14 legrosszabb teljesítményű Disney-film, ami valaha készült
14 legrosszabb teljesítményű Disney-film, ami valaha készült
Anonim

Magától értetődik, hogy a Disney zsonglőr a filmvilágban. Az emberek a Disney-filmekre gondolnak, és a hihetetlenül sikeres Frozen-re gondolnak, vagy arra, hogy a Karib-tenger kalózai franchise-nak van minden idők legsikeresebb filmje, vagy hogy a Disney most hogyan irányítja a vadan népszerű Star Wars és Marvel univerzumokat. A Disney szinonimája a nagy nevű filmeknek.

De az, hogy ekkora, azt jelenti, hogy amikor megbotlik, keményen elesik. Míg az emberek zavartan várják a Frozen 2-t, az emberek nem beszélnek arról, hogy a Disney a filmművészet történetében a kolosszális kudarcok között is szenvedett. Ha egy vállalat képes vagyont fektetni egy projektbe, akkor szükség van rá, hogy egy házfutás legyen, hogy visszakapja a pénzét. Ez azonban nem mindig történik meg, és a Disney-nek óriási flopja volt, amelyek dollár százmilliókba kerültek. A polgárháborúval , a Rogue One-val és az Alice Csodaországban folytatásával a láthatáron a Disney úgy néz ki, mintha egy sikeres évre várnának. De ne feledkezzünk meg arról sem, hogy mennyi költségbe került nekik az eljutás, hiszen felsoroljuk a 14 legrosszabbul teljesített Disney-filmet.

14 PERSIA Hercege: AZ IDŐ HOMOK

Költségvetés- 150- 200 millió USD

Pénztár- 336,4 millió dollár

Videojátékon alapuló film, és nem volt sikeres? Megdöbbentő, nem? A Persia hercege valóban a videojátékon alapuló legjobban kereső film lett, és szinte az összes költségét megtérítette (a filmeknek általában meg kell duplázniuk a költségvetésüket, hogy nyereségesek legyenek). De a Disney nem csak egy újabb filmet keresett, hogy helyet foglaljon a megjelenési ütemtervben. Amint azt a tény is jelzi, hogy feliratot adtak a filmnek, Perzsia hercegét keresték egy film franchise kezdetének, ami összehasonlítható lenne a Karib-tenger kalózai-franchise-jukkal. Tehát méltányos azt mondani, hogy ebben a tekintetben Perzsa hercege óriási mértékben elmaradt a védjegytől.

Őszintén szólva azonban egyetlen filmstúdió sem törte meg igazán a jó videojáték-adaptáció kódját, ezért legalább dicséretes a Disney-nek, hogy megpróbálta. Kockáztattak, bevezettek Jake Gyllenhaal egyik ismert sztárját, és rengeteg pénzt fektettek abba, hogy megpróbálják a műfaj úttörői lenni. Az itteni érdeklődés hiánya miatt nem hajlandóak újra ilyen kockázatot vállalni, de ez azt mutatja, hogy még mindig van mögöttük némi vállalkozói szellem.

13 A MOTOROK TANÁCSA

Költségvetés- 150 millió dollár

Pénztár- 215 millió dollár

Nicolas Cage szerepelt ebben a filmben. Mondanunk kell többet? Rendben, rendben, Cage-nek itt-ott volt néhány tisztességes filmje a 80-as és 90-es évek A-listás napjaiból származva. Csak nagyon sok közülük nem jó. És ez véletlenül az utóbbi kategóriába tartozik. A film lazán a Fantasia azonos nevű szegmensére épül, de hiányzik belőle az előd bája. Rengeteg CGI-akciójelenet van, és Cage beteljesíti álmát a varázslattal való játékról, de amikor eljön az ideje, hogy a film elmozduljon a Fantasia iránti tisztelete elől, és az eredeti területre költözzön, olyan keveset kínál, amit még nem láttunk egy tucat másik akciófilm.

A Varázslók tanítványa egy másik Disney-film, amely technikailag megtérült a meghirdetett költségvetésből, de a reklámozással és a marketinggel együtt milliókat veszítettek. Cage valószínűleg abban a reményben kapta meg a szerepét, hogy hasonló sikert hoz majd ahhoz, mint amit a Disney-vel való partnersége tett a Nemzeti Kincs filmjeihez, de a jó Nicolas Cage-film olyan terület, ahol a villámlás ritkán csap le kétszer.

12 HÁZ A KÖZÖTT

Költségvetés- 110 millió dollár

Pénztár - 103 millió dollár

A 90-es éveket okkal Disney reneszánsz időszaknak nevezik. Míg az akkoriban kiadott filmek közül oly sok nagy slágernek bizonyult, amely újjáélesztette a társaságot, a Disney nem tudta örökké tartani a lendületet. A Hegyvidéken lévő otthon bizonyítja ezt. Ez a kevéssé teljesítő film egy tehéncsoportról volt az utolsó kétdimenziós animációs film, amelyet Disney készített majd A hercegnő és a béka évekkel később, így egyértelműen valaki úgy gondolta, hogy ideje rázkódni ezek után.

A kritikusok nem utálták az animált szarvasmarha-kalandot, de eléggé „meh” -nek számítanak most, amikor tudtuk, hogy a Disney milyen magasságokat érhet el munkájával. Néhányan azt ajánlották, hogy a Home on the Range inkább a közvetlen videó-kínálatnak érzi magát, és hogy ott jobban megfelelt volna, mint a mozikban. De ha valóban ez az a film késztette a Disney-t, hogy hagyja el a 2-D-t, legalábbis annak pozitív mellékhatása volt, hogy a Disney hajtotta Tangled lövését.

11 VISSZATérés OZ-hoz

Költségvetés - 28 millió dollár

Pénztár- 11 millió dollár

Noha az 1939-es Oz varázslójának nem hivatalos folytatása, az 1985-ös Visszatérés Oz-hoz nagyszerű lehetőségnek tűnt, hogy egyesítse a nézőket egy olyan világgal, amelyről mindenki tudja, hogy tele van sárgatégla utakkal és egy boszorkány az iránytű minden irányához. Bár e film eredményei és a 2013-as Óz, a Nagy és Hatalmas Óz között, talán ez bizonyítja, hogy a Disney-nek elég jól kell maradnia, és tartózkodnia kell a klasszikus történetek manipulációjától.

Nem arról van szó, hogy a Return to Oz kritikusan át lett pásztázva, de a bírálók langyosak voltak a sztorival kapcsolatban, és sok látványt inkább hátborzongatónak, mint szeszélyesnek és ötletesnek találtak. Egy gyerekfilm esetében az emberek azt mondták, hogy túl sötét volt a tervezett közönség számára, ami valószínűleg arra késztette a szülőket, hogy elvigyék gyermekeiket, hogy lássanak valamit, ahol egy óriási tökfejű lény nem lehet a rémálmok katalizátora. De hasonlóan Dorothy kis darabjaihoz, a Return to Oz végül talált olyan embereket, akik nagyra értékelték, ahogy volt, és a megjelenése óta kultikus rajongótábort alakított ki.

10 TALÁLKOZZON A NEVEKKEL

Költségvetés- 24 millió dollár

Pénztár- 4,4 millió dollár

Az évek során a Disney egyik furcsább döntése során a vállalat nyilvánvalóan úgy döntött, hogy nagy pénzre van szükség a szörfös demográfiai adatokból. A film két bumm testvért követ, akik mindenekelőtt szeretik a szörfözést, és akaratlanul is belegabalyodnak egy környezeti vitába. Míg a '90 -es évek kultúrája sok buta dolgot gnarnak és radikálisnak gondolt, a Meet the Deedles nem tartozott ezek közé.

A kritikusok a filmet szegény ember néma és dumásnak nevezték, és elég egyöntetűen rossz kritikákat kapott. Egy fiatal Paul Walker szerencséjére, aki társszerepet játszott a filmben, nagyobb dolgai voltak a jövőben, és néhány kalandfilmet eltalált, amelyek a Gyors és dühös franchise-ban működtek. Ami a Meet the Deedles-t illeti, a szörfös film gonosz bummernek bizonyult a Disney számára, amikor a nézők úgy döntöttek, hogy ezek a tengerparti kölykök nem elég testesek ahhoz, hogy remek felbukkanást kapjanak, nemhogy egy szörfözésről.

9 A VILÁG KÖRÜL 80 NAPPAL

Költségvetés- 110 millió dollár

Pénztár- 72 millió dollár

A Disney bizonyítása problémákkal járhat, ha több klasszikus szerző művét adaptálják. A 80 nap alatt a világ körül lazán inspirálta az azonos nevű Jules Verne regény. És ezúttal még drágább volt, mint a Disney kísérlete L. Frank Baum Wizard of Oz könyveinek adaptálásához. A filmet rengeteg népszerű vígjáték-név is megtöltötte, például Jackie Chan, Steve Coogan, Arnold Schwarzenegger, John Cleese és Luke Wilson. Hogyan lehet összehozni a hozzájuk hasonló színészeket egy filmhez, és nem hozni belőle valami vicceset?

A Disney általában jó könnyelmű tréfálkozáshoz, de a kritikusok nem érezték ezt, és előhírnöke lett annak a nagy pénznek, amelyet a cég ettől a ponttól kezdve riasztó gyakorisággal veszít el. A 80 nap alatt a világ körül voltak kreatív pillanatai, amikor komikusan állást foglaltak egy klasszikus történetről, és néhány steampunk-elemet infúzióval töltöttek be. De illik, hogy a film a repülésről szóljon, mert ekkor kezdett az egekbe szökni a költségvetésük költségvetési hiánya.

8 KINCSBOLYGÓ

Költségvetés- 140 millió dollár

Pénztár - 109 millió dollár

Úgy tűnik, hogy a Disney-nek nincs szerencséje a könyvek sikeres filmekbe történő adaptálásában. A Visszatérés Oz-hoz és a világ minden táján 80 nap alatt adaptációkhoz hasonlóan dicséretet is kapott a Treasure Planet látványstílusa, amelyet sokan lenyűgözőnek tartottak. Sajnos a dicséretek nagy része ezzel véget ért. A Treasure Planet a klasszikus Kincses-sziget tudományos-fantasztikus kikapcsolódása volt, és mindenképpen kreatív fordulatot hozott a történetben. De talán még mindig egy kicsit túl ismerős volt a kritikusok és nézők többsége számára, hogy befektessenek a cselekménybe.

Végül az egyik legdrágább animációs boxbomba lett, nemcsak a Disney modern korában, hanem minden időkben. Őszintén meglepő, hogy a mozilátogatók nem értékelték jobban, mivel a listán szereplő legtöbb floppal ellentétben a rajongói összefoglaló összesített webhelyeken továbbra is meglehetősen tisztességes nézőszámokkal bír. Talán a Kincses-sziget egyszerűen annyi jutalmat kapott a történettől, amennyit el kellett volna érni, és nem maradt semmi, amikor a Kincses Bolygó ugyanazon X alatt nézett a homokba.

7 JOHN CARTER

Költségvetés- 263,7 millió USD

Pénztár- 284,1 millió dollár

Azok számára, akiket a Disney izgatottan játszott animációs filmjeire támaszkodva, a nagy veszteségek tendenciája, amelynek John Carter is része volt, érthetőbbé teszi a vállalat rettegését a kockázatokkal szemben. John Carter és a lista következő két bejegyzése között a Disney-nek minden évben volt egy kis veszteségsorozata az élőszereplős filmjeikkel, amely százmilliókba kerül nekik, amikor mindent elmondtak. John Carter pénzügyi csalódása volt az oka ennek a hiánynak legalább 100 millió dollárért.

Edgar Rice Burroughs író Barsoom-sorozatának adaptációjaként John Carter várhatóan nagy közönséggel rendelkezik, és ennek megfelelően került piacra. Sajnos ez a marketing tévesnek tűnt, az emberek úgy vélték, hogy John Carter pótkocsija és hirdetőtáblája nem vonzó, és a könyvsorozathoz fűződő kapcsolat zavarba jött, amikor a címet megváltoztatták a Mars John Cartertől. Állítólag a Disney-nek több mint 600 millió dollárra lett volna szüksége a filmhez, hogy megtérüljön. Ez a cél ugyanolyan távolinak bizonyult, mint maga a vörös bolygó.

6 A magányos rangadó

Költségvetés- 225 millió dollár

Pénztár- 260,5 millió dollár

Még a Magányos Ranger megjelenése előtt némi ellentmondásba keveredett az a döntés miatt, hogy Johnny Depp indián karaktert ábrázol. Depp piacképességét tovább súlyosbította a közönség fáradtsága, mivel a Disney korábbi élőszereplős filmjeiben mostanra kiszámítható rutin játszik olyan karaktereket - mint Jack Sparrow vagy az Őrült Kalapos. Még a premier előtt gyulladásgátló hatású volt, és ha a negatív kritikai kritikák elkezdtek áradni, a Magányos Ranger sorsa megpecsételődött.

A gyártási költségvetéséből kiindulva azt mondhatnánk, hogy a Magányos Rangernek sikerült megtérítenie költségeit a pénztárnál. De a Disney sokat várt ettől a filmtől, és rengeteg pénzt költött a film marketingjére, ami nem vált kifizetődővé. A hír az, hogy a jegyértékesítés hiánya a Disney-nek ezzel csaknem 200 millió dollárba került.

5 HOLNAP

Költségvetés- 190 millió dollár

Pénztár- 209 millió dollár

Amikor egy film a legnagyobb számlát adja George Clooney-nak, nagy eredmények várhatók. Ezért tűnik a szűk hiánynak a Tomorrowland költségvetésének megtérülése között, valójában 2015 egyik legnagyobb flopja volt. Ez volt az újabb, amelyre a Disney nagy reményeket fűzött, és nagyot dobott marketing kampányában. Akkora, hogy a Disney nyilvánvalóan körülbelül 120 millió dollár veszteséget szenvedett, amikor mindent elmondtak.

Maga a Holnapföld vizuálisan lenyűgöző volt, érdekes cselekményt mutatott be, és sztárereje volt, hogy meggyőző történetet meséljen el. Sajnos a kritikusok csak azt gondolták, hogy soha nem volt ilyen történet elmesélése. El kell ismerni, hogy a listán szereplő filmek egyike sem érzi magát igazságtalanul rosszindulatú remekműnek, de ez sem volt szörnyű. Őszintén meglepő volt, hogy nem volt több közönség erre.

4 A FEKETE CAULDRON

Költségvetés- 44 millió dollár

Pénztár- 21,3 millió dollár

A Fekete üst veszteségei semmihez sem hasonlíthatók, amit a listán szereplő többi film elvesztett, de még ennél is sokkal többről volt szó a téten 1985-ben. Ma a Disney-nek megvan a pénzügye, hogy visszavágjon egy meglepetésszerű katasztrófából, most hogy a Star Warshoz hasonló franchise-ok vannak a hátsó zsebükben. De évekkel ezelőtt a Fekete bogrács volt a legdrágább animációs film, amelyet akkoriban készítettek, és sok minden rajta volt. Tehát amikor összeomlott, pusztító volt a Disney számára, és majdnem véget vetett animációs részlegüknek.

Hogy igazságos legyek, van egy ok, amiért nem ütközik sokan azzal, hogy A fekete üst a kedvenc Disney-filmjük. Még akkori mércével mérve is, egy olyan korszak, amikor az Oroszlánkirály vagy a Szépség és a Szörnyeteg, mint például az emelt lécet emelte, a Fekete üst felejthető film volt. De csak elképesztő gondolkodni azon, hogy ez a film milyen közel került ahhoz, hogy megszüntesse a Disney befolyását az animáció világában, és megfosztja a rajongókat a Disney reneszánsz korában a sarkon várakozó összes nagy filmtől.

3 FANTASIA

(Kezdeti) költségvetés - 2 millió USD

Pénztár- 77 millió dollár

Igen, helyesen olvassa el ezeket a pénztári bevételeket. Itt több mint 70 évvel a megjelenése után a Fantasia rendkívül jövedelmezőnek bizonyult az újrakiadásokkal és hasonlókkal szemben. De abban az időben ez egy pusztító flop volt a Disney számára, és valójában veszélybe sodorta a vállalat jövőjét. Nehéz elhinni, hogy amikor a Fantasia még megjelenése idején is elég erős kritikákat kapott a kritikusok részéről, és ez évek óta csak szeretettebb film lett.

A második világháború minden bizonnyal nem segítette a dolgok megindulását. Az eredeti megjelenése 1940-ben volt a történelmet meghatározó vita közepén, amely teljesen megszakította az európai terjesztést. Ez magas (egyelőre magas) gyártási költségekkel párosulva elég hatalmas veszteséget okozott a Disney számára. Úgy tűnik, megismételték kiadásaikat és átdolgozott verzióit, de nem teljesen világos, hogy ez a szeretett remekmű mekkora profitot (vagy akár veszteséget) jelentett a vállalat számára, amikor a szerkesztéshez további költségek fordultak elő. és a marketinget figyelembe veszik. Ez, emberek, egy kis rejtély.

2 AZ ALAMO

Költségvetés- 107 millió dollár

Pénztár - 25 millió dollár

2004 brutális év volt a Disney számára. Már beszéltünk a Home on the Range-ről, és tippelj, mikor jött ki? 2004. A már említett 80 nap alatt a világ körül? 2004. És akkor megvan az Alamo, nem csak az egyik leghatalmasabb boxbomba, amely a társaság valaha volt, hanem az a film is, amely valaha volt. Nagyon jó, hogy a Disney-nek ez a reneszánsz ideje volt a 90-es években, mert minden bizonnyal szükségük volt a bevételre, hogy kifizessék az idei évben felhalmozott kiadásaikat.

Az Alamo szinonimája egy csatának, amelyre emlékezni kell, ezért ironikusan meglepő, hogy a film ennyire felejthetőnek tűnt. A kritikusok elgondolkodtatónak, vonzónak és fárasztónak találták a cselekményt, amely emlékezetes csúcspontig készült. Mindenki tudja, hogyan végződik a csata, így az Alamóról soha nem fognak többet beszélni a csavarja miatt, mint a Titanic lett volna. De a filmnek meg kellett mutatnia a csatához vezető gravitációt és feszültséget, és meg kellett éreznie a nézővel annak a történelmi pillanatnak a jelentőségét. Sajnos a nézők unatkozva érezhették magukat, és az egyetlen bemutatott történelem a flopot készítő történelem volt.

1 MARS SZÜKSÉGES ANYUKÁRA

Költségvetés- 150 millió dollár

Pénztár- 39 millió dollár

A Disney rajongói számára, akik csodálkoznak azon, hogy a társaság miért félelmetes attól, hogy elszakadjon az azonos animációs stílustól, amelyet manapság sok filmjükhöz használnak, A hercegnő és a béka kritikus csalódása, majd a Mars Needs Moms pénzügyi kudarca kétségkívül súlyos közreműködők. Ez nem csak egy film, amely nem felelt meg az elvárásoknak. Ez egy olyan film lett, amely a pénztárbombák Titanicjává válik, a történelem egyik legnagyobbja. Sokan elgondolkodtak azon, hogy hol tévedett a film.

Számos vélemény a fent említett animációs stílusról szólt, amelyet a furcsa völgy remek példájának neveztek - valami animált kísérlet próbál valódinak tűnni, de nem egészen sikeres, és a rajzfilm és a valóság hátborzongató és elkeserítő keverékébe esik. Az animációt eltekintve a cselekmény semmi, amit bárki rejtett gyöngyszemnek nevezhetne a Disney-filmek között. A Disney ismert arról, hogy vezető szerepet játszik filmkészítésében, és bizonyos értelemben itt is ezt tették. Az a kísérlet, hogy a Mars Needs Moms technológiájában élen járhasson, hatalmas költségekkel jár, és a Disney minden idők egyik legnagyobb flopjának úttörője lett.

---

Gondolod, hogy ezek közül a Disney-papucsok közül bármi jobban megérdemelte volna, mint hogy hogyan bántak velük? Mondja el, melyik lepte meg, és hol tévedtek a megjegyzésekben!