10 horrorkomédia, amelyet nézhetünk, ha szeretsz egy amerikai vérfarkast Londonban
10 horrorkomédia, amelyet nézhetünk, ha szeretsz egy amerikai vérfarkast Londonban
Anonim

A horror komédia műfaja érdekes, mert úgy tűnik, mintha a nevetés és a terror egymást kizárnák. Néhány rendezőnek azonban sikerült kiegyensúlyozni a kettőt. Erre vitathatatlanul a legnagyobb példa a John Landis 1981. évi remekműve, az amerikai vérfarkas Londonban. Ez a film olyan vidám, mint a legjobb komédia, és félelmetes, mint a legjobb horrorfilmek. Azóta egyetlen horror vígjáték sem játszott a hibrid műfajon ugyanolyan mesterként, de néhányuk félelmetesen közel állt egymáshoz. Tehát itt van 10 horrorkomédia, amelyet nézhetünk, ha szeretsz egy londoni amerikai vérfarkast.

10 Zombieland

Ruben Fleischer halhatatlanul fertőzött vígjátéka, a Zombieland végül megkésett folytatást kapott ebben az évben, egy évtizeddel azután, hogy az eredeti színházi előadások megjelentek. Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone és Abigail Breslin csillag, mint diszfunkcionális túlélő csoport. A filmet eredetileg Paul Wernick és Rhett Reese írók alkották televíziós sorozatként, tehát Zombieland felépítése nagyon rendetlen: inkább a kiterjesztett matricákra és a futótornyokra összpontosít, amelyek poszt-apokaliptikus tájban helyezkednek el, mint egy átfogó narratívára. Az elbeszélés ott van, mivel a karakterek közúti kirándulást indítanak egy vidámparkba, de hátulsó ülést igényelnek. Zombielandnek ugyanolyan mértékű ugrálódása és hisztérikus viccei vannak.

9 Scream

A Wes Craven Scream egy szatirikus slasher-film volt, amely sok olyan műfaji konvenciót lebontott, amelyeket Craven maga alkotott a 70-es és 80-as években. Furcsa volt, amikor a Scary Movie készítői úgy döntöttek, hogy megkísértik a Scream-et, mert a Scream maga is hamisság. Ez egy tipikus slasher-film, amelyben a magas iskolások csoportját maszkos sorozatgyilkos célozza meg, de egy olyan világban működik, ahol az összes karakter ismeri a slasher-trófeákat. Kiderül, hogy a gyilkosokat azok a filmek inspirálták, tehát van egy további meta-kommentár a képernyőn elkövetett erőszaknak a valós erőszak hatására.

8 A látogatás

A Látogatás, amely a felnőtt házukba tett két gyereknek a nagyszülők házába tett utazásáról talált felvételkészítő anyag, amely valószínűleg baljóslóbb, mint amilyennek látszik, visszatért a formához M. Night Shyamalan számára. A csapások hátborzongassága, okos ábrázolása és felforgatása, amelyekre karrierjét alapozta, a Unbreavable és a Signs óta eltűnt filmográfiájáról.

A The Látogatással mindet visszahozta. Amint többet megismerünk a nagyszülőkről, egyre nagyobb a feszültség, amíg a nagy telek el nem csavarodik és a harmadik cselekedetet nem érik. De a filmnek éles humorérzéke is van, kiegyensúlyozva a cringe komédia és a félelem eszkalációját.

7 A kúszó éjszaka

Amikor leült, hogy írja a Creeps Night című cikket, amely ragyogó tisztelegés az ötvenes évek klasszikus sci-fi / horror B-filmjeire, Fred Dekker elhatározta, hogy annyi utalást idéz elő a régi félelmetes filmekre, amennyire csak tudott. Egy héten befejezte a forgatókönyvet. Nem érzi rohanást, mert egyértelmű szeretet van a régi műfaj filmjei iránt. Dekker nyilvánvalóan óriási rajongója azoknak a filmeknek, és megragadta a lehetőséget, hogy sajátját készítse. (Állítólag ragaszkodott ahhoz, hogy maga irányítsa ezt, és senki másnak sem engedte volna megtenni.) Zombikkal, idegen betolakodókkal és félelmetes sorozatgyilkosokkal ez egy A kategóriájú B-film tisztelgés.

6 Ez a vége

Seth Rogen és Evan Goldberg a 21. század legnagyobb vígjátékait - Superbad, Pineapple Express stb. - írták, amikor úgy döntöttek, hogy debütálnak a This is the End című filmben. A filmet LA-ban állítják be, és a szereplői minden szereplője (alapvetően Rogen régi társsztárjai, köztük Jonah Hill, Jay Baruchel, Craig Robinson és Danny McBride) maguk kitalált változatait játsszák. Amikor az apokalipszis kitör egy őrült kábítószer-veszélyes háborús buli során James Franco házában, a színészek összeállnak katasztrófa lezárásában, és megpróbálják kitalálni, miért hirtelen ég a világ.

5 Evil Dead II

Lehet, hogy ő egy horror rendező, de Sam Raimi mindig a sötét humorérzékét hozza munkájába. Még a Spider-Man trilógiájában is látható. A Gonosz Holt indie-i horror öröm volt, amely a filmesek számára azt a tendenciát váltotta ki, hogy pénz nélkül filmet készítsen egy baráti társaságról, amely az erdőben kísértetjárta kabinba látogat. Többé-kevésbé egyértelmű horror film volt, rengeteg górral. De a folytatódó, a Evil Dead II, egy lépéssel tovább haladt a dolgokon. Az első események után felzárkózva Ash-hez, az Evil Dead II ragaszkodott az abszurditáshoz, és egy komédia részévé vált, amely magában foglalja Ash „boomstick-jét”, és az időutazás csúcspontjává vált.

4 Csúsztassa

James Gunnot örökre emlékezni fogják a Galaxy filmek őrzőinek író-rendezőjeként, de jóval azelőtt, hogy a Marvel koszmikus kalandorát az ezüstképernyőre vitte, a kultikus horror slágerét bátorította. A Slither arról szól, hogy egy vírust átjutnak a mutáns csapok, és amint azt feltevése alapján sugallja, a közönség elvárásainak megfelelően játssza a schlocky B-filmeket, amelyek ilyen magas koncepcióra épülnek. Nathan Fillion és Elizabeth Banks sztárja a filmben, amelyet nagyban befolyásolt a 80-as évek horror mozisa. Slither beteg humorérzéke miatt a box box megbukott, de azóta kultikus közönség gyűlt össze.

3 Mit tegyünk az árnyékban?

A Thor: a Ragnarok Taika Waititi és a Conchords repülése mögött álló csapat, a „We We Do the Shadows” mögött mockumentary néhány új-zélandi vámpír életéről. Van egy házvezetőnő, akinek örök életet ígértek, versengnek egy helyi vérfarkasok csoportjával, és ugyanazokkal a dolgokkal küzdenek, mint mi a halandók a szobatársainkkal.

Nincs egyetlen gúz, amely nem érkezik a We We Do the Shadows-ban, amely azóta ugyanolyan vidám, ha kissé amerikai izgalmas televíziós adaptációt váltott ki, amely az FX-en fut.

2 Húzza a pokolba

Sam Raimi csavart humorérzetet hozott ehhez a sötét mesehez egy hiteltisztviselőről, aki egy öreg hölgytől megtagadja a jelzálog meghosszabbítását, és arra ösztönzi az öreg hölgyet, hogy tegyen egy hatlapot. Raimi és bátyja évekkel a produkció megkezdése előtt - még mielőtt a Spider-Man filmeken dolgoztak - írták a forgatókönyvet, és felajánlotta Edgar Wrightnak, aki ezt letette, mielőtt úgy döntött, hogy maga a projekt támogatja. Noha ezt általában nem horror komédiaként számolják, a Raimi sötét komédia sajátos márkája az egész Drag Me to Pokolban megtalálható.

1 Shaun of the Dead

Edgar Wright, Simon Pegg és Nick Frost elindították a Three Flavors Cornetto trilógiájukat, amelyek ragyogóan átültették az amerikai zombi műfaj trópusát egy brit környezetbe. Ahelyett, hogy egy farmon vagy egy bevásárlóközpontban lazítanának, a túlélők csoportja a kocsmába indul. A film egyensúlyban tartja a valódi félelmeket és a nevetés hangját, ami a londoni An American Werewolf versenytársa a legjobb bejegyzésért ebben a kíváncsi hibrid műfajban. A filmnek fantasztikus karaktermunkája is van, lekerekített ívekkel és érzelmi pillanatokkal, amelyek kedve csak a minden idők legjobban írt forgatókönyveiben láthatók.