15 olyan film, amelynek reményei voltak, de a pénztár leállt
15 olyan film, amelynek reményei voltak, de a pénztár leállt
Anonim

Mindannyian átesünk egy olyan filmben, amely feleslegesen felbuzdul egy film miatt, csak hogy lássuk és megégjen a pénztárnál. Ez történt újra és újra, és ez továbbra is így lesz. Az évek során, főleg a közelmúltban, a nosztalgia vonzotta a közönséget (pl. A Jurassic World), vagy magasabb színvonalú filmkészítést igényel, mielőtt fontolóra veszi a 15 dollár feletti kiadást egy moziban.

Sok esetben a kellő felháborodású filmek minden várakozást felülmúlhatnak (pl. Deadpool). Természetesen több tucat film létezik, amelyekben jelentősen reménykedtek akár a stúdió vezetői, akár a rajongók, de végül rosszul szerepeltek a pénztárnál. A listán szereplő következő filmek közül néhány a kiemelkedőbb. Tehát, különösebb sorrendben, itt van 15 olyan film, amelyek reménykedtek, de a pénztárak cserbenhagyása volt.

15 John Carter

A listán szereplő összes film közül John Carter az egyetlen, amelyet a vezetés változásának tulajdoníthattak a megjelenését követően. 2012-ben a Disney megkísérelte megragadni a közönség fantáziáját, és élőszereplős adaptációt adott ki Edgar Rice Burroughs A Mars hercegnőjéről, ikonikus Barsoom-sorozatának első regényéről, amely olyan művekre hatott, mint az Avatar és a Star Wars.

A Pixar-legenda, Andrew Stanton rendezésében, aki a Nemo és a WALL-E rendezését rendezte, John Carter becsült költségvetése 250-300 millió dollár volt. A rendező és az író elképzelésének teljes megvalósítása érdekében John Carter duzzadt költségvetését nagymértékben a film lenyűgöző speciális effektjeire szánták. Sajnos megjelenésekor nagyon keveset ért, világszerte elenyésző 284 millió dollárt hozott.

John Carter legalább részben felelős volt azért, hogy a Disney visszavágjon a tudományos-fantasztikus irodalomba. Azóta, annak ellenére, hogy Joseph Kosinski TRON: Legacy-je mérsékelten jól teljesített, a Disney habozik az ambiciózus projektek megvalósításában. Sajnos tragikusan kudarcot vallott a Disney nagy reménye, hogy sikerét megismételheti olyan élőszereplős filmekkel, mint a Karib-tenger kalózai.

14 Fantasztikus négyes

A Chronicle-vel végzett kiemelkedő rendezői debütálás után Josh Trank az egekbe ugrott a több kötelező nézési lista élén. Trank, mint egyike azon kevés nagy költségvetésű hollywoodi rendezőknek, aki megkezdte a YouTube-videók készítését, Trank már korán bebizonyította rendezői képességeit, majd 2012-ben a Fantasztikus Négyes újraindítás irányításának uralmát kapta.

A 2015-ös nyári kiadásig a Fantastic Four újraindítását számos produkciós probléma zavarta meg, köztük olyan pletykák, miszerint a 20th Century Fox elégedetlen Trank filmverziójával, és több átdolgozást rendelt el. Trank a film megjelenése előtti napon még a Twitteren is megjelent, és azt állította, hogy a Fantasztikus Négyes remek változatát forgatta, amelyet sajnos soha senki sem fog megnézni.

Bár a rajongók számítottak a Fantasztikus Négyes újfajta felvételére, Trank filmjével szembeni elvárások elsősorban a 20th Century Fox vezetőitől származnak, és nem a tényleges rajongóktól, akik nem értettek egyet a film irányításának különböző szempontjaival. Két kísérlet után itt az ideje, hogy a képregényrajongók megfelelő adaptációt kapjanak a Fantasztikus négyesből - és a Doom doktorból.

13 sebességes versenyző

A listán szereplő több filmhez hasonlóan a Warner Bros. is megpróbálta 1992 óta a Tatsuo Yoshida azonos nevű animációs sorozatán alapuló Speed ​​Racert a nagy képernyőn megjeleníteni, folyamatosan váltva színészeket, írókat és rendezőket. A stúdió valójában csak 2006-ban hozta létre a projektet, amikor Wachowskik igazgatóként csatlakoztak. A Mátrix-trilógia 2003-as lezárását követően Wachowskik szünetet tartottak a rendezésben, és átmenetileg átmentek a forgatókönyvírásba, de visszatértek, amikor lehetőséget kaptak a világhírű sorozat adaptálására.

A Speed ​​Racer többek között Emile Hirsch, Christina Ricci, John Goodman és Matthew Fox főszereplésével az év egyik legjobban várt filmje volt, rengeteg promóciós bekötő termékkel és játékkal. Sajnos maga a film nem tudta kielégíteni a felhajtást, világszerte borzalmas 93,9 millió dollárt hozott a becslések szerint 120 millió dolláros költségvetéssel. Bár a stúdió optimista volt, profitálni fog a film árucikkéből, maga a Speed ​​Racer volt a box office flop, sok pénzbe és Wachowskik hírnevébe kerülve a stúdiónak.

12 Holnapország

Miután évtizedeket töltött animációval, Brad Bird az élőszereplős filmkészítéshez ugrott a Mission: Impossible - Ghost Protocol segítségével, amely a folyamatban lévő sorozat negyedik és vitathatatlanul legjobb része. Nem sokkal a film megjelenése után a Disney és a Lucasfilm megkeresték Bird-et a Csillagok háborúja: VII. Rész rendezésének lehetőségével. Hosszas mérlegelés után azonban Bird végül elutasította az ajánlatot, hogy eredeti filmet készítsen Damon Lindelof forgatókönyvíróval, a legendás Walt Disney ötleteiből inspirálva.

A Disneyland Resort területén található azonos nevű vidámparki föld alapján a Bird's Tomorrowland egy látomásos tudományos-fantasztikus mese volt egy fejlett társadalomról, amely a világ összes zsenijéből áll, és akiknek helyet és korlátlan költségvetést kapnak álmaik megvalósításához. Sajnos a koncepció nem vált jól át a marketingbe, és a viszonylag szilárd vélemények ellenére a Tomorrowland a Disney pénztárbukása volt, világszerte mindössze 209,2 millió dollárt gyűjtött össze a becslések szerint 190 millió dolláros költségvetéssel.

A megjelenés előtt a Tomorrowland az év egyik legjobban várt kiadása volt. Végül is miért utasítaná el Brad Bird (egy Pixar-legenda) a Star Wars rendezésének lehetőségét ennek a filmnek a készítéséhez? A közönség és a kritikusok várakozása nem lehet nagyobb, de lenyűgöző látványa ellenére a történet szétzúzódott és egyenetlen volt, ami csalódást okozó kasszafutáshoz vezetett.

11 Zöld lámpa

A Warner Bros. már jó egy évtizede megpróbált egy zöld lámpás filmet levenni a földről, mire Martin Campbell adaptációja 2011-ben nagy képernyőn szerepelt. Christopher Nolan The Dark Knight trilógiájának hatalmas kritikai és kereskedelmi sikere után. A stúdió az egyik legnagyobb trilógia, amelyet valaha készítettek, egy kicsit hosszabb ideig akart vonattal közlekedni egy zöld lámpás film, valamint egy Superman-film (Man of Steel) kiadásával.

A Zöld Lámpás vitathatatlanul az egyik legkedveltebb képregény-karakter a történelemben, így a karakter igazítása a nagy képernyőhöz nem volt egyszerű feladat. Sok várakozás és remény övezte a projektet, mind a Warner Bros-tól. vezetők és rajongók. Sajnos a végeredmény sem az volt, amire számítottunk.

A 200 millió dolláros költségvetésből a Campbell Zöld Lámpája világszerte csak 219,8 millió dollárt hozott. Az egy évvel később megjelent Nolan The Dark Knight Rises című, világszerte több mint egymilliárd dolláros bevételéhez, valamint Zack Snyder Acélemberéhez képest, amely világszerte 668 millió dollárt keresett, a Zöld Lámpás kritikus és kereskedelmi szempontból is teljes kudarcot vallott.

10 Jupiter növekvő

Az 1999-ben megjelent The Matrix óta Wachowskik ugyanolyan csodát és sikert próbálnak elérni, mint úttörő sorozatuk. De számos csalódással, beleértve a fent említett Speed ​​Racert is, kezdett elveszteni a hitelesség érzetét, ami nem segített esetükön, amikor a nagy költségvetésű Jupiter Ascending űropera 2015-ben nagy képernyőn került.

A Mátrix és a Csillagok háborúja közötti keresztezésként a Jupiter Ascending 176 millió dolláros költségvetést kapott a szükséges vizuális effektusok elérésére. Az érdekes elképzelés és a Channing Tatumból és Mila Kunisból álló bankképes szereplőgárda ellenére a Jupiter Ascending a Warner Bros kasszája katasztrófája volt. A film világszerte szánalmas 184 millió dollárt hozott, amelyből csak 47,4 millió dollárt értek el belföldön.

Talán hiba volt a film késleltetése hét hónappal az eredeti megjelenés előtt csupán néhány héttel. Végül is a Jupiter Ascending jegypénztári kudarcát követő beszámolók szerint a Warner Bros. felmondta kapcsolatukat a Wachowskikkal, amely kapcsolat a Mátrixszal kezdődött.

9 Terminátor üdv

Hollywood újra és újra megpróbálta visszanyerni James Cameron The Terminator és Terminator 2: Judgment Day csodáját. Utólag a franchise-nak Cameron második részletével kellett volna lezárulnia. Azóta azonban több stúdió háromszor próbálta újraindítani a franchise-t, amelyek közül mind a három kudarcot vallott, és jóval rosszabb volt, mint az előző. Ennek a felsorolásnak az alkalmazásánál azonban valószínűleg a legmerészebbekre fogunk koncentrálni: a Terminátor üdvösségére.

McG Supernatural ügyvezető producer rendezte, a Terminator Salvation volt az első Terminator ingatlan, amelyet teljesen a jövőben - az Ítélet utáni napon - állítottak be. Christian Bale főszereplésével John Connor és Sam Worthington a kiborg Marcus Wright szerepében a filmnek egy új Terminator-trilógia első részének kellett lennie, amely folytatta az előző három film történetét.

Bár néhány rajongó élvezte a filmet, különösen a franchise újonnan érkezettjei, a Terminator Salvation kritikusan bepattant - ami nem segített a bruttó kasszában. Annak ellenére, hogy világszerte 371 millió dollárt keresett, a film kasszasiker volt. Nemcsak 200 millió dolláros költségvetése volt, hanem a Warner Bros. 60 millió dollárt fizetett a hazai terjesztési jogokért, míg a Sony Pictures 100 millió dollárt fizetett a nemzetközi terjesztési jogokért. Elég annyi, hogy mindkét stúdió nem kapott kedvező megtérülést.

8 Cowboys & Aliens

Talán az egyik idegen film ezen a listán, a Cowboys & Aliens - Scott Mitchell Rosenberg azonos nevű grafikus regénye alapján - egy nyugati film, tudományos-fantasztikus elemekkel, különösen idegenekkel. Indiana Jones és James Bond együtt, cowboyként, idegenek ellen harcolnak az Iron Man rendezője, Jon Favreau által rendezett filmben - javulhat-e ez? A válasz igen, mert a film nem csak nem a közönség elvárása volt, hanem a box office cserbenhagyása is.

Az olyan nagy nevek mellett, mint Steven Spielberg és Ron Howard, a Cowboys & Aliens bő 163 millió dolláros költségvetést kapott teljes potenciáljának kiaknázására. Sajnos a nyugati és a sci-fi elemek szokatlan keveredése miatt a Cowboys & Aliens marketing stratégiája szenvedett. Az általánosan komikus cím és előfeltétel megőrzése biztosan nem segített, annak ellenére, hogy maga a film is elég műfaji sokszínűséggel rendelkezik ahhoz, hogy széles közönség számára vonzó legyen. A Cowboys & Aliens a nyitóhétvégén alig jött az első helyre, és pénztárhiba volt. Véget ért csak 174,8 millió dolláros bevételével.

7 Szahara

Matthew McConaughey egészen a közelmúltig nem volt ismert a díjnyertes kasszasikerekről. Az évek során számos megkérdőjelezhető projektben játszott, többek között Breck Eisner Szahara című filmjében, Clive Cussler azonos nevű regénye alapján. McConaughey szerint a filmnek az elsőnek kellett lennie egy új franchise-ban, amely Dirk Pitt karakterére, a tengert kedvelő kalandorra összpontosított, aki élvezettel gyűjti össze a ritka tárgyakat.

Annak ellenére, hogy kiterjedt marketingkampány folytatta McConaughey-t, aki az egész országot bejárta saját Airstream-előzetesével, a film végül kasszabomba lett. A film kérdése nem a karakterek vagy az előfeltevés volt (ami enyhén szólva is kirívó volt), hanem a megdöbbentő költségvetés volt, amely nem tette lehetővé a film elsődleges sikerét.

Megjelenése után Szahara számos box office tanulmány tárgyává vált, több szakember és jelentés jelentette a különféle termelési költségvetéseket és veszteségeket. Először is, a Los Angeles Times a filmet minden idők egyik legdrágább pénztáraként említette, világszerte 119,3 millió dollárt gyűjtött be a becslések szerint 160 millió dolláros gyártási költségvetéssel.

6 Transzcendencia

Általában, amikor egy rendező debütál a rendezőben, a film megjelenése után nincs sok fellángolás. A Transzcendencia esetében azonban jelentős mértékű felhajtás övezte a projektet - nem annak előfeltétele, hanem a projektben részt vevő emberek miatt. Az Oscar-díjas operatőr, Wally Pfister arról ismert, hogy Christopher Nolan pasas, aki gyakorlatilag minden filmjén dolgozott, beleértve a Sötét Lovag trilógiát is. Ezenkívül más filmeken is dolgozott, például F. Gary Gray Az olasz munka remake-jén, valamint Bennett Miller pénzpályáján.

Tehát amikor Pfister úgy döntött, hogy áttér az operatőrről a rendezésre, Johnny Deppből, Morgan Freemanből, Rebecca Hallból és Cillian Murphy-ból álló csillagokkal együtt, a Transcendence slágernek tűnt - vagy legalábbis úgy gondoltuk. A viszonylag szerény, 100 millió dolláros költségvetéssel a Transcendence világszerte alig gyűjtött 103 millió dollárt. Még abban sem, hogy Nolan és Emma Thomas neve, mint ügyvezető producer, csatlakozott a projekthez, megmenthették a filmet.

5 Ishtar

Amikor az Oscar-díj által készített film jelölt és nyertes írók, rendezők, producerek és színészek, mint Warren Beatty, Dustin Hoffman és Elaine May, gyakorlatilag garantáltan sikerül elérnie a kezét - de ez nem Hollywood módja művek.

May 1987-es akció-vígjátékfilmje, az Ishtar volt az esélye annak, hogy ragyogjon, látva, hogy jelentős, jóvá nem írt átírásokat készített olyan filmeken, mint a Reds és a Tootsie, amelyekért Beatty és Hoffman hálásak voltak, tekintve, hogy mindkettőt vagy jelölték, vagy elnyerték Oscar-díj.

Sajnálatos módon a film minden idők egyik leghírhedtebb kasszabeli kudarcává vált, és az egyik legrosszabb filmnek számít, amit valaha készítettek - de a személyes megítélést visszatartjuk, mivel a film az utóbbi időben egyre nagyobb elismerést kapott évek. Ennek ellenére nem tagadható, hogy gyenge kasszafutása van, világszerte 14,3 millió dollár bevételt jelent a becslések szerint 51 millió dolláros gyártási költségvetéssel.

4 Az arany iránytű

Nem sokkal Peter Jackson A gyűrűk ura: A gyűrű társulata mozikban megjelent filmje után a New Line Cinema megszerezte az újabb epikus fantáziatrilógia, Philip Pullman sötét anyagai című film jogait.

A Gyűrűk Ura című filmben elért sikereik megismétlésével a stúdió felvette Chris Weitz forgatókönyvírót (aki nemrég társszerzőként írta Gareth Edwards Rogue One: A Star Wars Story forgatókönyvét) a sorozat első regényének adaptációjaként, Az Arany Iránytű, olyan főszereplőkkel, mint Daniel Craig (aki éppen James Bondként debütált a Casino Royale-ban), Nicole Kidman és Christopher Lee, valamint az újonc Dakota Blue Richards.

Miután jegyzeteket készített Jacksontól, Weitz kifejlesztette a regény vizuálisan idéző ​​változatát, de nem sikerült megragadnia a történet lényegét és felforgató témáit. Az Arany Iránytű korántsem egy flop, de tekinthető pénztárbemutatónak, mert annak ellenére, hogy a becsült 180 millió dolláros költségvetéssel 372 millió dollárt gyűjtött a világ minden részén működő pénztárnál, a film nem hozta létre a folytatáshoz szükséges két folytatást trilógia. Talán a regény számos kivágása és változtatása a rövidebb futási idő érdekében kedvezőtlenül befolyásolta a film minőségét.

3 Perzsia hercege

Amióta Bryan Singer X-Men 2000-ben megjelent, a képregényrajongók a képregényfilmek reneszánszát élik át, olyan átütő slágerekkel, mint A sötét lovag és A bosszúállók. Itt az ideje, hogy valami hasonló történjen a videojáték-filmekkel. Olyan csalódások következtében, mint a Super Mario Bros., Lara Croft és a Doom, itt az ideje, hogy a rajongók minőségi videojáték-filmet kapjanak, amely remélhetőleg a kiemelkedő videojáték-adaptációk hullámát inspirálja.

Sokan úgy gondolták, hogy végre eljön az idő a Disney Perzsa hercegével: Az idő homokja - az Ubisoft 2003-as azonos nevű videojátékán alapul. Az óriási 200 millió dolláros költségvetés ellenére azonban Perzsia hercege nem tudta elkapni a közönség tudatát és pénzét sem. A "következő karibi kalózok" -nak számító Perzsia hercege csalódást okozott mind a közönségnek, mind a stúdió vezetőinek. A fokozatos kiadási ütemtervnek megfelelően a Prince of Persia világszerte 336,4 millió dollárt gyűjtött, amelyből csak 90 millió dollárt kerestek belföldön.

Talán az idei Assassin's Creed film (szintén Ubisoft ingatlanon alapul) lesz az első nagyszerű videojáték-film. Csak várnunk kell, és meglátjuk.

2 A magányos őr

Amint az a listán szereplő filmekből is látszik, a Disney-nek eddig nem volt kivételes évtizede az élőszereplős filmekről, különösen azokról, amelyek nem olyan mese tulajdonságokon alapultak, mint a Hamupipőke vagy az Alice Csodaországban. A stúdió erőfeszítéseit olyan előre kialakított tulajdonságok, mint John Carter és Perzsia hercege adaptálása érdekében, gyengén jegyezték a pénztárak eredményeivel - utoljára 2013-ban próbálkoztak Gore Verbinski The Lone Ranger című filmjével, amely az ikonikus karakter (és későbbi tévésorozatok) alapján készült.) azonos nevű.

Johnny Depp főszereplésével Tonto és Armie Hammer a Magányos Rangerként a film költségvetését röviddel John Carter kasszabukása után csökkentették, ami arra késztette a Walt Disney Studiost, hogy gondolja át jövőjüket. Alacsonyabb költségvetés érdekében Verbinski, Depp és Hammer fizetésük körülbelül 20 százalékát halasztották. A költségvetés csökkentése ellenére a film a pénztárnál szenvedett, világszerte 260,5 millió dollárt gyűjtött be a becslések szerint 220 millió dolláros produkciós költségvetéssel. Figyelemre méltó meszelési vitákkal párosulva a Magányos Ranger kényszerítette a Disney-t éberebbre, amikor a jövőbeli élőszereplős adaptációkról volt szó.

1 A csodálatos pókember 2

Mint korábban említettük, a képregényrajongók jelenleg a képregényfilmek reneszánszában élnek, de ez nem jelenti azt, hogy minden szuperhősös film jó. Egyesek közepesek, mások látványosak. Marc Webb A csodálatos pókember 2 című filmje az előbbi kategóriába tartozik. A Sony Pictures újraindított Spider-Man sorozatának második részeként az Amazing Spider-Man 2 gazemberek összevonását tartalmazta, és ez volt az első film egy újonnan kibővített filmuniverzumban, amely több spin-off-ot is tartalmaz.

Valamivel kevesebb, mint egy évvel az Amazing Spider-Man 2 mozikba kerülése előtt a Sony Pictures bejelentette, hogy további két folytatást, valamint egy Venom szólófilmet és egy Sinister Six spin-off filmet tervez kiadni. Sajnos a kedvezőtlen kritikusok véleménye és a franchise-alacsony kasszateljesítmény miatt (világszerte 709 millió dollár a becsült 293 millió dolláros költségvetéssel) a stúdió úgy döntött, hogy lemondja a sorozatot, és újraindítja a karaktert a Marvel Cinematic Universe-ben, amelynek Tom Tom főszereplője új Peter Parker / Pókember.