az American Pie sikereit, annak ellenére, hogy nem volt meg a szükséges varázsa.
A látszólag Jim Carrey The Cable Guy ihlette előadásában Schwartzman a társadalmilag kínos "Cool" Ethan Dulles-t alakítja. Amikor Ethan észreveszi Devon Sawa Dave-jét és két barátját, akik megcsalnak egy vizsgát, arra kényszeríti őket, hogy segítsenek neki álmaik lányának leszállásában.
Az a kritika, hogy pofátlan és kellemetlen, miközben hiányzik a szükséges megnyerő párbeszéd vagy vonzó jellemzés, ami miatt a közönség törődhetett központi főszereplőivel, a Slackers szinte azonnal eltűnt a mozikból.
A rossz vélemények és a rosszabb kasszahozatal azt jelentette, hogy a filmet nagyrészt elfelejtették. A Slackersnek azonban vannak pozitív pontjai Dave két másik csaló szobatársával kapcsolatban.
Jason Segel és Michael C. Maronna, Pete és Pete kalandjai által játszott szereplői és komikus pillanatai a legszórakoztatóbbak a kínálatban.
Csak kár, hogy a film vetítési idejének ennyi részét Schwartzman veszi fel eddigi vitathatatlanul legfurcsább és legrosszabb filmelőadásával. Ami még bizarrabbá teszi, hogy ez a Rushmore után jött létre, egy olyan film után, amely csak arra hívja fel a figyelmet, hogy Slackers mennyire rosszul ítélik meg rosszul.
3 Nyerj randit Tad Hamiltonnal (2004)
Nyerj egy randit Tad Hamiltonnal abban a tekintetben, hogy valójában a Rangeela bollywoodi film ihlette - ami Hollywoodban nem fordul elő olyan gyakran.
Egy Rosalee nevű kisvárosi lány történetét meséli el, aki egy randevúversenyt nyer meg egy nagy szívtipró hírességgel, a már említett Tad Hamiltonnal (Josh Duhamel).
Sajnos, egy csavarkulcs belefolyik a munkába, amikor kiderül, hogy Rosalee legjobb barátja, Pete (Topher Grace) érez iránta érzelmeket.
A Grace épp a 70-es évek show-ján épített járművet a jó srác-szomszéd képhez, mint Duhamel szép megjelenését mutatja be, a Win A Date With Tad Hamilton rendkívül képlékeny és durva.
Ez egyúttal zavaros ügy, látszólag szórakoztató és egy bizonyos szinten felforgatja a romantikus vígjáték normáit, miközben végső soron ugyanabba a régi csapdába esik, amikor saját történetét lefekteti.
Bosworth becsületére legyen mondva, hogy a dolgok könnyűek és nézhetőek, míg Duhamel mindent megtesz, amit tőle is elvárnak. A kegyelem azonban végső soron a gyenge láncszem, amely időnként kissé túl sziporkás, hogy valóban megnyerje a Rosalee nézőit ebben az ügyben.
Ennek ellenére, a képernyőn megjelenő látszólagos ellentmondás ellenére, a forgatókönyv más terveket tervez hőseink számára, csalódást keltő és kiszámítható következtetésekkel, amelyek segítették ezt a filmet eljuttatni a lap tetejére.
2 Swimfan (2002)
A tizenéves filmek megszokták, hogy évtizedek óta újraszerkesztik a népszerű narratív struktúrákat. A 2011-es Leighton Meister főiskolai rendezésű The Roommate című thriller például Jennifer Jason Leigh Egyetlen fehér nő című filmjének teljes átdolgozása.
Hasonló történetet oszt meg Swimfannal, amely csípőfrissítésként szolgál a Michael Douglas nyuszi kazán klasszikus Fatal Attraction című filmjében, amelyben Glenn Close is szerepelt.
Míg azonban a Fatal Attractionnak Douglas és Close lesz a főszereplője, Swimfannak be kellett érnie a hónap tini ízével, Jesse Bradforddal és Erika Christensennel.
A cselekmény már a film nevéből is elég hatékonyan kitalálható. Bradford a sztár középiskolás úszó, Ben, aki végül megcsalja barátnőjét az újonnan érkező Madisonnal (Christensen), hogy aztán felfedezze, hogy egy kicsit ragaszkodóbb, mint a legtöbb lány.
Amikor megpróbálja lebontani a dolgokat, Madison egy nő küldetésbe kezd, hogy elpusztítsa a Ben által felépített életet.
A film számtalan thriller, amely megpróbálja frissíteni a Fatal Attraction-t anélkül, hogy bármilyen eljárást áthatna a rettegéstől vagy a Scream-filmekben megtalálható csípőiróniától.
Christensen legalábbis szórakozik, mint a film rezidens pszichója. Bradford ezzel szemben ugyanolyan vaníliás, mint amilyenek. Tartsa szemeit a Halálos Fegyver sztárjának, Clayne Crawfordnak, mint Bradford szerencsétlen úszó riválisának.
1 vesztes (2000)
Jason Biggs, aki be akarja bizonyítani, hogy a repertoárjában nemcsak a pite-alapú öklendések vannak, hanem a Clueless és a Fast Times At Ridgemont High alkotójával, Amy Heckerling-lel, összeállt ez az édes, ha kissé elmaradott tinikomédia.
Biggs a félénk és visszavonuló kisvárosi gyereket, Paulot játssza, aki akadémiai ösztöndíjat nyer az NYU-nak, de gyorsan küzd, hogy illeszkedjen kellemetlen szobatársaival.
Kollégiumából kirúgva Paul hamarosan felveszi a kapcsolatot a kitaszított Dorával (Mena Suvari), aki véletlenül viszonyul viszonyul igényes angol professzorával (Greg Kinnear) is.
Biggs és Suvari meglepően sok kémiai anyagot osztanak meg a képernyőn, míg a kezdő kapcsolatuk vitathatatlanul a film legerősebb pontja.
Dan Aykroyd szereplése Biggs jó szándékú apjaként szintén pozitívum.
Másutt egy kissé aggasztóbb részterület, amelyben kiderül, hogy Paul gazember szobatársai rendszeresen drogoznak nőket a partikon, mielőtt zsákmányolják őket, rosszul öregedett, és nem tükrözi jól Biggs karakterét vagy Heckerlinget.
Meglepően megosztó tizenéves komédiaként a Loser az első kiadáskor gyenge kritikákat kapott, és még a produkciós költségeket sem törte meg. Az azóta eltelt években eléggé nagyra értékelte, és minden bizonnyal az érdekesebb, ha hibásabb tizenéves filmek közé tartozik.
---
Gondolna más 00-as évekbeli tizenéves filmekre, amelyekről a rajongók többsége megfeledkezett? Tudassa velünk a megjegyzéseket!