Christopher Nolan nem egy olyan filmkészítő, aki ismert, hogy egy 18-kerekes járművet a Sötét Lovag egyik városi utcáján végigfut a végén, vagy intenzív, koreográfikus kutyaharcot indít Dunkirkben pontosan pontos repülőgépek segítségével.
Nolan kitartott ezen „go big or go home” megközelítés a rendezés talán legszembetűnőbben látható a 2010-es sci-fi Mindbender Inception, ahol elveszi a nézőt egy hihetetlen utazás mellett Leonardo DiCaprio álma tolvaj Cobb, mint ő és csapata lengőkarokkal a szürreális és gyakran fizikailag lehetetlen elképzelések a különféle célpontjaikról. Egy másik ember álmainak belépése ábrázolása arra késztette a filmkészítõket, hogy az irreálisat a lehetõ legvalóságosabbnak és lehetetlennek mutassák be.
Nolan bár a mutatványok és a darabok forgatására irányuló ambiciózus megközelítése valóban látványos képeket készít, ugyanakkor komoly nehézségeket okozhat a szereplők és a legénység számára is, egyedi, ötletes és olykor látszólag megvalósíthatatlan megközelítéseket igényel a filmre kifejtett effektusok megragadására. Christopher Nolan nem az a filmkészítő, aki engedte, hogy az ilyen logisztikai rémálmok akadályozzák művészi látását.
Íme 15 titok a kezdetektől.
15 A párizsi kávézó robbanását gyakorlatilag lőtték
Bár őrültségnek tűnik, ha azt javasoljuk, hogy felrobbant egy üzlethelyzetet a film két főszereplőjével, akik a káosz közepén ülnek, pontosan ezt tették az Inception filmkészítői a párizsi kávézóban.
Leonardo DiCaprio és Ellen Page egy asztal körül ülnek egy álom sorrendben, amikor az álom instabillá válik, és a környező épületek és tárgyak felrobbannak körülöttük. Mivel Nolan azt akarta, hogy a szereplők valóban a lövésben legyenek, a speciális effektusok felügyelője, Chris Corbould olyan légágyúk rendszerét dolgozta ki, amely biztonságosan dobja a törmeléket a szereplők körül, szimulálva az épület mögöttük felrobbanó épületet.
A CGI-t használták a képek utáni csiszolásához és a további megsemmisítés beillesztéséhez, de a robbanás sorrendjében látható elemek nagy részét kamerán belül, a tűz vonalában lévő szereplőkkel végezték el.
14 Valójában megépítették a forgó folyosót, és Joseph Gordon-Levitt a legtöbbet tett a saját mutatványaival
A film egyik kinetikusabb fellépési jelenetében Joseph Gordon-Levitt úgy találja, hogy két gazembert kell legyőznie, miközben a folyosó, amelyben csata zajlik, zéró gravitációban fordul, forog és fordul.
Noha ezeket a hatásokat szigorúan a CGI használatával könnyen el lehet érni, Nolan megközelítése sokkal bonyolultabb volt.
A legénység egy hatalmas centrifuga belsejében építette fel a folyosót, amely 360 fokban elfordulhat, miközben a színészek harci helyszíne mozgó szerkezetben van, lehetővé téve számukra, hogy a falak és a mennyezet felé futjanak, amikor a készlet forog. A kamerákat szilárdan rögzíteni kellett a készlethez, hogy a gravitáció érzése megváltozzon.
Gordon-Levitt szerint a sorozat fizikailag a legigényesebb az egész filmnél, és két hetet edzett a szetten, hogy megismerkedjen a mozgalommal és tökéletesítse drótműveit, hogy a fellépés nagy részét maguk tudják filmrehozni.
13 A filmkészítõk építettek egy légi ágyút, amely elindíthat egy furgont
A film későbbi egyik sorozatában Cobb és csapata a kisteherautó hátsó részében találják magukat, amikor az a híd alá zuhan az alatti vízbe. Annak érdekében, hogy a hatás több alkalommal megismételhető legyen, a legénység nem tudta egyszerűen leengedni a kisteherautót a szélére; jobban ellenőrizniük kellett a mozgását és leszállását.
A megoldás egyszerűsége kissé ötletes volt: építsen fel egy hatalmas légágyút, amely elindíthatja a kisteherautót, és elősegítheti a sebesség és erő következetes ellenőrzését a zuhanás közben.
Dileep Rao színész, akinek a karakter a kisteherautó kormánya mögött volt, azt mondta, hogy a sorozat filmbe vétele egy hónapig tartott, amikor az szereplők és a legénység más jeleneteket készített, mielőtt visszatértek, hogy újra és újra foglalkozzanak a kisteherautó-sorozattal, még mielőtt mindent megkaptak. jobb.
12 Nolan egy évtized szkriptén dolgozott
Nem meglepő, hogy egy ilyen merész és sűrű történet Nolannak sokáig elkészíti a készítését. Az író / rendező azt mondta, hogy a forgatókönyv évtizedek óta kóborol a fejében, mielőtt úgy érezte, hogy készen áll a készítésre.
Azt mondta, először állította be a világ belső szabályait és az álomtámadások működését, ám Cobb és a közönség közötti érzelmi kapcsolat megteremtése késleltette a forgatókönyv kitöltését.
Nolan azt mondta, hogy csak addig, amíg a forgatókönyvet Cobb útjára összpontosította, hogy újra kapcsolatba kerüljön a feleségével és az elidegenedett gyermekekkel, rájött, hogy készen áll a megbeszélésre, és ezeket a kapcsolatokat a bevezetés szkriptének rejtvényéhez hívta.
11 A film metaforája a filmkészítésnek
Noha az állkapocs-csepegtető cselekmény és a kaszkadőr szett darabjai Nolan-eposz csillagai lehetnek, a film jóval finomabb okokból is lenyűgöző. Nolan, igaz film, Nobb sok álmainak eltérítésével foglalkozó Cobb-féle csapat szerepét írta, hogy metaforák legyenek a filmgyártás színhelye mögött álló emberek számára.
Az Ellen Page Ariadne álmai világokat épít fel és párhuzamosan szolgál a produkciós tervezőkkel. Tom Hardy Eames az a színész, aki más állatok identitásait feltételezheti az álmokban. Cillian Murphy, mint Fischer, a művelet célja és a néző analógja. Joseph Gordon-Levitt ügyvéd, Arthur proxy ügyvezetõ producer. És Cobb, a teljes folyamat felügyelete és a húrok húzása, a művelet rendezője.
10 A casting folyamata a DiCaprio körül forog
Mielőtt a film előzetes gyártása még megkezdődött, Nolan tudta, hogy Leonardo DiCaprio-t akarja vezetni. Ezért különös gondot fordított a támogató szerepek kitöltésére, ügyelve arra, hogy mindegyikük bátorítsa Leót a lehető legjobban.
Nolan azt mondta, hogy csodálta DiCaprio korábbi munkáját, és úgy érezte, hogy megmutatja a fegyelem, az odaadás és a relativitás képességeit, amelyeket szükségesnek tartott tulajdonságai számára, hogy a közönség kapcsolatba léphessen a film főszereplőjével.
Ahelyett, hogy kizárólag a csillag hatalmán alapszik, Nolan olyan színészeket választott, akik a legjobban a DiCaprio-t játszották le, és akiket Cobb-ként éreztek a DiCaprio körül.
Az együttes végül feloszlatott, több akadémia-díjas és jelölttel, köztük sokan - mint Michael Caine, Tom Hardy és Cillian Murphy - Nolan más projektjeiben is előtte és azóta.
9 A Hócsata jelenetében igazi hóvihar volt
A film egy hóval borított hegyi éghajlati csatájának filmkészítéséhez a legénység egy nagy problémával szembesült a forgatás dátumának közeledtével.
A hegynek nem volt hó.
Operatőr, Wally Pfister emlékeztetett egy feszült néhány hónapra, amely a forgatókönyv felvételéhez vezetett, és a legénység remélte, hogy a kalgari székhelyű készlet megszerezi a fellépéshez szükséges havat. Reméléseik ellenére a művészeti osztály sáros hegyoldalról képeket küldött a szükséges hótakaró helyett.
A csapat arra készül, hogy saját havat készítsen, és inkább a CGI-t használja a látvány javításához, de ez feleslegesnek bizonyult. Kiderült, hogy a legénység többet szeretett volna, mint amennyit csak bíztak, amikor a lövöldözés megkezdése előtt egy héten Calgary-t a legjelentősebb hóvihar töltötte be, amit egy évtizedben látott, ami rendkívül hideg filmnapokhoz vezetett.
8 Tom Hardy-nek meg kellett tanítania magát a síelésre
Mivel a hegyet végül hó borította, a film egyik csillaga, Tom Hardy egy újabb problémával szembesült a fényképezés felkészülésében. Karakterét úgy írták, hogy vegyen részt egy izgalmas sí- és motorosszán üldözésben a hegynél, névtelen bérgyilkosok csoportjával. Az egyetlen probléma az volt, hogy Hardynek fogalma sem volt arról, hogyan kell síelni.
Hardy attól tartott, hogy a sílécnél tapasztalható hiánya meg fogja fizetni a szerepet, de egyfajta tűzpróbában megtanította magának a készségeket.
Nolan a motoros hátuljára szorította Hardyt, és óránként 40 mérföldes sebességgel küldte le a hegyről. Végül Nolant lenyűgözte a színész és az, hogy milyen gyorsan tudta felvenni a szakértelmét.
7 A Snowy Climax számára több valódi lavina készült
Hó üldözéséhez Nolan inspirálta a klasszikus Bond-filmeket, mint például a Her Her Felség titkosszolgálata, és azt akarta, hogy a jelenet hatalmas lavinaval záruljon be. Ezt a hatást a kamerákban a filmkészítõk professzionális lavina-készítõk segítségére toborozták, mondja Jordan Goldberg társproducer.
A bontási szakemberek repülnek a hegy körül, és a robbanóanyagot eldobják a hópartok kritikus helyein, hogy robbanásuk után lavinát hozzanak létre.
Számos ellenőrzött lavina elindult, mielőtt a filmkészítők megkapták a végső filmhez szükséges felvételeket.
"Megpróbáltunk minél több dolgot csinálni a kamera segítségével, ami nagyon nehéz, amikor Calgary-ban vagy, ahol hideg lesz, szélsőséges hőmérsékletek és szélsőséges időjárási viszonyok vannak" - mondta Goldberg a éghajlati jelenet forgatására..
6 A vonat egy acél héj volt, amelyet félpótkocsi körül építettek
Az Inception egyik kulcsfontosságú pillanatában egy tehervonat szállít fel egy belvárosi utca közepén. Mivel azonban az a film, amelyen forgatták, nem volt vasúti pálya, és Nolan a lehető legtöbb gyakorlati effektust próbálta felhasználni, a filmkészítőknek improvizálniuk kellett a hatás elérése érdekében.
Nolan fontosnak érezte, hogy Cobb tudatalatti valóban veszélyes elemeket hozhat az álmokba, és úgy érezte, hogy a vonatnak mögött kell lennie a szükséges súlynak. Tehát az effektek legénysége megszerezte a félpótkocsit és kibővítette a keretet.
Rétegelt lemezből, Plexiglasból és acélból egy héjat építettek, amely tehergépkocsi fölé illeszkedik és tehervonatot replikál.
A szerkezet eleje körülbelül 1,5 tonna acélt tartalmazott, így az összetört és az autókat kiszoríthatta az útból, széttöredezettség nélkül.
5 A filmet négy országban hat országban készítették
A jelenetek és a beállított darabok az egész kezdetektől a beállítások és a helyszínek széles választékát nyújtják, ahogy a gömbölyű főszereplők a küldetésüket tervezik a világon. Nemcsak a szereplők utaztak - a film forgatása valójában hat országban, négy különböző kontinensen történt.
Míg a forgatás nagy része Los Angelesben és környékén zajlott, más helyszíneken Japán, Marokkó, Franciaország, Anglia és Kanada volt.
Néhány helyszín Nolan számára is ismert volt. A nulla gravitációs küzdelemben bemutatott hatalmas forgó folyosó léghajó-hangárkomplexumában található, Anglia Bedfordshire-ben, ahol Nolan korábban mind a Batman Begins, mind a The Dark Knight jeleneteit fényképezte, míg a japán kastély belső képei a film megnyitójában valójában egy Warner Bros. hangoszlopán lőtték le LA-ben
4 A pontszám lelassult Edith Piaf Song
Az alapvető koncepció az egész kezdetektől az, hogy az idő megragad és torzul, miközben a karakterek az álmok különböző szintjein haladnak.
Az idő manipulációjának gondolata annyira nélkülözhetetlen a film forgatókönyvéhez, hogy még bele is hatol a film partitúrájába.
Az Edith Piaf "Non, je ne regrette Rien" dalát ("Nem, nem sajnálom semmit") audiokockaként használják, amely egy rúgást jelez az álom másik szintjére, és Hans Zimmer zeneszerző ezt a kézműves elősegítésére használta. pontszám az egész filmre
Zimmer kinyomtatta a dal kulcsjegyzeteit, és manipulálta őket a partitúra megszerkesztésével, illusztrálva azt, hogy az idő múlása miként álmodik, miközben: "A partitúrában szereplő összes zene az Edith Piaf szám tempójának felosztása és szorzata."
3 Szereplőt és a személyzetet bezártak egy szobába, hogy csak a forgatókönyvet olvassák
Nolan számára fontos, hogy annyi információt tároljon a filmjéről, hogy rejtély maradjon a megjelenése előtt, és drasztikus óvintézkedéseket tett annak érdekében, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a projektről semmi sem szivárog a nyilvánosság előtt, mielőtt készen állna.
Kevés ember olvasta a teljes forgatókönyvet, amikor a DiCaprio vezetõként jelentkezett, a többi szereplőt és a legénységet pedig egyedül kellett bezárniuk egy szobába, hogy elolvassák azt, mielõtt csatlakoztak a projekthez.
A speciális effektusok felügyelője, Chris Corbould, aki már dolgozott a Batman Beginsnél és a The Dark Knightnál, a szóban forgó titoktartásról beszélt: „A forgatókönyvet nem engedték ki egy szobából. Bemennél, bezárják az ajtót, és azt mondják: 'Hívjon minket, ha elolvasta.'"
2 A szálloda bárját építették, amely 25 fokon megdönthető
Amikor Cillian Murphy Robert Fischer először észreveszi, hogy álmában van a film vége felé, a rúd, amelyben tartózkodik, furcsa szögekbe kezd eltolódni és megdőlni, miközben ő és a többi bárhátrány nagyrészt zavartalan marad.
A szürreális hatás megteremtéséhez Nolannak gondoskodnia kellett arról, hogy a tárgyak ne csússzanak el a készlet körül, hanem hogy az olyan tárgyak, mint például az üvegben lévő folyadék vagy a világítótestek, reálisan dőljenek és mozogjanak, mintha a gravitáció eltolódott volna.
E célból egy teljes rudazatot építettek egy platformon, amely a középpontjától mindkét irányban 25 ° -kal dőlhet. A kamerákat a készlethez csavaroztam, hogy a helyiség elmozdulása következetes nézőpontja fennmaradjon
A jelenet extrémjeit meg kellett hallgatni, és a jelöltek körülbelül egyharmada nem volt képes orientálódni, miközben alattuk lévő padló különböző szögekben eltolódott.
1 Nolan elkészítette a filmet határidő előtt és költségvetés nélkül
Annak ellenére, hogy a hihetetlenül ambiciózus és technikailag bonyolult volt az elkészítés, ami Christopher Nolannak sikerült a filmet korán elindítani, olcsóbb költséggel, mint a becsült 160 millió dolláros költségvetés.
Nolan egy sajtótájékoztatón kijelentette, hogy „képesek voltunk átvágni rajta, és korán befejeztük, és költségvetés alatt fejeztük be, így valóban nagyon, nagyon zökkenőmentesen elindítottuk a dolgot, ami nagyszerű volt
Szeretem az idő és a pénz nyomását, és tényleg megpróbálom ragaszkodni a kapott paraméterekhez."
Nolan nem idegen egy hihetetlenül hatékony lövöldözéshez. Az Inception mellett legalább három fő ajánlatából - a Prestigeből, a Sötét Lovagból és a Sötét Lovagból való emelkedésből - hasonlóan korán fejezték be a költségvetést.
---
Van más beindítási trivia, amelyet megoszthat? Hagyja a megjegyzésekben!